Concierto de Isabel Ruiz

 

Aun así, el domingo29 de julio fui al auditorio municipal a ver el concierto de una tal Isabel Ruiz, una señora que canta muy bien, sin duda alguna. Lástima que su estilo no es de mis preferidos. Empezó cantando copla tradicional y luego siguió con estilo mariachi. La pena es que la música era pregrabada, por lo que a la señora sola encima del escenario se la veía desangelada. Para colmo, esa manía de las folklóricas de, entre canción y canción, soltar una parrafada sobre "el temita que voy a interpretar a continuación...". 

Con todo lo anterior, a mitad de recital no pude aguantar más y le dije a mi hermana que me marchaba a casa. Me sabe mal porque supongo que me tacharían de maleducada, pero es que no me veía allí, compartiendo los "olés" del "respetable público". Y, repito, no era culpa de la intérprete sino de que su estilo no me entusiasma.

El vídeo lo he sacado de su cuenta de Instagram, no corresponde al concierto de Agost, pero esa canción sí se la oí.

Fran Navarro en concierto

 

La actuación del Julio Cultural del sábado 25 fue el concierto de un tal Fran Navarro, un señor al que yo no conocía, pero que, al parecer, tiene muchos seguidores, ya que había más asistentes de fuera que paisanos míos. Canta una especie de flamenco pop o rumbita, al estilo de Andy y Lucas, El Arrebato o Melendi, de quienes hizo versiones, las únicas canciones que me sonaban de todas las que interpretó con mucha voluntad. Incluso cantó una especie de himno no oficial del Hércules C. F. Lo bueno es que llevaba tres instrumentistas y la música en vivo es un aliciente.

Mirad con qué entusiasmo lo describe su community manager:

Fran Navarro llenó la noche de magia. La gente cantaba, se dejaba llevar y bailaba al ritmo de las luces de los teléfonos, que convirtieron el concierto en un mar de estrellas. Una actuación brillante, llena de emoción y energía. ¡Qué noche tan especial! 🌟🎤

Con la voz rota y el alma abierta, Fran Navarro convirtió “Tanto la quería” en algo más que una canción. Fue confesión, fue grito, fue herida y caricia al mismo tiempo. En ese instante el concierto dejó de ser escenario y se transformó en memoria compartida. Cada nota pesaba, cada silencio dolía, y el público se quedó quieto… porque a veces la verdad suena así de fuerte. Gracias por recordarnos que hay canciones que no se cantan… se desgarran.

Tributo Sanz

 

Sinopsis::

Tributo Sanz se consolida en España como el mejor espectáculo musical jamás visto en honor al gran maestro Alejandro Sanz. Una banda fundada en 2021 por el cantante Ilicitano Juan Pedro Bonet acompañado por grandes músicos de primer nivel. Se distingue por la fidelidad en la interpretación vocal y musical, transportando al público a través de los grandes éxitos de Alejandro Sanz. Desde los temas más rítmicos que invitan a bailar, como «Corazón Partío» o «Pisando Fuerte», hasta las baladas más emotivas como «¿Y si fuera ella?» o «Amiga Mía» y muchas más… el repertorio abarca la trayectoria del maestro, garantizando un recorrido antológico por su discografía.

El día 18 con mi amiga Paqui al evento del Julio Cultural de ese sábado: Tributo Sanz. Cuando lo leí en la programación, pensé que sería un señor cantando canciones de Alejandro Sanz con música pregrabada. Cuál sería mi agradable sorpresa ver que ese señor, el ilicitano Juan Pedro Benet, estaba respaldado por una banda profesional de cinco músicos. Tras ellos, en una pantalla se proyectaban los videoclips de las canciones que sonaban. Era una manera de ver a Alejandro Sanz sin estar presente. 

La voz de Bonet es bastante parecida a la del homenajeado, al que trata con obvio respeto. Repasó buena parte de los grandes éxitos, especialmente los de la primera etapa, los que la gente conoce mejor, como se demostró coreándolos a todo pulmón. Durante dos horas vivimos la experiencia de un concierto, que la música en vivo es irrepetible.

Unos vídeos de la actuación.

Concierto de Dani Martín

 

El sábado cogí sola el autobús de las 20:00 con dirección a la parada de tranvía más cercana al recinto donde tendría lugar el concierto de Dani Martín. Ya sabéis de mi reparo atávico a perderme, a pesar de que san Google Maps me protege. El caso es que me acoplé a dos parejas treintañeras procedentes de Valencia que me encontré en el tram que se portaron de maravilla conmigo. No me habría perdido de todas maneras porque la marea de gente que se dirigía al mismo lugar era bien visible. 

