Los dibujos animados me quieren (IA III)

 

Por Instagram me voy encontrando muchos prompts, que al parecer son las instrucciones que se le han de dar a la inteligencia artificial para que componga imágenes como las que os comparto. 

Hay multitud de opciones para verse rodeado de personajes de dibujos animados, tanto los de antaño como los de ahora. 

Así me podéis ver con los Minions, Tom y Jerry y los Padrinos Mágicos que vinieron a verme en plena plaza de los Luceros de Alicante.

Con Olaf, de la película Frozen. 

Con Simba el pequeño futuro rey león. 

Con las figuras de Toy Story. 

Con los amenazantes guerreros de Bola de Dragón. 

Montando a Desdentao de Cómo entrenar a tu dragón. 

Con los clásicos de la Warner Bros para la televisión. 

Compartiendo zanahorias con Bugs Bunny. 

Con Bob Esponja y los habitantes de Fondo de Bikini. 

Con un Winnie the Pooh enfadado porque le he robado la miel. 

Vida y muerte: catábasis

 

Sinopsis:

Jackie se enfrenta a su mundo interior más oscuro: recuerdos que duelen, decisiones que pesan y sombras que parecen imposibles de superar. Su vida se convierte en un descenso hacia lo más profundo de su mente, donde cada elección tiene un precio y cada secreto amenaza con destruirlo.

Tengo tantos libros pendientes de leer desde hace meses, años quizás, que voy a intentar reducir la lista. 

Como podéis leer por la dedicatoria, este libro lo gané en un sorteo de internet. No veréis muchos más libros conseguidos por esta manera porque he dejado de participar en sorteos que realicen jóvenes autores autoeditados. Luego leeréis la razón. 

El libro lleva el subtítulo de catábasis, así que, para empezar, tuve que enterarme del significado. 

La catábasis (del griego katábasis, "descenso") es un motivo literario y mitológico que describe el viaje de un héroe o personaje hacia el inframundo, el reino de los muertos o una región inferior. En efecto el protagonista viaja hacia su autodestrucción, lo que es responsabilidad suya. El problema es que conlleva también la destrucción de mis retinas por la cantidad de faltas de puntuación, de ortografía y de estructura. Yo entiendo que un joven autor autopublicado no tiene los medios para contratar a un corrector profesional. Una lástima, porque le haría muchísima falta. También creo que alguien que aspira a ser escritor tendría que empezar por escribir correctamente. Sea como fuere, esta vez no voy a hacer como otras anteriores de dirigirme al autor y aconsejarle que cuente con la revisión de alguien que tenga más idea que él, que la experiencia me dice que no todos toman de buena manera mis consejos. 

Me limitaré a reducir el consumo de este tipo de literatura.

Efectiviwonder

 

Sinopsis:

“Efectiviwonder” es un paseo por mi infancia y las diferencias entre el antes y el ahora, de cuando eramos chiquillos, porque aunque ahora nos digan lo contrario, nosotros, no estábamos diagnosticados. No teníamos el TikTok, nuestra diversión entre otras cosas era tirarnos piedras y si le abrías la cabeza a un amigo, decías:”que buena tarde  he echao” y lo mejor nos comunicábamos con un vaso de plástico con un hilo y a veces se le iba la cobertura, imagínate. ¿Y las madres? No tenían el cielo ganao, lo tenían a su nombre. Mi madre se levantaba todas las mañanas y miraba al cielo y decía: ”Señor, llévame pronto” y ahí sigue, me hubiera cambiado por el niño del exorcista, me tenía más miedo que un gordo a una silla de plástico. Como dicen los niños ahora: “vente a verme bro, que este espectáculo te renta y lo vas a pasar pirata…”

El sábado fui yo sola, (ya que nadie se apuntó al plan, y con ciertos reparos, no fuera yo a perderme por la capital) al Teatro Principal de Alicante para ver la función Efectiviwonder, un monólogo del cómico malagueño El Monaguillo. A la ida fui en autobús y a la vuelta Pedro me recogió ya que no había más horarios de transporte público. 

Admito que el humor de El Monaguillo no es para todos los gustos. No obstante, a mí me hace mucha gracia cuando compara cómo eran las costumbres en los años cuando éramos niños y los que viven la chavalería de ahora. Es un viaje a la nostalgia desde el punto de vista del humor. Me reí como hacía tiempo que no me reía y eso que me daba miedo que, al estar sola, no iba a disfrutar de la función como cuando vas en buena compañía. 

Había comprado de segunda mano su último libro Viajar a Japón te rompe la tarde y me lo llevé para que me lo dedicara y firmara, lo que hizo muy amablemente al término de la función. 

