Prison Break, 2ª temporada

Quizás hayáis echado de menos mi habitual reseña del libro que estoy leyendo. Se debe a que ahora no tengo ninguno en la mesilla de noche ya que el tiempo dedicado a leer lo ocupa el visionado del pack de la 2ª temporada de Prison Break.

Por si no conocéis la serie, los dos personajes principales son Lincoln Burrows (Dominic Purcell) y Michael Scofield (Wentworth Miller). Lincoln es un hombre condenado a morir por un delito que no cometió, acusado de asesinar al hermano de la Vicepresidenta de los Estados Unidos. Michael es su hermano menor. Antes de dedicar todo su tiempo al caso de su hermano, Michael trabajaba como ingeniero estructural en una prestigiosa empresa de Chicago. Michael arriesga su vida para salvar la de su hermano y elabora un plan de escape para librarlo de la ejecución. Michael y Lincoln tienen un amor fraternal tan fuerte, que uno es capaz de sacrificarse para proteger al otro.

La segunda temporada, de 22 episodios y continuación directa del final de la primera temporada, comienza ocho horas después de las últimas escenas de la primera temporada. Se centra principalmente en la supervivencia de los fugitivos y su fuga de las autoridades. Un nuevo personaje importante se introduce esta temporada: el agente del FBI Alexander Mahone, a quien se le asigna el trabajo de capturar a los ocho de Fox River. Los fugitivos recorren todo el país para no ser hallados por la policía. Cada uno tiene sus metas individuales, sin embargo, varios coinciden en Utah, donde hay 5 millones de dólares enterrados. El hecho secundario de esta temporada es el interés de La Compañía por localizar y eliminar a Lincoln Burrows y a los demás fugitivos.

En líneas generales, prefiero la primera temporada, entre otras cosas, debido a que Wentworth sale mucho más, casi en todas las secuencias. En la 2ª la acción se dispersa demasiado con tantas líneas argumentales de los demás personajes. Con todo, tiene momentos brillantes, cargados de tensión y emoción, que mantienen en vilo al espectador hasta el siguiente episodio. Ahora, a esperar a que llegue a España la 3ª que actualmente se emite en EE.UU.

Nuestro aniversario

Por si queréis felicitarnos, Pedro y yo cumplimos ayer nada menos que 7 años de salir juntos. Dicen los agoreros que a partir del 7º año es cuando empieza la primera crisis fuerte. Esperemos que se equivoquen y seguir celebrando muchos más aniversarios juntos.

La foto es de las vacaciones en Port Aventura en septiembre pasado.

De la crueldad (momento National Geographic I)

Os lo advertí. No digáis que no os lo advertí. Dije que algunas de las imágenes que iba a poner aquí iban a ser duras, y ya veis. Pero la naturaleza también es esto, aunque dé repelús. Pues nada, que mi hermana Mari, indagando en la minúscula vida que se desarrolla a nuestro alrededor sin que nosostros nos percatemos, captó este momento en la vida de una araña. Para ello contó con la colaboración de una simpática mosca que se prestó a colaborar en el proyecto y a quien estaremos siempre agradecidas.

Personalmente, la única araña que me ha gustado es Spiderman. Ah, y Tecla, la de la abeja Maya. A las demás las extermino sin compasión cuando me topo con ellas en mi casa, pues las tengo un pánico cerval. Las que están en la calle las dejo vivir, pues sin ellas los mosquitos nos comerían vivos. Además, tengo sobre mi conciencia (y la del chiquillerío que vivía entre los límites de Suances y Cortiguera a finales de los setenta) el cuasi-exterminio de unos arañones gordos, amarillos y negros a base de pedradas.

Otro aspecto de la crueldad.

Leones por corderos

Leones por corderos es el título de la última película de Robert Redford que hace alusión a lo que pensaban los valientes soldados alemanes de sus jefes durante la Primera Guerra Mundial: ellos eran leones gobernados por corderos. Esta frase, aplicada a lo que vivimos en nuestros días en Iraq, Irán y Afganistán, está ciertamente bien traída: los “mandamases” atacan porque están asustados como corderos y los leones, tanto en un bando como otro, son más bien carne de cañón que ni siquiera saben por qué están allí.

La historia comienza después de que dos estudiantes de una Universidad de California, Arian y Ernest, siguen la inspiración del idealista profesor Dr. Malley (interpretado por el propio Redford), y deciden hacer algo importante con sus vidas. Pero cuando ambos deciden unirse a la batalla en Afganistán, Malley está tan angustiado como conmovido.

Mientras Arian y Ernest luchan por sobrevivir, se convierten en el hilo que une a dos historias diferentes de dos puntos opuestos de América. En California, un angustiado Dr. Malley intenta alcanzar a un privilegiado alumno que es todo lo opuesto a Arian y Ernest. Y por otro lado, en Washington D.C., el Senador Jasper Irving (Tom Cruise) está a punto de revelar una exclusiva a una periodista de televisión (Meryl Streep) que podría afectar el destino de Arian y Ernest.