El recinto estaba abarrotado, con las entradas agotadas. Como yo estaba en la tarima para personas con movilidad reducida, no tenía sensación de agobio, y eso que tampoco cabía una aguja.

Dani Martín no me entusiasmaba en su época de El canto del loco, pero me fue convenciendo con el paso de los años, aunque no abandonase el tono chulesco y macarrilla. El concierto está pensado para que los aficionados a sus canciones lo disfruten, pues no faltó ninguno de sus éxitos, de los antiguos y de los recientes. Además, hace participar al personal cantando y moviendo las manos, que no entiendo ese empeño en parecer una clase de zumba. Dado que la gira se titula 25 p*t*s años (sic), también me pareció excesivo el adjetivo por parte del cantante. Soy mayor, lo sé.

Disfruté mucho del concierto, de verdad. Necesitaba ese chute de energía, berrear como una loca y darme un baño de multitudes con la vibración de la música en vivo, que el año pasado lo eché de menos.

Mi agradecimiento a Cristina, vecina de concierto, por su amabilidad en pasarme los vídeos que grabó.

Dani Martín reaparece en Alicante

 

Es una de las figuras más reconocibles de la música española y llegaba a Alicante después de protagonizar la polémica de la semana. Dani Martín fue el encargado de inaugurar este sábado el ciclo de conciertos de Área 12 en el Multiespacio Rabasa con una gira que repasa su extensa trayectoria tanto al frente de El Canto del Loco como en su etapa en solitario. Durante años, sus seguidores reclamaron el regreso del mítico grupo del pop-rock nacional, aunque han tenido que conformarse con una gira en la que el artista reivindica esa miscelánea estilística que ha marcado buena parte de su carrera.

Creyéndose Billie Joe Armstrong al frente de sus admirados Green Day, Dani Martín exhibió el pasotismo airado del punk desde el primer momento, lanzándose de lleno con canciones como Zapatillas, Volverá o Besos. Era una forma de generar caos desde la calma. Porque Green Day y El Canto del Loco representan universos muy distintos, por mucho que algunos busquen paralelismos o intenten rastrear influencias. Que te interese una música no te convierte en ella, pero lo que sí parece indiscutible es que sus seguidores disfrutaron cantando unos himnos que han dejado una huella evidente en el panorama de la música en español.

Fue, ante todo, un karaoke generacional que nadie quiso perderse y que dejó la estampa de miles de personas dispuestas a rememorar otros tiempos, pero también a abrazar la nueva versión del cantante, esa que ha dejado temas de la talla de Me vuelves puto loco, Novedades viernes o Burning Man. Y es que ese público que canta a pleno pulmón Una foto en blanco y negro también corea las canciones del álbum El último día de nuestras vidas. Eso remarca un sentimiento de pertenencia que va más allá de las etiquetas. Dani Martín ha conseguido algo único en su carrera.

Aunque a nivel vocal el madrileño esté muy limitado, cosa que se percibe en gran parte del concierto, ha generado una simbiosis en la que todo eso deja de importar si la emoción que transmite es la correcta. Tampoco sería justo demandarle algo que en ningún momento ha prometido. Él es consciente de sus desventajas y en su afán por ser el Green Day español predominan otras cosas por encima del "cantar bien". A Billie Joe Armstrong nadie le reclama virtuosismo vocal, sino adrenalina. Y en eso sí se acerca a su ídolo, tanto que los fans acaban regalándole presentes artesanales relacionados con la banda autora de álbumes como American Idiot o Dookie. Muchos de esos seguidores, probablemente, no estarían de acuerdo con las letras o con el posicionamiento ideológico de Green Day, pero ese ya es un fregado que es mejor no pisar.

En este karaoke "punk" —valgan las comillas— destaca por encima de todo la actitud. Dani Martín consigue sacar el máximo partido a sus posibilidades con pasotismo y rebeldía. Se muestra distante y cercano al mismo tiempo, cediendo el protagonismo al público en momentos muy concretos del espectáculo, pero dejando constantes detalles que refuerzan ese sentimiento de comunidad entre artista y seguidores. Todo el concierto, en el que aprovecha para desgranar un cancionero que tampoco se olvida de temas propios como Cero, 16 añitos o Emocional, se sostiene sobre una banda que suena muy bien en directo y en la que destaca la figura de la gran artista Cris Méndez, capaz de alternar los conciertos íntimos en salas como la Euterpe de Sant Joan con los macroconciertos junto a una de las figuras más conocidas de la industria musical española.