Todo lo que nunca fuimos

 

Sinopsis:

Leah, una joven aspirante a pintora, está destrozada. Desde el trágico accidente que se llevó a sus padres se ha convertido en una sombra de lo que solía ser. Cuando a Oliver, el hermano mayor de Leah, le ofrecen un trabajo lejos de casa, le pide a su mejor amigo Axel que cuide de ella. Sin saber que Leah siempre ha estado enamorada de él y que la vida de ambos está a punto de cambiar radicalmente, Axel promete cuidar de ella. A medida que su atracción mutua crece, Leah y Axel deben decidir si reprimir su amor o dejar que suceda.

La semana pasada, que se celebró la Fiesta del Cine y me apetecía ver una peli en pantalla grande por 3,50 €, estuve revisando la cartelera: entre las que ya había visto y las que no vería ni si me pagaran (de terror, mayormente), me quedaba Todo lo que nunca fuimos, a priori un pastelito español basado en la novela homónima de Alice Kellen, que no he leído, pero que contaba con el atractivo de la presencia de Maxi Iglesias. 

Aun habiéndoles expuesto mis reservas, se animaron a acompañarme Mari Pau y Nati. Me alegró encontrar una película muy digna, con una bellísima fotografía de paisajes vascos y de la pareja protagonista, que no se puede ser más guapos. Consiguen una química efectiva para contar no solo una historia de amor sino un proceso de sanación tras una pérdida, lleno de ternura y respeto.

Amada Carlota

 

Sinopsis:

Marta Robles construye una historia que se mueve entre el pasado y el presente, en la que el carismático detective Tony Roures, curtido en guerras y desengaños, debe enfrentarse al misterio más íntimo: el que afecta al corazón de la mujer que ama.

Os conté que compré esta novela con la previsión de que en la Feria del Libro de Alicante conocería a Marta Robles y me lo podría firmar. El horario de autobús nos dejó tiempo para asistir a su presentación previa a la firma. Cómo se nota que esta señora se dedica al periodismo y domina los medios de comunicación. Durante la charla nos dejó embobados y con la necesidad de leer la novela por los sucesos tan sumamente interesantes que nos estaba adelantando. Hasta tal punto que mi amiga salió disparada a comprar el libro y eso que no tenía intención de adquirir ninguno.

 Es una lectura dura e impactante que trata temas como los secretos familiares, el qué dirán, la hipocresía y el robo de bebés en España. Quizás no sea apta para estómagos sensibles, ya que despierta sentimientos de rabia y angustia.

Aunque se puede leer sin problema, me ha molestado que haga referencia a libros anteriores con el mismo detective protagonista porque parece que me falten datos que se supone que he de saber.

Terapia sin filtro

 

Sinopsis:

Jimmy trata de asimilar la muerte de su esposa mientras ejerce de padre, amigo y terapeuta. Decide cambiar su forma de ser con la gente y volverse una persona completamente honesta, sin ningún tipo de filtro. ¿Podrá sanarse a sí mismo ayudando a los demás? ¿Le servirá para retomar su camino en la vida?

Acabo de ver la tercera temporada de esta serie y me he dado cuenta de que no la había reseñado hasta ahora.

Se trata de una comedia costumbrista con personajes peculiares de estos con los que te encariñas episodio tras episodio. Ninguno es perfecto, cada uno tiene sus taras psicológicas, incluso los profesionales del gremio, lo que no impide que sean entrañables.

Permitidme que destaque por encima de todos al enorme Harrison Ford que a sus ochenta y tres años compone un personaje tan duro y tierno como parece ser él. Como en la ficción padece Parkinson, en uno de los episodios va a una clínica especializada y conoce a otro personaje que sufre lo mismo y que está interpretado nada menos que por Michael J. Fox, que de verdad lo padece. Las pocas escenas que comparten son antológicas. Leyendas del cine.

Blade Runner - Tema de Amor - Vangelis

 

El Love Theme, compuesto por el legendario músico electrónico griego Vangelis para la icónica película Blade Runner (dirigida por Ridley Scott en 1982),.una de las piezas más influyentes y emotivas de la historia de la música de cine, es la banda sonora elegida por Alberto para adentrarnos en el fin de semana.

La esencia de la pieza, a diferencia de otras composiciones más oscuras o tensas del álbum, el Love Theme destaca por su tono melancólico, sensual y profundamente romántico: Vangelis combina magistralmente sintetizadores envolventes con el sonido cálido y melancólico del saxofón (interpretado por el músico de jazz británico Dick Morrissey).

Acompaña la trágica y emotiva relación entre el protagonista, el blade runner Rick Deckard (Harrison Ford), y la replicante Rachael (Sean Young), simbolizando el despertar de la humanidad y los sentimientos en seres artificiales.