Hasta siempre, Bonnie Tyler

 

Me he despertado con la triste noticia del fallecimiento de Bonnie Tyler, cuyas canciones han ido apareciendo en el blog a lo largo de su casi veinte años de existencia.

Descanse en paz y gracias por la música.

Os dejo un vídeo de su actuación en Alicante el año pasado.

Un comunicado en su web indica que murió "inesperadamente" anoche en un hospital de la ciudad de Faro, en la región del Algarve, "como consecuencia de la enfermedad por la que estaba siendo tratada".

Tyler saltó a la fama internacional con su canción "Total Eclipse of the Heart", que alcanzó el número uno el 12 de marzo de 1983.

Lanzada hace 40 años, esta aria gótica se convirtió en un éxito internacional sin precedentes que traspasó los límites del melodrama en la música pop.

Encabezó las listas de Reino Unido, desbancando a "Billie Jean" de Michael Jackson, se convirtió en un éxito aún mayor en EE.UU., y se catapultó al número uno en varios países.

El tono ronco, que hacía que la voz de Bonnie Tyler fuera inconfundible, fue consecuencia de un accidente.

Tras una operación para extirparle unos nódulos en las cuerdas vocales en 1977, le prescribieron reposar la voz. Pero un día gritó de rabia, lo que se la alteró de forma permanente.

Seis años más tarde, la cantante galesa lanzaría su canción más conocida, "Total Eclipse of the Heart", que hacía gala de su voz ronca y fue nominada a un premio Grammy.

"Holding Out for a Hero", otra balada rock dramática, salió al mercado poco después, lo que ayudó a Tyler a dejar huella en la escena pop británica. Desde entonces, ambas canciones han aparecido en películas, programas de televisión y anuncios.

Fuente 

Los muertos no saben nadar

 

Sinopsis

En pleno mes de diciembre, en la playa de San Lorenzo de Gijón un niño encuentra el brazo amputado de un hombre. El brazo pertenece a Alfredo Santamaría, que estaba siendo investigado en la comisaría central de Oviedo por una presunta estafa piramidal. Gracia San Sebastián, investigadora de fraudes contratada por la policía para indagar en las finanzas de la víctima, tiene que desentrañar un complejo entramado de blanqueo de dinero en el que interviene un poderoso grupo de mafiosos rumanos sin escrúpulos. 

He terminado de leer Los  muertos no saben nadar, de Ana Lena Rivera, donde continúa las peripecias de Gracia San Sebastián, una investigadora externa de la policía, especialista en fraudes, a la que conocí en Lo que callan los muertos, que leímos en el club de lectura de la biblioteca, y continuó con Un asesino en tu sombra. 

Libro a libro, se nota la evolución ascendente de la escritora, tanto en estilo, soltura y elaboración de la trama, con el punto favorable de que conocemos a los personajes y nos encariñamos con ellos. Aunque también me encanta la línea de historias de mujeres que ha seguido su carrera, no me importaría que retomara la saga anterior más contemporánea.

Berlín y La dama del armiño

 

Sinopsis:

Ansioso por dar un nuevo golpe, Berlín reúne a su banda en Sevilla y convierte a un ambicioso duque en víctima de su propio plan: robar una obra de arte de Leonardo da Vinci, "La dama del armiño".

Me ha entretenido Berlín y La dama del armiño, que una trama de robos imposibles siempre da juego. Como derivación de La casa de papel, ya tiene mucho ganado: la mezcla de los planes para realizar el enésimo atraco del siglo con las peripecias sentimentales de los personajes, además de una realización con brío, consigue que se pase por alto la inverosimilitud que subyace y que se traga. Y qué bonita es Sevilla, a pesar de los tópicos sureños. 

Como curiosidad, busqué en el blog lo que reseñé de la temporada anterior de la serie y no lo encontré. No la comenté y me consta que la vi. Que la recuerde es otro cantar. 

Otra observación: que Michelle Jenner me diga con qué limpia sus enormes gafas, siempre impecablemente transparentes, sin importar que su personaje esté infringiendo la ley o dando rienda suelta a la pasión. ¡Necesito ese limpiacristales!

