Elle: Legalmente rubia

 

Sinopsis:

Los años adolescentes de Elle Woods en los años 90, cuando era estudiante de instituto, mucho antes de convertirse en la ambiciosa estudiante de Derecho de Harvard de las películas.

Otra muestra de la escasez de ideas innovadoras en el mundo de las series. Supongo que con tanta plataforma la demanda es tan grande que hay que ofrecer contenido a montones.

La nostalgia por los ochenta, conforme el consumidor de streaming se hace mayor, da paso a los noventa. Reconozco que la recreación está lograda para que el efecto opuesto de la soleada California, con sus tonos rosados y fluorescentes, frente a los grises y negros de la sombría Seattle, cuna de Nirvana. El tema de los títulos de crédito iniciales es de Garbage.

A todo esto, todavía no he dicho que le serie se sitúa seis años antes de la película Legalmente rubia, que apenas recuerdo y eso que vi el vídeo del musical en pandemia,

La joven protagonista tiene tanto encanto como Reese Whiterspoon, que es la productora de la serie.

Lo peor es que la primera temporada termina de forma abrupta, por lo que no creo que vea la siguiente.

Los dibujos animados me quieren (II)

 

Tras el éxito de la primera parte, una nueva entrega de mi compadreo con los dibujos animados gracias a la IA.

Qué guapos estamos la Pantera Rosa y yo en el sofá.

Un selfie con Pinocho y Geppetto en su taller.

Compitiendo contra Súper Mario Kart.

Con mi querido Snoopy.

Viajando en la Máquina del Misterio resolviendo casos de monstruos falsos.con el grupo principal de Misterios S.A., formado por el perro gran danés Scooby-Doo, su dueño Shaggy, y los jóvenes investigadores Fred, Daphne y Vilma. 

Garfield no parece muy contento de que lo achuche.

Con mi silla marca ACME, seguro que venzo al Correcaminos y al Coyote.

Con la tripulación de One Piece.

Mirad qué monas las Tortugas Ninja: Leonardo, Raphael, Michelangelo y Donatello.

Y el epítome de la animación: ser simpsonizada, al igual que mis guapetonas.

El ser querido

 

Sinopsis;

El aclamado director de cine Esteban Martínez (Bardem) es una leyenda tanto por sus películas como por un pasado marcado por la violencia y los excesos. En su nuevo proyecto, le ofrece un papel a su hija Emilia (Luengo) con el pretexto de ayudarla a relanzar su estancada carrera como actriz. Convivir en el set fomentará una cercanía que no han compartido en años, pero también reabrirá viejas heridas que nunca cicatrizaron.

Sabéis bien que la mayoría de películas que veo proviene de Bajanini Channel. Si son de reciente estreno en pantallas españolas, las puedo encontrar en dos modalidades: en versión original subtitulada o doblada al español latino (que evito descargar a toda costa) y con no muy buena calidad; o con las mismas opciones de idiomas, pero con calidad más que aceptable, si tal película se ha exhibido ya en otros países. Ni un caso ni otro se aplican a películas españolas, que hay que esperar a que estén en plataformas.

Dicho esto, cuál sería mi sorpresa cuando la víspera del estreno nacional de El ser querido, la última película de Rodrigo Sorogoyen, protagonizada por Javier Bardem y Victoria Luengo, me encuentro con que hay a disposición una copia con perfecta calidad de imagen y sonido, con la salvedad de que está subtitulada en inglés, mientras que en los escasos diálogos en dicho idioma carece de subtítulos. 

No sé de dónde habrá salido la filtración, pero me parece fuerte que aparezca antes del propio estreno. Tampoco sé cuántos espectadores en cine habrá perdido por dicha causa. Yo no, que en principio no tenía intención de ir a verla. Aunque me quito el sombrero ante el duelo interpretativo de ambos actores, no he acabado de conectar con esta historia sobre el perdón en los lazos familiares ni en los para mí arbitrarios cambios de color a blanco y negro. Sí que me interesan las escenas del rodaje de una peli, ese metacine que tanto define a los personajes. 