Cualquier crítico podría aprovechar shows de este tipo para enumerar errores, pero la música en directo no debe entenderse por su rectitud, sino por lo que consigue contagiar. Y allí se vivió una comunión que hizo que el público saliera convencido de haber acertado al gastar su dinero en consumir música en directo. Detalles como la participación de Rulo, de Rulo y la Contrabanda, o que Dani Martín bajase junto al público para interpretar un par de sus baladas más conocidas terminaron de convencer a un respetable que se marchó satisfecho tras ese karaoke generacional que puso su última piedra con Insoportable. Luego llegarían los atascos para abandonar el recinto, pero eso ya es otra historia.

Información

 

Mariachi Volver

 

El domingo por la tarde acudí a la casa de cultura para ver la actuación del mariachi Volver. El importe de 7 € de la entrada era para colaborar con la Asociación Alicantina Contra el Cáncer. 

Dada la temática del concierto, huelga decir que yo era de los asistentes más jóvenes, y eso que ya tengo edad para conocer los clásicos del género como El rey, Guadalajara, Cielito lindo, o el que da nombre al grupo, compuesto por vocalista, dos violines, dos trompetas, guitarra y guitarrón. De vez en cuando aparecía una cantante joven de bonita voz, sobrina del vocalista, para recrear los éxitos de Rocío Dúrcal. Como toque más moderno al repertorio, algún tema de Alejandro Fernández y el de Antonio Banderas en Desperado. 

La gente cantó y aplaudió a rabiar, así que misión cumplida.

When The Night Comes - Joe Cocker

 

Alberto vio a Joe Cocker en concierto el 15 de julio de 1989, en Alsasua, Navarra. Quizás por esa fecha lo vi yo también, que la entrada estará por casa de mi madre.

Cuando apareció en el escenario, se tambaleaba un poco. Me pregunté si ya estaría borracho,como solía rumorearse de él, y temí por la calidad del recital. En vano.No sé si el alcohol u otra sustancia correría por sus venas ni me importó. Porque estuvo inmenso desgranando clásicos y temas nuevos, con su voz.aguardentosa y sus ademanes espasmódicos. Me acuerdo y se me ponen los pelos de punta.

One Night of Sin es el duodécimo álbum de estudio del músico británico Joe Cocker, publicado por la compañía discográfica Capitol Records en junio de 1989. El álbum incluyó el sencillo «When the Night Comes» (compuesto por mi querido Bryan Adans), el último top 40 de Cocker en los Estados Unidos, al alcanzar el puesto once en la lista Billboard Hot 100 y el seis en Hot Mainstream Rock Tracks. 

Sette Voci

 

Me apetecía ver la agrupación que actuaba el último domingo de julio, Sette Voci, al estilo de Il Divo, según imaginé, con arreglos clásicos al servicio de canciones más actuales. El problema era que, por otra parte, también quería ir al cine, y entre semana no podía ser porque no cuadraban los horarios del autobús. Así que fui al cine el domingo.

Cuando el autobús regresó a Agost, me dirigí al auditorio donde todavía pude disfrutar de las tres últimas canciones del muy bonito recital de Sette Voci, entre ellas este Nessun dorma, aunque el vídeo no sea de la actuación en Agost.

El último guateque

 

La actividad del Julio Cultural correspondiente al sábado 19 se titulaba El último guateque, de lo que se infiere el tipo de música que cantaron: una sucesión de popularísimos éxitos de los años sesenta y principios de los setenta. 

Con una formación de cantante y cuatro músicos, no pararon de desgranar canciones de mi niñez que, por descontado, me sabía de memoria, al igual que el resto del público. 

A instancias del cantante, lo acompañamos a voz en grito y no, por desgracia no llovió. Eso sí, lo pasamos en grande. 

Las más de dos horas de concierto fueron coronadas por un selfi de la banda con el público que aún seguíamos allí. Tanto la foto como los vídeos son de su Facebook.

Concierto La taranina

 

El domingo 13 tuvo luego el concierto anual de la colla "La taranina", una agrupación local de dulzainas y tamboriles, instrumentos ligados a nuestro folclore y a nuestras fiestas, como las Danzas del Rey Moro y las de Moros y Cristianos. 

El momento emotivo fue el estreno de un pasodoble dedicado al alcalde, compuesto por un amigo suyo de la infancia.