Las gratitudes

 

Sinopsis

Una bellísima novela sobre la gratitud, sobre lo importante que es poder dar las gracias a aquellos que nos han ayudado en la vida.

Pensando en cómo llegué a esta lectura, probablemente fue porque aparece en las listas de libros cortos recomendados. Y con razón.

Es una novela emotiva sobre la vejez, la memoria y la importancia de expresar el agradecimiento a quienes nos han ayudado en la vida. La trama sigue a Michka, una anciana que pierde progresivamente el habla y cuyo mayor deseo es encontrar y agradecer al matrimonio que la ocultó y salvó durante la Segunda Guerra Mundial.

Escrita con un estilo contenido, casi austero, esta narración a dos voces nos habla de la memoria, el pasado, el envejecimiento, las palabras ("Sin el lenguaje ¿qué nos queda?"), la bondad y la gratitud hacia aquellos que fueron importantes en nuestras vidas. Son las respectivas gratitudes las que unen a los tres inolvidables personajes cuyas historias se entrelazan en esta conmovedora y deslumbrante novela.

El manuscrito de Dante

 

Sinopsis:

Cuando el supuesto manuscrito original de 'La Divina Comedia' emerge en los peligrosos bajos fondos de Nueva York, la mafia llama al erudito Nick para autenticarlo. Abrumado por la tentación, Nick roba el manuscrito, emprendiendo un camino oscuro y violento desde un metafórico infierno hasta el paraíso con su amor Giulietta, mientras se desarrolla una historia paralela: la odisea del propio Dante en el siglo XIV, un hombre que está atrapado en un matrimonio sin amor con Gemma. Dante escapa a Sicilia y crea su obra más grande, inmortalizando a su amor perdido, Beatriz. Las líneas de tiempo de Nick y Dante tejen caminos separados y, sin embargo, los dos hombres están inextricablemente unidos: ambos se pierden persiguiendo el amor, la belleza y la promesa misma de lo divino.

Hace unos días me pasaron el tráiler de El manuscrito de Dante, una película donde Gerard Butler, sin ser el protagonista, interpreta dos personajes: un matón y asesino a sueldo con una especie de pelucón horrendo, y al corrupto papa Bonifacio VIII. Si entre su presencia y el atractivo del título, pintaba bien,  había que añadir un reparto de campanillas: Óscar Isaac, Gal Gadot, Al Pacino, John Malkovich, Jason Momoa, Martin Scorsese,... 

Al leer que el director era Julian Schnabel, me vino un flash: ¿No tiene fama de artístico y de hacer películas de culto? Ay, qué miedo. Menos mal que la distribuye Netflix y no pagué entrada de cine. Con voluntad, aguanté casi la primera mitad de las dos horas y media, mientras salía Gerry, que seguro que se lo pasó en grande con unos papeles que asemejaban una parodia de los que suele interpretar. A partir de ahí, me sorprendí echando alguna que otra cabezadita, lo que no es nada habitual en mí. Puede que haya quien piense que es una obra de arte lo que a mí me pareció una tomadura de pelo.

Estampas festivas

 

Ya habéis visto que Agost ha estado en fiestas. No las he disfrutado plenamente porque los dos últimos días estuve un poco pocha. 

Aun así, os dejo unas muestras. El miércoles 24 de junio fue el primer acto con la bajada del santo desde la ermita que lleva su nombre, hoy desacralizada. Allí Paqui y yo nos encontramos a Loli,  Merce y Toñi, las tres guapetonas que desfilan en sendas comparsas. 

Con dos guapetonas hijas, Leonor y Raquel, de la comparsa Moros Vells.

Con Luna y Lucía, delante del nuevo castillo donde se celebran las embajadas.

Mis otros dos tesoros, María y Marc, todos contrabandistas.

Con amigas y una guapetona madre, cenando o algo así.

El sótano

 

Sinopsis:

Tras convertirse en sospechoso de la desaparición de su pareja, Samuel ve cómo su vida se desmorona ante sus ojos: su reputación, su trabajo y sus planes de futuro desaparecen. Años después, unas misteriosas cartas le dejan entrever una vida que creía inalcanzable. Entonces aparece ella. Mia. Guapa, elegante y casada. Y lo que empieza como interés se convierte en una obsesión. Desde la oscuridad de un sótano olvidado, sabe cómo acercarse a ella y aunque sus métodos no sean los más convencionales, nada podrá detenerle.