Parece ser que está de actualidad el cine anti-Bush, cosa que me alegraría sino se quedase en una simple moda. Redford entona el mea culpa en nombre de la funesta política exterior de su país pero da por sentado que el espectador medio la conoce de sobras. Como no es así, la película peca en ciertos momentos de confusa y, por ende, de cansina. Cabe destacar el rapapolvo a los medios de comunicación por dar cancha al presidente al principio de la crisis post 11-S, y empeñados después en buscar el sensacionalismo antes que la noticia.

Para mí, lo mejor reside en la interpretación de los dos pesos pesados, Cruise y Streep, uno intentando venderle la moto a la otra en unas escenas de factura teatral. Fantásticos ambos. A Redford, más arrugado que una pasa a pesar de tanto estiramiento que dicen que se ha hecho, aún le queda el brillo de sus ojos azules, convenientemente resaltados por una camisa vaquera del mismo color. Vanitas vanitatum...

¿Dónde está el hombre del café?

Según un estudio científico la persona que encuentre en menos de tres segundos a un hombre entre tanto grano de café significara que su cerebro esta mas desarrollado que la media mundial, según informa el blog País imaginario.

Pero no significa que seamos tontos si no encontramos al hombre en más de tres segundos, porque tienes hasta el minuto para demostrar que tu cerebro tiene un desarrollo normal.

Y bueno si ya eres más lento y superas el minuto tienes hasta los tres minutos para demostrar que tu cerebro aunque lento es eficaz todavía y sólo estarás falto de proteínas.

Pero si superas los tres minutos, ya tienes que cuidarte un poco más y darte cuenta que tu cerebro necesita ejercicio para estar más activo y en funcionamiento.


Una de dos: o mi cerebro necesita proteínas o mis ojos unas gafas nuevas, porque puede que haya superado el minuto.

Plauto en Agost

Para que nadie se queje de que no hay vida cultural en Agost, la Compañía de Teatro Contemporáneo ofreció ayer a las 20.30 horas en la Casa de Cultura la representación en valenciano de Casina, adaptación más bien libre de la comedia homónima de Plauto.

El argumento es el siguiente: Lisidamo y su hijo Eutinico se disputan el amor de Casina, una esclava traída por la esposa de Lisidamo cuando aun era una niña. Para ello cada una pretende casarla con alguien de confianza que les permita poseerla. El padre obliga al hijo a irse al extranjero para así seguir con la estratagema, pero antes es descubierto por su mujer que les invita a hacer un sorteo para decidir quién se queda con la esclava, saliendo ganador el viejo, no obstante Cásina se vale de diversas argucias para deshacerse del Lisidamo, como sustituir a la joven por el barbudo esclavo Calino.

El enredo contó con el beneplácito del escaso público asistente gracias sobre todo a la complicidad con el actor que encarnaba a Lisidamo que entablaba diálogos con los espectadores, les hacía pasar y acomodarse en las primeras filas, les animaba a que respondieran a los móviles que sonaban (“dile que estás en el teatro y que luego le llamas”), improvisaba ante cualquier fallito y fabricaba más morcillas que un charcutero. Si el pobre Plauto levantase su magna cabeza y en su comedia oyese referencias a euros, “gladieitor”, la sintonía del sorteo de la Once, Rappel o la bruja Lola,... seguro que se habría reído como hicimos todos los presentes.

Buenafuente for President!

Buenafuente acudió ayer a La Moncloa con una bolsa de avellanas de Reus como obsequio para José Luis Rodríguez Zapatero y, a falta de grandes titulares, se marchó con la oferta del presidente de ocupar una vicepresidencia sin cartera.

-¿Qué Ministerio prefiere?-Yo vicepresidente, que es como un poquito más que ministro, pero sin...-Tomo nota. Esto sí es un titular...
-Pues encantado
-Oye, muchas gracias, te dejo aquí si vas a hacer ya de vicepresidente...

Con este diálogo, en la sala donde se celebran las reuniones del Consejo de Ministros, concluyó la entrevista que el humorista de La Sexta realizó ayer al presidente del Gobierno, la primera que concede a un showman. Si queréis leerla completa, está en http://www.publico.es/resources/archivos/2007/11/16/1195195159888EntrevistaZapatero.pdf

"Me imagino que vendrías en cercanías", fueron las palabras con las que, en un rasgo de humor, recibió Zapatero a Buenafuente en la simulación de un retraso en el gag de arranque. A partir de ese momento, y hasta el gag de cierre, ambos demostraron su saber hacer profesional, y también su cintura.

El tono de humor que Buenafuente imprimió a sus preguntas, de fondo serio, no logró evitar que Zapatero le colocara "el discurso" igual que si le estuvieran entrevistando en el Telediario. Pero el presidente también se adaptó al formato del programa, hasta el punto de que en algún momento pareció interpretar el personaje de El Follonero.

A pesar de que a Buenafuente a veces se le vio el plumero de la simpatía que le tiene a Zapatero, se le perdona la subjetividad pues, al fin y al cabo, no es periodista sino humorista, y de los más grandes que tenemos hoy en día. Gracias a él, La Sexta, que es quizá la cadena que más veo ahora, fue líder de audiencia anoche.