Mis ídolos

 

El evento del Julio Cultural del sábado 12 fue un recital de Paco Arrojo, titulado Mis ídolos, ya que interpretó canciones de, entre otros, José Luis Perales, Serrat, Camilo Sesto, Nino Bravo, Miguel Bosé, Marc Anthony,... La única pega es que la música era pregrabada. Por el contrario, no estar pendiente de los músicos le dejó libertad para bajar del escenario y cantar a pie de público, con el consiguiente entusiasmo del personal.

Lo curioso del caso es que ya conocía a Paco de cuando lo vi en el musical El tiempo entre costuras el año pasado en Alicante, donde por casualidad me hice una foto con él. Por supuesto que se la enseñé y le hizo ilusión encontrarse con una fan previa.

Concierto de Bruce Springsteen

 

Qué te voy a decir, amigo Bruce, que no sepas, a tu edad, cuando el dominó y la brisca debieran ser tus tareas más urgentes, y dejarte de cantar, bailar y dar palmas durante 3 horas, bajo la fina lluvia del primer día de verano, envuelto en 38 mil gargantas de todas las formas, edades y colores, entregadas desde la primera nota, con la superlativa banda llenando el aire con esa maestría que sólo la E Street conserva, después de millones de conciertos, arropando a un Boss que se rebela contra la edad, sudando cada estribillo, sin dejar un segundo de abrazar a las primeras filas, regalar púas y armónicas, y hacerse fotos con la cercana supervisión de un tipo XXL…

No importó la lluvia, ni los precios de la cerveza, todo por volver al templo de la mejor música en vivo que la galaxia haya conocido, temblando con los ojos cerrados mientras todas sus grandes canciones (Hungry heart me saltó las lágrimas) nos envolvían en una magia que sólo Springsteen, por los siglos de los siglos, es capaz de regalarnos… Gracias, Boss, volvió a ser un placer…

Alberto. San Sebastián. 21 junio 2025

Camilo Sinfónico

 

Sinopsis:

Concierto homenaje a Camilo Sesto, junto al ADDA·Simfònica de Alicante con las canciones más representativas del ilustre cantante alcoyano (21/12): Melina, Perdóname, Getsemaní, Algo de mí, Vivir así es morir de amor...

Más de dos horas de concierto con Daniel Diges y la David Pastor-Band, formada por el gran trompetista de Jazz David Pastor y 5 músicos de carrera internacional.

El sábado 21 fui con mi amiga Nati y su hijo Marc al Auditorio de la Diputación de Alicante al concierto Camilo Sinfónico, con la voz de Daniel Diges. Con la maravillosa acústica del lugar, completamente abarrotado, la orquesta sinfónica del ADDA más una big band crearon una atmósfera celestial para realzar el vozarrón de Diges interpretando las inmortales canciones de Camilo Sesto. Fue mágico, para poner los pelos de punta.

El vídeo no es del concierto y no le hace justicia, pero os podéis hacer una idea.

Conociéndome, no os extrañará que fuéramos a la salida de artistas a esperar al cantante, darle la enhorabuena, recibir sus besos y hacernos unas fotos. Con toda mi caradura, en cuanto lo vi, me colé en el auditorio para evitar la aglomeración de gente que también lo aguardaba para lo mismo. Una noche estupenda.

Lowdown - The Dukes of September

 

Nuestro querido amigo Alberto me ha presentado una iniciativa para amenizar el blog que me ha parecido estupenda.

Para ir ambientando el fin de semana, se ha ofrecido a presentarnos cada viernes un temazo  que seguro que será de nuestro agrado, ya que posee un gran gusto musical de variedad cromática.

Para hoy, no en vano es el último viernes de septiembre, nos sugiere este grupo que lleva el mes en su nombre: The Dukes of September. 

Surfeando entre emociones

 

Después de un mes con mucha música... nos despedimos del Juliol Cultural con la última actuación, que fue el domingo 28 con Surfeando entre emociones de Dársena Sound. Con un repertorio de música que fusiona diferentes estilos como el jazz, swing, bossa nova, pop... con un ritmo que nos evocarán sensaciones y emociones. 

Son un grupo musical compuesto por profesionales que aman lo que hacen y ofrecen una selección de grandes temas interpretados con la voz cálida y precisa de Eva Olivencia, premiada como artista revelación por el Instituto Valenciano de Cultura, acompañada por el sonido virtuoso y envolvente del saxo del músico local Toni Moltó avalado por su espectacular trayectoria musical .

Gracias a María Dolores Quirant por los vídeos.