Voy saltando de libro en libro, a ser posible no muy extensos e intentando variar de género de una lectura a otra. Así, tenía curiosidad de leer El sótano, el debut literario del presentador Roberto Leal. 

Cuando alguien popular se lanza a escribir y, por consiguiente, a publicar, no puedo evitar la sensación de enfrentarme a sus páginas con las uñas afiladas. Para empezar, creo que presentar Pasapalabra le ha ayudado a no cometer faltas de ortografía y puntuación, lo que es un tanto a su favor que nunca hay que dar por sentado. 

La estructura me ha recordado a la de La asistenta: una primera parte narrada desde el punto de vista de un personaje, y la segunda, desde su antagonista, de tal manera que vemos las dos caras de la moneda, lo que requiere precisión para que encajen matemáticamente ambas versiones y nos sorprendan aún más los giros argumentales. 

Para rematar (nunca mejor dicho) el colofón de un tercer personaje que nos aclara los vacíos que quedaban.

Turn of a Friendly Card - The Alan Parsons Project

 

Coincidiendo con la gira de la banda por España, Alberto nos trae The Turn of a Friendly Card (1980),  uno de los álbumes conceptuales más aclamados de la banda británica de rock progresivo The Alan Parsons Project.

El álbum gira en torno a los peligros del juego, la avaricia y la falsa ilusión de control en los casinos. Utiliza las cartas y las apuestas como una metáfora de los riesgos que las personas toman en la vida cotidiana.

Concierto de Dani Martín

 

El sábado cogí sola el autobús de las 20:00 con dirección a la parada de tranvía más cercana al recinto donde tendría lugar el concierto de Dani Martín. Ya sabéis de mi reparo atávico a perderme, a pesar de que san Google Maps me protege. El caso es que me acoplé a dos parejas treintañeras procedentes de Valencia que me encontré en el tram que se portaron de maravilla conmigo. No me habría perdido de todas maneras porque la marea de gente que se dirigía al mismo lugar era bien visible. 

El recinto estaba abarrotado, con las entradas agotadas. Como yo estaba en la tarima para personas con movilidad reducida, no tenía sensación de agobio, y eso que tampoco cabía una aguja.

Dani Martín no me entusiasmaba en su época de El canto del loco, pero me fue convenciendo con el paso de los años, aunque no abandonase el tono chulesco y macarrilla. El concierto está pensado para que los aficionados a sus canciones lo disfruten, pues no faltó ninguno de sus éxitos, de los antiguos y de los recientes. Además, hace participar al personal cantando y moviendo las manos, que no entiendo ese empeño en parecer una clase de zumba. Dado que la gira se titula 25 p*t*s años (sic), también me pareció excesivo el adjetivo por parte del cantante. Soy mayor, lo sé.

Disfruté mucho del concierto, de verdad. Necesitaba ese chute de energía, berrear como una loca y darme un baño de multitudes con la vibración de la música en vivo, que el año pasado lo eché de menos.

Mi agradecimiento a Cristina, vecina de concierto, por su amabilidad en pasarme los vídeos que grabó.

Dani Martín reaparece en Alicante

 

Es una de las figuras más reconocibles de la música española y llegaba a Alicante después de protagonizar la polémica de la semana. Dani Martín fue el encargado de inaugurar este sábado el ciclo de conciertos de Área 12 en el Multiespacio Rabasa con una gira que repasa su extensa trayectoria tanto al frente de El Canto del Loco como en su etapa en solitario. Durante años, sus seguidores reclamaron el regreso del mítico grupo del pop-rock nacional, aunque han tenido que conformarse con una gira en la que el artista reivindica esa miscelánea estilística que ha marcado buena parte de su carrera.