Seguro que se lleva muchos premios.

Estampas de San Ramón

 

A excepción de cuatro gotas, la lluvia respetó las fiestas del barrio de San Ramón. El viernes 28 de agosto quise cumplir con la tradición de asistir a la misa de campaña en su honor. Creo que también me despedí de don José Manuel, nuestro cura angoleño, al que el obispo ha destinado a otra parroquia. A ver a quién nos destinan ahora...

La imagen del santo está situada en una carpa, ya que la ermita a él dedicada fue derruida hace décadas. En su lugar, este año se ha inaugurado un precioso mural que recrea dicha construcción.

La tienda de campaña que alberga al santo está sobre una especie de tarima a la que no puedo acceder. Todos los años me toca reclamar a nuestro muy ilustre Ayuntamiento que ponga una rampita. No te preocupes, que mañana la tienes". Y así año tras año. ¿No sería más fácil hacerla de obra y dejar de preocuparse por ella? En fin...

Tras la misa, me reuní con mis guapetonas Encarni, Loli y Paqui para ir a cenar a un restaurante un poco por encima del nivel habitual. Nos costó más, pero comimos de maravilla, sobre todo yo que me pedí de postre una tarta de queso orgásmica. 

El sábado me junté con Mari Pau y Vicent para ver la cabalgata de disfraces: desde vaqueros a trogloditas, como la familia de mi amiga Rosa,  pasando por los personajes de Dragon Ball o reivindicaciones contra los recortes en sanidad y educación, entre otros.

El lunes 31, día de san Ramón, Rosa nos invitó a merendar a la puerta de su casa, en el barrio cerrado al tráfico durante los días de fiesta. Con su cuidado y exageración habituales, nos llenó la mesa de deliciosas viandas, tanto saladas como dulces, la mayoría fruto de sus expertas manos, como si estuviéramos invitadas a una boda por lo menos. Allí nos contamos las últimas novedades y vimos el pasacalle de la banda de música. Hasta el año que viene, Dios mediante.

Brooklyn Girls - Robbie Dupree

 

La primera recomendación de Alberto para empezar septiembre es este cantante que también me resulta desconocido.

Brooklyn Girls es una canción de soft rock y yacht rock interpretada por el cantautor estadounidense Robbie Dupree, lanzada en 1981 como parte de su segundo álbum de estudio, Street Corner Heroes.

La canción captura la atmósfera nostálgica de la vida urbana y los paseos marítimos de Nueva York:

No me importaría volver.

Love Story: John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette

 

Sinopsis:

Serie que narra la relación entre Carolyn Bessette y John John Kennedy, una de las parejas más icónicas del finales del siglo XX. Fue una historia de amor que capturó la atención de toda una nación: John Fitzgerald Kennedy Jr., hijo del legendario presidente JFK, era el cabeza visible de la familia más parecida a la realeza estadounidense. El país lo vio crecer, pasó de niño a ser el soltero más deseado y fenómeno mediático. Por su parte Carolyn Bessette era una estrella por derecho propio: Extremadamente independiente y con un estilo inconfundible, pasó de ser dependienta a ejecutiva en Calvin Klein, convirtiéndose en confidente de su fundador homónimo. La conexión entre John y Carolyn fue inmediata, eléctrica e innegable. A medida que su historia de amor se desarrollaba ante los ojos del país, la intensa fama y la atención mediática que les acompañaba amenazó con separarlos.

A priori, me interesa cualquier serie dirigida o producida por Ryan Murphy. Una vez vista, decido si ha valido la pena o no.

Los nueve episodios que componen esta serie han sido un viaje por la memoria noventera, que mucho hablar de los míticos ochenta cuando la década siguiente también tuvo lo suyo. Me he recordado leyendo revistas del corazón siguiendo los romances de John John y su afición a las rubias, lo que sacaba de quicio a su madre: supongo que Jackie tenía atravesada a otra rubia por la que JFK bebía los vientos.

El mérito de este tipo de series que cuentan hechos conocidos cuyo final es más que resabido reside en mantener el interés y no aburrir. Aquí se cumple.

