Cepillar al gato

 

Sinopsis:

¿Quién escribe sobre el deseo de las mujeres mayores? ¿Quién se atreve a hablar del placer, del amor, del sexo —del cuerpo que aún arde y tiembla— más allá de los setenta años? Jane Campbell lo hace, con una voz brillante, traviesa, melancólica y ferozmente lúcida. Y lo hace por primera vez a los ochenta años, con esta colección de cuentos que ha sido saludada en el Reino Unido como una revelación.

No soy muy aficionado a los libros de relatos, aun así, alguno que otro cae, como Cepillar al gato, de Jane Campbell, una inglesa octogenaria. Precisamente más o menos esa edad tienen las protagonistas de sus relatos, mujeres que nacieron en las décadas de los cuarenta y cincuenta. 

Como dice la autora en el epílogo, entre los miembros más vulnerables de la sociedad, junto a los refugiados, los exiliados, los muy jóvenes, los muy viejos, los discapacitados, los pobres, también se podría incluir a las mujeres mayores, ya que generalmente necesitan que se les dé la oportunidad de contar su propia historia. El nuevo mundo en el que viven ahora, les resulta muy poco familiar. Ya no son ágiles, la vista y el oído a menudo les fallan, el control que una está acostumbrada a ejercer sobre su propio cuerpo cada vez es menor, y lo peor de todo es que, muy probablemente, su antiguo mundo las considera personas débiles, sin importancia.

Y me voy acercando a ellas.

Who Do You Give Your Love To - Michael Morales -

 

Alberto nos trae un tema movido y alegre, aunque trate de un asunto de cuernos.

Who Do You Give Your Love To" es una exitosa canción de pop rock lanzada por el músico estadounidense Michael Morales en 1989. El tema formó parte de su álbum debut homónimo.La canción fue el mayor éxito comercial de su carrera musical.Logró alcanzar el puesto número 15 en la prestigiosa lista Billboard Hot 100 en los Estados Unidos.

Fue escrita, compuesta y producida por el propio Michael Morales: La letra narra el dolor de una ruptura amorosa y la sospecha de que la pareja ha encontrado a otra persona.

Todopoderosos

Sinopsis:

Cine, libros, series, cómics. Con Arturo González-Campos, Rodrigo Cortés, Javier Cansado y Juan Gómez-Jurado. TODOPODEROSOS, un programa para unirlos a todos.

Hace unos días terminó la duodécima temporada de Todopoderosos y me ha venido a la cabeza que aún no lo había reseñado, y eso que es mi pódcast preferido.

Arturo González-Campos, Rodrigo Cortés, Javier Cansado(ahora de baja por enfermedad) y Juan Gómez-Jurado hablan sobre personajes destacados de la historia y de la cultura. Todopoderosos es presentado en vivo de manera mensual desde el auditorio de la Fundación Telefónica.

En cada entrega del pódcast, el equipo de Todopoderosos se reúne para discutir y analizar un tema específico. Estos temas pueden abarcar desde películas emblemáticas, sagas cinematográficas, personajes icónicos, directores destacados, hasta eventos importantes en el mundo del cine y la cultura pop.

El tono del podcast es ameno y desenfadado, con un enfoque divertido y cercano. Los participantes comparten sus experiencias personales, anécdotas y referencias culturales, lo que crea una atmósfera de camaradería entre ellos y con los oyentes.

Disponible en plataformas de audio y en Youtube

El Cabo del Miedo

Sinopsis

Inspirada en la película de 1991 dirigida por Martin Scorsese y producida por Steven Spielberg. Se avecina tormenta para los abogados Anna y Tom Bowden, un matrimonio feliz, cuando Max Cady, el célebre asesino al que ellos mismos enviaron a la cárcel, sale a la calle en busca de venganza.