Creyéndose Billie Joe Armstrong al frente de sus admirados Green Day, Dani Martín exhibió el pasotismo airado del punk desde el primer momento, lanzándose de lleno con canciones como Zapatillas, Volverá o Besos. Era una forma de generar caos desde la calma. Porque Green Day y El Canto del Loco representan universos muy distintos, por mucho que algunos busquen paralelismos o intenten rastrear influencias. Que te interese una música no te convierte en ella, pero lo que sí parece indiscutible es que sus seguidores disfrutaron cantando unos himnos que han dejado una huella evidente en el panorama de la música en español.

Fue, ante todo, un karaoke generacional que nadie quiso perderse y que dejó la estampa de miles de personas dispuestas a rememorar otros tiempos, pero también a abrazar la nueva versión del cantante, esa que ha dejado temas de la talla de Me vuelves puto loco, Novedades viernes o Burning Man. Y es que ese público que canta a pleno pulmón Una foto en blanco y negro también corea las canciones del álbum El último día de nuestras vidas. Eso remarca un sentimiento de pertenencia que va más allá de las etiquetas. Dani Martín ha conseguido algo único en su carrera.

Aunque a nivel vocal el madrileño esté muy limitado, cosa que se percibe en gran parte del concierto, ha generado una simbiosis en la que todo eso deja de importar si la emoción que transmite es la correcta. Tampoco sería justo demandarle algo que en ningún momento ha prometido. Él es consciente de sus desventajas y en su afán por ser el Green Day español predominan otras cosas por encima del "cantar bien". A Billie Joe Armstrong nadie le reclama virtuosismo vocal, sino adrenalina. Y en eso sí se acerca a su ídolo, tanto que los fans acaban regalándole presentes artesanales relacionados con la banda autora de álbumes como American Idiot o Dookie. Muchos de esos seguidores, probablemente, no estarían de acuerdo con las letras o con el posicionamiento ideológico de Green Day, pero ese ya es un fregado que es mejor no pisar.

En este karaoke "punk" —valgan las comillas— destaca por encima de todo la actitud. Dani Martín consigue sacar el máximo partido a sus posibilidades con pasotismo y rebeldía. Se muestra distante y cercano al mismo tiempo, cediendo el protagonismo al público en momentos muy concretos del espectáculo, pero dejando constantes detalles que refuerzan ese sentimiento de comunidad entre artista y seguidores. Todo el concierto, en el que aprovecha para desgranar un cancionero que tampoco se olvida de temas propios como Cero, 16 añitos o Emocional, se sostiene sobre una banda que suena muy bien en directo y en la que destaca la figura de la gran artista Cris Méndez, capaz de alternar los conciertos íntimos en salas como la Euterpe de Sant Joan con los macroconciertos junto a una de las figuras más conocidas de la industria musical española.

Cualquier crítico podría aprovechar shows de este tipo para enumerar errores, pero la música en directo no debe entenderse por su rectitud, sino por lo que consigue contagiar. Y allí se vivió una comunión que hizo que el público saliera convencido de haber acertado al gastar su dinero en consumir música en directo. Detalles como la participación de Rulo, de Rulo y la Contrabanda, o que Dani Martín bajase junto al público para interpretar un par de sus baladas más conocidas terminaron de convencer a un respetable que se marchó satisfecho tras ese karaoke generacional que puso su última piedra con Insoportable. Luego llegarían los atascos para abandonar el recinto, pero eso ya es otra historia.

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Julio ortográfico

 

Celebración de mi cumpleaños (II)

¿Por qué no invité a mis amigas el mismo día de mi cumpleaños? Porque tenía otro evento el domingo. Continuando la tradición empezada hace tres años, tocaba la reunión estival de la saga Beneyto, con mi tía Laura como la única superviviente de la cepa original y los primos hermanos que quedamos, además de algunos hijos y nietos. Así da gusto reunirnos, en eventos de este tipo y no en otros de índole más luctuosa. 

Fuimos a un restaurante en Santa Pola, a la orilla del Mediterráneo, un sitio donde normalmente sopla una brisa que refresca. Cuánto calor haría que para no deshidratarnos no parábamos de beber. Después del enorme helado que me zampé de postre, aparecieron mis primos con dos tartas y sus velas, una comprada y otra elaborada por mi prima Conchi, ambas riquísimas. Me emocioné por la sorpresa y por ver a más de cuarenta seres queridos cantándome el cumpleaños feliz en sus distintas modalidades. Terminamos con la pertinente foto de grupo y el deseo de volver a juntarnos todos.