Me ha encantado la recreación de aquellos años, la ambientación, el vestuario, la caracterización de los famosos de entonces,... 

Los ricos también lloran, como rezaba la telenovela mexicana.

La palabra mágica: Una vida escrita

 

Sinopsis:

La palabra mágica es mucho más que una guía de escritura, es una conversación. Isabel Allende comparte los triunfos, errores y aprendizajes que los desafíos y las alegrías le han brindado a lo largo de los años. A partir de sus propias vivencias, este libro es una clase magistral para todo aquel que desee iniciar su propio viaje literario.

Que Isabel Allende es una gran narradora es indiscutible. Podrá interesar más o menos lo que relata, pero lo cuenta con oficio, que es de lo que aquí se trata. 

Nunca he tenido vocación de escribir ficción, de modo que sus consejos para ello no me hacen ni fu ni fa. Si los necesitase, tampoco me supondrían una epifanía, ya que se basan en el sentido común y no revelan nada nuevo.

Tampoco son una novedad los relatos biográficos, que se ha encargado de contarnos su vida en otros libros. Aquí afirma que está redactando sus memorias. Me pregunto qué podrá contar que no sepamos.

A pesar de todo, la maestría de la chilena hace agradable la lectura de un libro de unas doscientas páginas, lo que es de agradecer.

Tres años jubilada

 

Hoy hace tres años que me jubilé. Aunque estoy disfrutando de mi falta de obligaciones, quiero dejar constancia de que mi trabajo me agradaba. 

Me parece que la IA me considera mejor de lo que fui, pero estoy dispuesta a creer que me retrata.

Septiembre ortográfico

 

También nos dejaron

Antes de terminar agosto, quiero homenajear a cuatro artistas que nos dejaron este mes.

Descansen en paz.

Cuando era pequeña, me encantaban las rumbitas de Los Amaya. Ha fallecido Delfín, el de las gafas de culo de vaso, que el cristal fino para muchas dioptrías no existía entonces.

A Dolly Parton la conocí como actriz en Cómo eliminar a su jefe, donde cantaba el tema principal. Más tarde me enteré de su estatus de reina del country.

También nos dejó Juan Tamariz, uno de los mejores magos españoles. Ha sido parte de la infancia de varias generaciones. No hay nadie que hable mal de él..

Otra pérdida nacional es el excelente actor Francesc Garrido, cuyo talento admiramos Pedro y yo en la trilogía de La novia gitana.

Y qué decir del enorme artista que fue Tim Curry. Inolvidable su interpretación en The Rocky Horror Picture Show 

Con solo 36 años, qué pronto se ha ido la preciosa Hayden Panettiere, que nos enamoró como la animadora de la serie Héroes.

Máximo placer garantizado

 

Sinopsis:

Paula es una madre recién divorciada que se ve inmersa en una peligrosa espiral de chantajes, asesinato y fútbol juvenil. Convencida de haber presenciado un crimen, mientras lidia simultáneamente con una batalla por la custodia de su hija y una crisis de identidad, Paula emprende su propia investigación.

De entrada, hay que reconocer que el título de la serie es un gancho total, un click bait de manual. Y sí, amigos míos, pecadora de mí, admito que piqué.

El reclamo sexual dura muy poco tiempo en el primer episodio, menos que el placer que garantiza en el título. A partir de ahí, se convierte en el típico drama de una mujer que, sin comerlo ni beberlo, cae en una espiral de crímenes, con la situación agravada de estar luchando por la custodia de su hijita.

En el fondo, da la impresión de castigar a una mujer divorciada que busca alivio sexual en internet. Como si no tuviera derecho.

Después de aguantar diez capítulos con las desventuras de esta señora, a falta de cinco minutos de concluir, todo parece arreglarse. Pero no: un último giro abre la trama para otra temporada de sufrimiento. Que no cuenten conmigo.

Enola Holmes 3

 

Sinopsis:

La detective Enola Holmes viaja a Malta, donde sus aspiraciones se entremezclan con su caso más complejo y peligroso hasta la fecha.