La movida de los 80

 

Sinopsis:

Eres apasionado de la música de los 80? ¡Pues tienes un planazo para este sábado 27! Te esperamos con las canciones más representativas de la Movida Madrileña adaptadas a orquesta sinfónica. Disfrutarás con temas de Hombres G, Mecano, Los Secretos, La Unión, Gabinete Caligari, Los Ronaldos... 

Estamos a mediados de agosto y aún me faltan dos conciertos del Juliol Cultural por comentar.

Fue una experiencia maravillosa escuchar canciones de los años ochenta, reconocidas hasta la saciedad, interpretadas nada menos que por una orquesta sinfónica, la de Villena en este caso. Sonaban reconocibles pero a la vez tan distintas que te parecían bandas sonoras de superproducciones.

Mis amigas y yo las cantamos por lo bajini, excepto cuando el señor director nos pedía colaboración para que se nos oyera.

Gracias a Maravillas por el vídeo.

 

Concierto de Óscar Ballester

 

Con mi amiga Encarni fui el viernes 26 al pub Charol a escuchar el recital de Óscar Ballester, de la vecina localidad de Tibi. Entre canción y canción, Óscar Ballester nos contó que arranca camino en solitario después de pasar los últimos años girando con la banda Bicho Raro. 

En esta andadura solitaria, contará con la grabación y producción de Borja Montenegro, guitarrista de Joaquín Sabina en los Estudios Noviembre de Madrid lo que serán las canciones para su nuevo álbum, algunas de las cuales nos avanzó. El resto fueron temas de Piratas, Antonio Vega, Tequila, Sidonie, y más de corte indie. Qué delicia escuchar música en vivo, algo que estoy haciendo bastante este verano, aunque no sea en esos macroconciertos como los del verano pasado.

El vídeo no es de esa noche, pero os podéis hacer una idea.

Mientras el cuerpo aguante

 

El gusto es nuestro es el nombre de la gira española con mayor afluencia de público de la historia. Proyectada por Víctor Manuel y formada por él mismo, Ana Belén, Joan Manuel Serrat y Miguel Ríos. Recorrieron España y Latinoamérica con un total de 33 conciertos, más de 500.000 espectadores y la mayor recaudación obtenida hasta esa fecha. El tour fue galardonado en los Premios de la Música y Premios Ondas como el mejor del año en 1996. 

Dos décadas después, estos magníficos artistas volvieron a reunirse para conmemorar el vigésimo aniversario de esta gira, con un éxito todavía mayor. Las entradas se agotaron en todos los conciertos. A los incondicionales que ya disfrutaban con sus primeros éxitos, se sumó el público de las nuevas generaciones atraído por unas canciones que hablan del amor, la solidaridad, los sueños…

Yo estuve en el concierto de la gira original en Alicante, es la plaza de toros, cuando cayó un aguacero que nos hizo temer la cancelación. Pero no: los cuatro artistas cumplieron y nosotros aguantamos bajo la lluvia, sin cesar de cantar las populares canciones. Lo mismo que esta vez con los cantantes sustitutos que cumplieron con su cometido. Por poner un pero, las imágenes proyectadas en la pantalla recordaban a los PowerPoint cursis y empalagoso que se estilaban en los albores de internet.

Mi agradecimiento a María Dolores Quirant por compartir los vídeos conmigo. 

Concierto de Sauwy Pérez

 

Hace dos sábados, en el auditorio municipal, en el marco del Juliol Cultural, procedente de Altea, le tocó el turno a Sauwy Pérez y su guitarra, desgranando rumbitas y ritmos flamenquitos de cantantes y grupos conocidos como Manolo García, Estopa, Manzanita, Junco, Manuel Carrasco y muchos más, junto a temas propios, todo con buen rollito.

Os dejo una de sus canciones.

Fusion Riffs

 

El viernes 19 por la noche, fui con mi amiga Loli al pub Charol donde nos juntamos con otras chicas. Hacía siglos que no iba porque el acceso me resultaba complicado. Ahora que han abierto una puerta sin escalón, iré mucho más a menudo. 

El motivo era una actuación en vivo del dúo Fusion Riffs, compuesto por vozarrón femenino y guitarra eléctrica masculina. Tocan pop y sobre todo rock, de los sesenta a ahora: 

Eric Clapton, Amy Winehouse, Nancy Sinatra, The Cranberries, AC/DC, Stevie Wonder, Miley Cyrus, Prince, Metallica, Guns and Roses, Aerosmith... entre muchos más. Me lo pasé pipa.