Las huestes moras toman Agost

 

Las huestes moras han tomado este domingo el protagonismo en Agost con una imponente Entrada Mora que recorrió las principales avenidas de la localidad. Al caer la tarde, el desfile arrancó desde la avenida de Jijona y continuó por la avenida Virgen de la Paz y la avenida del Doctor Fleming, congregando a numeroso público.

Tras la celebración de la Entrada Cristiana el sábado, era el turno del bando de la media luna. Abrió el desfile la comparsa de Moros Nuevos, seguido por los Moros Negros y Moros Viejos. Posteriormente, volvieron a desfilar las comparsas del bando cristiano: Contrabandistas, Bárbaros, Vizcaínos y Maseros.

El dominio moro, sin embargo, había comenzado ya la noche del sábado tras la Embajada Mora. Como marca la tradición, este poder apenas se prolongó durante 24 horas. Ya en la noche de ayer, tras la Entrada, los embajadores cristiano y moro volvieron a parlamentar antes de escenificar el enfrentamiento entre ambos bandos, que devolvió el control al bando de la cruz.

Para este lunes, festividad de San Pedro Apóstol, la jornada festiva arrancará con la Ofrenda de Flores al patrón. A mediodía tendrá lugar una mascletà en la Plaza de España. La parte más solemne llegará por la tarde con la procesión, prevista a las 20:30 horas, en la que este año la imagen del santo será portada por la comparsa de Moros Nuevos.

Como colofón, la Embajada Humorística pondrá el toque distendido antes del castillo de fuegos artificiales, que iluminará la avenida Virgen de la Paz a cargo de la pirotecnia Hermanos Sirvent.

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Así soy, según la IA

Aquí tenéis varias interpretaciones que de mí compone la IA, unas de Gemini y otras de Chat GPT.

Lo de las cualidades que empiezan por las letras de mi nombre se lo han inventado, evidentemente.

Para las otras dos imágenes, sí que indiqué a las inteligencias artificiales que me gusta la lectura, el cine, el teatro, viajar, escribir en el blog y quedar con mis amigas. Lo que no entiendo es que se empeñen en que me guste el café, cuando no lo tomo.

 

El bando de la cruz domina Agost

 

Agost celebró ayer sábado la Entrada Cristiana dentro de sus Fiestas de Moros y Cristianos en honor a San Pedro Apóstol, en un desfile marcado por el color, la música y la emoción. Al ritmo de pasodobles y marchas moras, las comparsas recorrieron las calles del municipio ante un numeroso público que llenó las sillas instaladas a lo largo del recorrido.

La comitiva arrancó a las 20 horas desde la avenida de Jijona y continuó por la avenida Virgen de la Paz y la avenida del Doctor Fleming.

El desfile lo abrió la comparsa de Contrabandistas, seguida por Bárbaros, Vizcaínos, Maseros, Moros Nuevos, Moros Negros y Moros Viejos, en una sucesión de escuadras que destacaron por su vistosidad y ambiente festero.

Tras la Entrada Cristiana, fue el turno del bando moro, que protagonizó una espectacular Embajada Mora. Con este acto, los moros tomaron simbólicamente el castillo de Agost, sumergiendo de nuevo al municipio en la esencia de sus fiestas patronales.

La jornada concluyó en la Plaza de España con una animada verbena popular, donde la música y el baile pusieron el broche final a un día lleno de tradición y convivencia.

Las celebraciones continúan hoy domingo con una intensa programación. La jornada comenzará a primera hora con la tradicional Diana con arcabucería. Ya por la tarde, a partir de las 20:00 horas, se celebrará la esperada Entrada Mora, que seguirá el siguiente orden: Moros Nuevos, Moros Negros, Moros Viejos, Contrabandistas, Bárbaros, Vizcaínos y Maseros.