Para alegrarme la pupila, me he recreado con lo poco que sale Henry Cavill en Enola Holmes 3, tres años después de la segunda entrega. La protagonista es la titular, pero el que me interesa es su hermano Sherlock. Lástima que en esta entrega no cuente con Mycroft, que Sam Claflin también me encanta. 

En cuanto al argumento, aunque prima la aventura y el romance, subyace cierta crítica antiimperialista y anticolonialista. Para responder al signo de los tiempos, Watson es de origen hindú y Moriarty es una señora de raza negra.

The Look in Your Eye - Hughes/Thrall

 

Alberto nos sigue ofreciendo artistas no mayoritarios. The Look in Your Eye es una canción de hard rock y rock melódico lanzada en 1982. El tema pertenece al aclamado proyecto Hughes/Thrall, formado por el cantante y bajista Glenn Hughes (ex bajista de Deep Purple, que hace unos días dejó los escenarios por motivos de salud) y el guitarrista Pat Thrall.

La canción tiene un mensaje de independencia, resistencia y libertad personal. La letra anima al oyente a no dejar que los demás controlen su vida ni dicten sus decisiones.

Fervor

 

Sinopsis:

Al principio es un crush. Lo conozco durante una charla en el CCCB. En menos de dos semanas nos seguimos en redes, en dos meses follamos en la Mar Bella y, cuando apenas llevamos tres viéndonos, me doy cuenta de que me he enamorado. Sin saber cómo. Busco respuestas en mis referentes más cercanos, pero pronto descubro que ni mis amigos, ni mi compañera de piso, ni mis padres tienen la clave de nada. Sobre cómo querer. Sobre cómo querer bien. La vida en Barcelona es un reto, como lo es encontrar un trabajo que sirva para algo más que para pagar el alquiler, sobrevivir a las resacas y llegar al final del día habiendo comido toda la fibra que recomiendan los anuncios publicitarios. Amar y fallar, aprender y errar.

Mientras leía esta novela, vi Heartstopper para siempre y me dio la impresión de que el libro podría narrar la continuación de los protagonistas adolescentes de la película una docena de años después, en la treintena, perdida la inocencia y encontradas las saunas, las drogas y las parejas abiertas, con la salvedad que los de Fervor son independentistas catalanes.

Un día Pedro me preguntó por qué me atraían las historias de gais. No supe responder, más allá de que suelen ser chicos muy guapos. En el libro leí una explicación que espero que no se me ajuste.

Cuando llegamos a la pensión, nos recibe una señora francesa que desde recepción nos dedica una sonrisa cómplice que exclama en silencio: J'adore les gays!!!, como suele hacer un determinadísimo perfil de boomer que con los años ha conseguido descodificar sus prejuicios y ahora aprovecha cualquier oportunidad que se le presenta para exhibir una ideología progre y deconstruida.

¿De verdad?

Verano del 36

 

Sinopsis:

Niza, verano de 1936, justo en el momento histórico en el que los trabajadores y las trabajadoras francesas comienzan a disfrutar de sus primeras vacaciones pagadas. Esta llegada masiva de veraneantes de clase media y baja altera por completo la paz de la alta burguesía que acostumbra veranear en la lujosa Costa Azul. En medio de este choque cultural y social, cuatro mujeres de orígenes muy distintos se ven involucradas en el misterioso asesinato de un fiscal en el exclusivo hotel Riviera.

Para salir un poco del ámbito anglosajón, de vez en cuando recurro a producciones en otros idiomas, como Verano del 36, una serie francesa de seis episodios, lo que no da tiempo a que canse. Es una combinación de serie de época, con sus correspondientes amoríos, infidelidades, paternidades dudosas, y la resolución de un caso criminal a lo Agatha Christie, con un asesinato al final de casi todos los episodios. 

Como telón de fondo, las reivindicaciones obreras frente a la burguesía que se niega a perder sus privilegios, un tiempo de entreguerras donde la confrontación española y el auge del nazareno presagian el fin de la paz mundial. 