Por descontado, apenas recordaba nada de las dos versiones cinematográficas anteriores, por lo que no puedo comparar. La serie, con unos planos descuadrados y una música horrísona, destila un mal rollo desde el principio que va dejando mal sabor de boca y un poso desagradable. Capítulo tras capítulo se me hacía cuesta arriba llegar hasta el final. Así que se me ocurrió pedir a Chat GPT que me hiciera un resumen de los episodios que me faltaban por ver, excepto del último, que me lo tragué entero, a pesar de las detestables escenas de tortura y persecuciones, recordando la moda ochentera de que el villano solía "resucitar" cuando se le daba por muerto. 

Con todo, mi principal curiosidad era ver el trabajo de Javier Bardem y oírlo en versión original. He de decir que cumple con creces, que sabe crear la doble sensación en el espectador, de mal cuerpo y de lástima por ver de dónde le viene la crueldad, y se le perdona que a veces esté sobreactuado, que el papel de Max Cady lo admite.

En serie muy serIA

 

Además de juntarme con personajes de dibujos animados (habrá una segunda parte), la IA también me ha colocado en series bien conocidas.

Me pone en dos versiones con el Sherlock de mi querido Benedict Cumberbatch, en tiempo actual y vestidos de época. 

Acompaño a Lucifer en su piano del club Lux.

Me hace mucha ilusión compartir planos con Michael Scofield, ya que gracias a Prison Break conocí a nuestra amiga Carolina.

Más difícil tengo sobrevivir a El juego del calamar, pero ahí estoy.

No podía perder la ocasión de sentarme en el trono de hierro, aunque no sea de verdad, como sí hizo mi sobrina Sonia.

De colega de Jon Snow a dominar dragones, que el espectro de Juego de tronos es amplio.

Y con una de las criaturitas de La casa del dragón.

El final de Oak Street

 

Sinopsis

Después de que un misterioso fenómeno cósmico modifique Oak Street y su entorno suburbano, la familia Platt pronto descubre que su propia supervivencia depende de que permanezcan unidos mientras se orientan en un entorno que ya no reconocen.

Me apetecía ir una tarde al cine y esta película era la única que más o menos me podría interesar. Con J. J. Abrams de productor, el equivalente a Spielberg en los ochenta, me parecía garantía de entretenimiento de aventuras familiar. De hecho, el inicio de la película, un verano en una zona residencial estadounidense, con sus bicicletas y sus barbacoas, remite a Amblin también.

El caso es que la encontré por las redes en versión original subtitulada y con calidad de imagen aceptable y me puse a verla.

Menos mal que no la vi en pantalla grande, que el buen rollo dura apenas unos minutos para dar paso a unas escenas terroríficas -para mis estándares- que hacen que los dinosaurios jurásicos de Spielberg parezcan juguetitos del Happy Meal de McDonald's en comparación con los bichos cruelmente repelentes que aparecen aquí. Yo no estoy para sustos, muchas gracias. No lo he estado nunca y mucho menos ahora.

Han cantado bingo

Sinopsis:

Todo empieza con un juego: algunas noches, en los diez minutos suspendidos antes de que Abuela regrese del bingo, dos hermanas salen a escondidas por la puerta de atrás hasta El Ahorcado —un volcán redondo como una panza bocarriba—, cuentan hasta tres y corren de vuelta sin mirar atrás. Sin embargo, una noche algo cambia… porque una vez traspasado el terreno de una infancia violenta, ¿cómo se mira el mundo?

A esta novela accedí por una de las típicas listas de libros cortos recomendados. También me habían llegado comentarios favorables por redes sociales. Quizás mis expectativas eran demasiado altas para el disfrute que he obtenido.

Veamos: Nada que objetar sobre la calidad de la escritura y la rica presencia de canarismos, si es que se llaman así las palabras propias de las islas. Corto el libro sí es, que hay capítulos que ocupan apenas una frase o un párrafo. Da la impresión de trascurrir a ráfagas, sin seguir una linealidad, y que si se cambiase el orden daría igual.

No he conseguido, sin embargo, conectar con la historia de amor odio tan propia entre hermanas, con tintes sobrenaturales. Tampoco veo acertado el título una vez leído el libro. Quizás no lo he leído en el momento adecuado.