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La nena

 

Sinopsis:

Meses después de los sucesos de La Red Púrpura, la cacería no ha terminado. Tras la muerte de Lucas, Elena Blanco ha desaparecido. Solo Mariajo conoce su paradero, manteniéndolo en secreto incluso para el resto del equipo. La lucha contra La Red le arrebató demasiado y en un intento desesperado por recuperar el control de su vida dejó atrás la BAC.

Tras La novia gitana y La red púrpura, por fin he visto la serie que cierra la trilogía de Carmen Mola, La nena. La espiral de violencia que nacía y se desarrollaba en los anteriores entregas aquí llega a su culmen, tanto que puede resultar desagradable tal despliegue de brutalidad, que seguro que en los libros aún es más salvaje. Yo ya no estoy para esos trotes.

Cada vez me resulta más difícil simpatizar con unos personajes que se mueven por los peores instintos brutales, que hasta el que parece mejor acaba siendo un asesino. Quizá les justifique que actúan así por venganza de unos hechos aún peores, pero ese no es el camino. Literaria y cinematográficamente, supongo que sí. 

No me arrepiento de haberla visto, más teniendo en cuenta que es de las pocas que he compartido con Pedro.

La boda de la asistenta

 

Sinopsis:

Hoy debería ser el día más feliz de mi vida. Estoy prometida con el hombre de mis sueños y, en unas pocas horas, vamos a vernos delante de un juez que nos declarará marido y mujer hasta que la muerte nos separe. Pese a que el camino no ha sido fácil, este día es todo lo que siempre he deseado.

Solo hay un problema. Ahí fuera hay alguien que no quiere que viva lo suficiente para dar el «sí, quiero». Y, si no tengo cuidado, podría salirse con la suya.

Anoche me desvelé y me puse a leer La boda de la asistenta, un relato que no llega al centenar de páginas que se puede leer entre la segunda y tercera entregas de la saga, como sería en mi caso, o al final de ella.

La acción transcurre en apenas unas horas del día que le da titulo, que no por ser tan especial da tregua a la protagonista, siempre acechada por peligros derivados de su actividad de salvar a mujeres de sus maridos maltratadores. 

Sacarlo como libro independiente es una cuestión de marketing o directamente de hacer caja, porque podría haber sido un capítulo de relleno más del segundo o tercer libro. Sin despertarme entusiasmo, creo que algún día terminaré la saga.

Agost entra en los días grandes de sus Fiestas de Moros y Cristianos

 

Agost vive los días centrales de sus Fiestas Patronales y de Moros y Cristianos, una celebración que volverá a llenar las calles del municipio de música, color, pólvora, tradición y convivencia. Tras los actos previos celebrados durante las últimas semanas, la localidad se sumerge de lleno en la programación más intensa que se prolongará hasta el martes 30 de junio, con San Pedro Apóstol como eje central.

Este viernes arranca uno de esos momentos en los que la fiesta empieza a sentirse de verdad en la calle. La Entrada de Bandas, prevista a las 20:00 horas, partirá desde la Casa de Cultura y recorrerá la Avenida Virgen de la Paz y la Avenida Doctor Fleming. No es solo un desfile musical: es el aviso sonoro de que Agost entra en sus días grandes. "Cada acto está organizado por algo muy concreto, pero me gusta mucho la Entrada de Bandas porque ahí se homenajea a la música, que es otro apartado importantísimo de la fiesta", señala Francisco Ivorra, concejal de Fiestas de Agost.

La música festera, imprescindible en cualquier celebración de Moros y Cristianos, abrirá paso al Arranc de Festa en el castillo de fiestas. Este año, la encargada de poner voz a ese arranque simbólico será Lola Ivorra Maestre. Después llegará uno de los momentos más reconocibles para el público local: la interpretación del Himno de las Fiestas de Moros y Cristianos de Agost, bajo la dirección de Sergio Berenguer Ivorra. "Es uno de los momentos que más disfruta la gente, donde aparece el lado más festero", destaca el edil.

Ya de madrugada, la Retreta pondrá el contrapunto desenfadado. A partir de las 00:30 horas, las comparsas saldrán desde la Casa de Cultura hasta el castillo de fiestas y, desde allí, recorrerán los itinerarios asignados. Una noche pensada para compartir calle y reforzar ese espíritu festero.