Letras robadas

 

Sinopsis:

Rick, un cantante de bodas venido a menos, y Danny, una estrella de una 'boy band' en decadencia, forjan una amistad gracias a la música y a una improvisada sesión nocturna. Cuando Danny convierte la canción de Rick en un éxito, Rick se propone recuperar el reconocimiento que cree merecer.

Con el tiempo libre propio de una jubilada ociosa, veo muchas más películas de las que reseño aquí, la mayoría tan insustanciales que se me olvidan tan pronto acaban. Y eso si las llego a terminar, ya que he decidido que si a los diez minutos no me atraen mínimamente, las dejo, que aunque tenga mucho tiempo libre, no estoy para perderlo.

Con esta no me ha pasado, que se nota que es una delicia desde el principio. Como he leído por ahí, encontrar una película bonita, simpática y graciosa como esta, irrechazable por su encanto, parece una singularidad, casi una anomalía. Provoca la sonrisa y te hace tararear grandes canciones. Lo que me hace reafirmar en la preparación vocal de los actores de habla inglesa, como este Paul Rudd, que cantan muy aceptablemente, mucho mejor que los españoles.

Necesitamos más películas así: contagiosas, fáciles, genuinamente simpáticas.

Feliz Día del Lector

 

El 24 de agosto es una fecha muy especial que celebra el hermoso hábito de viajar a otros mundos a través de las páginas de un libro. 

Esta fecha se eligió en honor al nacimiento del gran escritor argentino Jorge Luis Borges, quien nació un día como hoy en 1899 y siempre se consideró, antes que escritor, un orgulloso y apasionado lector.

El orgullo de Borges: "Que otros se jacten de las páginas que han escrito; a mí me enorgullecen las que he leído".

Una de las mejores frases para motivar a leer es: «Un lector vive mil vidas antes de morir. El que no lee vive solo una», atribuida a George R.R. Martin. Esta idea demuestra que los libros permiten viajar y sentir mucho más allá de la propia realidad. 

¡Feliz Día del Lector! 📚💗 A todos los

que se refugian en las páginas de un libro, a quienes hemos vivido mil vidas entre letras... En fin, a todos los lectores: que nunca falten más historias por leer

Convertida en marcapáginas, adjunto otras creaciones de la IA de mí como lectora.

Origen de los días de la semana

 

Esta imagen me ha recordado a mis clases en la escuela de adultos, pues a mis estudiantes les encantaba conocer el origen de los días de la semana y cómo evolucionaron a sus nombres en español, valenciano, francés e inglés.

Y sí, me he dado cuenta de la falta de ortografía que hay en la imagen superior.

Cepillar al gato

 

Sinopsis:

¿Quién escribe sobre el deseo de las mujeres mayores? ¿Quién se atreve a hablar del placer, del amor, del sexo —del cuerpo que aún arde y tiembla— más allá de los setenta años? Jane Campbell lo hace, con una voz brillante, traviesa, melancólica y ferozmente lúcida. Y lo hace por primera vez a los ochenta años, con esta colección de cuentos que ha sido saludada en el Reino Unido como una revelación.

No soy muy aficionado a los libros de relatos, aun así, alguno que otro cae, como Cepillar al gato, de Jane Campbell, una inglesa octogenaria. Precisamente más o menos esa edad tienen las protagonistas de sus relatos, mujeres que nacieron en las décadas de los cuarenta y cincuenta. 

Como dice la autora en el epílogo, entre los miembros más vulnerables de la sociedad, junto a los refugiados, los exiliados, los muy jóvenes, los muy viejos, los discapacitados, los pobres, también se podría incluir a las mujeres mayores, ya que generalmente necesitan que se les dé la oportunidad de contar su propia historia. El nuevo mundo en el que viven ahora, les resulta muy poco familiar. Ya no son ágiles, la vista y el oído a menudo les fallan, el control que una está acostumbrada a ejercer sobre su propio cuerpo cada vez es menor, y lo peor de todo es que, muy probablemente, su antiguo mundo las considera personas débiles, sin importancia.

Y me voy acercando a ellas.