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Crossroads - Ry Cooder

 

El viaje cinéfilo y melómano de Alberto para este viernes nos lleva a Ry Cooder, que compuso la aclamada banda sonora de la película de culto Cruce de caminos (Crossroads, 1986), inspirada en la leyenda del blues de Robert Johnson. 

El tema principal es un desgarrador cover de blues, y el álbum es mundialmente famoso por su legendario duelo final de guitarras entre Ralph Macchio y Steve Vai.

Celebración de mi cumpleaños (I)

 

El sábado por la mañana me cargué de vitaminas guapetonísticas en el almuerzo al que las invité para celebrar mi cumpleaños, que sería al día siguiente. Nos alimentamos física y emocionalmente entre charlas y delicias gastronómicas, con la apoteosis de la tarta de almendras tradicional que nos preparó nuestra Rosa. 

Siguiendo la costumbre de, dentro de un presupuesto razonable que después será abonado, comprar nuestros propios regalos para no equivocarnos, opté por una chaqueta de entretiempo (de esas que usaré un par de veces al año, pero que es necesario tenerla en el armario) y una entrada para el concierto de Dani Martín, como se ve en la foto.

Seda

 

Sinopsis:

Alessandro Baricco presentaba la edición italiana de Seda, que tuvo un éxito extraordinario en su país, con estas palabras: Ésta no es una novela. Ni siquiera es un cuento. Ésta es una historia. Empieza con un hombre que atraviesa el mundo, y acaba con un lago que permanece inmóvil, en una jornada de viento. El hombre se llama Hervé Joncour. El lago, no se sabe. Se podría decir que es una historia de amor. Pero si solamente fuera eso, no habría valido la pena contarla. En ella están entremezclados deseos, y dolores, que se sabe muy bien lo que son, pero que no tienen un nombre exacto que los designe. Y, en todo caso, ese nombre no es amor. (Esto es algo muy antiguo. Cuando no se tiene un nombre para decir las cosas, entonces se utilizan historias. Así funciona. Desde hace siglos.)

El jueves tuve la reunión del club de lectura de la biblioteca para comentar Seda, de Alessandro Baricco, que había leído hacía bastante tiempo y he tenido que releer porque no recordaba mucho, como es habitual en mí.

El libro apenas supera las cien páginas y tiene capítulos increíblemente cortos, algunos de apenas tres o cuatro líneas. Baricco domina el arte de sugerir en lugar de explicar. Deja enormes "espacios en blanco" para que el lector los llene con su propia imaginación y emoción, logrando que la historia se sienta ligera como el tejido que le da nombre, pero con un trasfondo emocional demoledor. Al final, la genialidad de la obra radica en un giro melancólico que redefine toda la historia, dejando claro que a menudo buscamos la belleza y el misterio en los confines del mundo sin darnos cuenta de lo que tenemos justo al lado.

He aprovechado para volver a ver la película que se hizo basada en la novela. Para empezar he recordado que estaba protagonizada por Michael Pitt, a quien en esa época se juzgó como un actor prometedor, pero no recuerdo que su carrera eclosionara en ningún momento. A pesar de la bella recreación de la época, la película no sabe jugar con esos silencios, esos espacios en blanco, tan decisivos en la novela, por lo que falla la hora de transmitir las emociones,  de modo que llega a ser un tanto lenta y aburrida.

Graduación de María

 

El miércoles 17 asistí a la graduación de María, que terminaba la escuela primaria para empezar el curso que viene, si Dios quiere, el instituto. 

Nacida en 2014, todavía tendrá que esperar para cumplir los doce años hasta octubre. Junto con sus compañeros de promoción, multirraciales, como corresponde al signo de los tiempos, participó en sketches y coreografías con las que obsequiaron al público asistente. 

Siendo niños de pleno siglo XXI, las canciones que bailaron y cantaron fueron Y.M.C.A. de Village People, y Un velero llamado libertad, de José Luis Perales, junto con numerosas alusiones a la serie Verano azul. ¡Si yo era poco mayor que ellos cuando estaban de moda esos referentes!