The Power Of Love - Huey Lewis and the News

 

Alberto se da un paseo por e tiempo para traernos The Power of Love, un icónico éxito de pop-rock de 1985 interpretado por Huey Lewis and the News, compuesto específicamente como el tema principal de la aclamada película Back to the Future (Regreso al futuro).La canción se convirtió en un pilar de la cultura pop de los años 80, alcanzando el número uno en la lista estadounidense Billboard Hot 100 y obteniendo una nominación al premio Óscar a la Mejor Canción Original

Como curiosidad, el propio cantante realiza un divertido cameo en la película interpretando a uno de los jueces del concurso de bandas que rechaza al grupo de Marty McFly (Michael J. Fox) por ser "demasiado ruidosos" cuando tocan, precisamente, una versión instrumental de esta canción.

La movida de los 80

 

Sinopsis:

Eres apasionado de la música de los 80? ¡Pues tienes un planazo para este sábado 27! Te esperamos con las canciones más representativas de la Movida Madrileña adaptadas a orquesta sinfónica. Disfrutarás con temas de Hombres G, Mecano, Los Secretos, La Unión, Gabinete Caligari, Los Ronaldos... 

Estamos a mediados de agosto y aún me faltan dos conciertos del Juliol Cultural por comentar.

Fue una experiencia maravillosa escuchar canciones de los años ochenta, reconocidas hasta la saciedad, interpretadas nada menos que por una orquesta sinfónica, la de Villena en este caso. Sonaban reconocibles pero a la vez tan distintas que te parecían bandas sonoras de superproducciones.

Mis amigas y yo las cantamos por lo bajini, excepto cuando el señor director nos pedía colaboración para que se nos oyera.

Gracias a Maravillas por el vídeo.

 

Canciones de buen rollo III: 'Uptown Girl'

Otra canción de la lista de las que elevan los ánimos. En la película Y de repente tú se había de ella, la preferida del protagonista, y se comenta que no parece de Billy Joel, aunque quizás sea de sus temas más populares.

Además del original, os dejo la versión de la serie Glee, cantada y bailada por Grant Gustin, el chaval más conocido como Flash. Qué arte tiene.

Santa Lucía

Hoy, 13 de diciembre, es Santa Lucía, el santo de mi sobrina más chiquitina. También es el título de este temazo de los 80 de Miguel Ríos. Espero que os traiga buenos recuerdos.

Stop

Una de mis baladas preferidas de los 80. ¿Qué habrá sido de Sam Brown?

Don't Leave Me This Way

De vez en cuando les pongo a mis alumnos de inglés una canción para leer, traducir y, por supuesto, cantar. El otro día, en el turno de noche, nos partimos de risa, primero traduciendo la letra un tanto picantona y luego cantando, berreando más bien, Don’t leave this way, en la versión ochentera de The Communards. Menos mal que a esas horas no queda nadie en el Centro Social. Aún no me explico cómo no llovió al día siguiente. Qué bien nos la pasamos.

Don't leave me this way I can't survive, I can't stay alive
Without your love, no baby Don't leave me this way
I can't exist, i will surely miss your tender kiss
So don't leave me this way

Oh baby, my heart is full of love and desire for you
So come on down and do what you've got to do
You started this fire down in my soul
Now can't you see it's burning out of control
So come on down and satisfy the need in me
'Cos only your good loving can set me free

Don't leave me this way
I don't understand how I'm at your command
So baby please, no don't you leave me this way

Oh, baby, my heart is full of love and desire for you
So come on down and do what you've got to do
You started this fire down in my soul
Now can't you see it's burning out of control
So come on down and satisfy the need in me
'Cos only your good loving could set me free
Set me free, set me free, set me free, set me free, set me free

Come, satisfy me, come satisfy me, come, satisfy me,
Come satisfy me, come, satisfy me, come satisfy me..........

Strangelove

En los anuncios publicitarios se está poniendo de moda usar como banda sonora canciones de los 80, unas en la versión original, otras remodeladas. Me quedo con las primeras, sin duda alguna. Entre ellas rescato este Strangelove, uno de mis temas favoritos de Depeche Mode.

El cover es de Friendly Fires para el anuncio de Gucci Guilty, donde Evan Rachel Wood acapara a Chris Evans bajo la dirección de Frank Miller.

I Want to Break Free

Se cumplen hoy veinte años de la muerte de Freddie Mercury, ese cantante extravagante, bigotudo y genial que falleció a los 45 años en Londres, un día después de confesar que padecía el sida. Descansa en paz, Freddie, te echamos de menos.

Para recordarlo, qué mejor que este inolvidable vídeo. En karaoke, además, por si queréis cantar.

I Want to Break Free es una canción creada por la banda de rock inglesa Queen para su disco The Works, realizado en 1984. La canción fue escrita por el bajista John Deacon, lanzada como sencillo en abril de 1984 y alcanzó el puesto número 3 en el Reino Unido.

El video de la canción es uno de los más recordados de la banda, en el que sus integrantes parodian una telenovela británica de la época llamada "Coronation Street" y aparecen vestidos de mujer. A causa de ello, el video fue censurado por MTV en los Estados Unidos, lo que causó que Queen no incluyera a ese país en el The Works Tour. El video recién fue visto en las pantallas estadounidenses en 1991.

A finales de los años 80, esta canción se convirtió en un himno para el CNA de Sudáfrica cuando Nelson Mandela todavía estaba en la cárcel.

Dignity

En el mitin socialista del sábado se oía machaconamente una canción que hablaba de dignidad. Me estuve preguntando dónde había escuchado esa música hasta que me acordé de esta canción de la banda escocesa de los 80 Deacon Blue.

Nada como el original.

Don't You Want Me

Me encantó ver en el último episodio de Glee que rescataban este clásico de los 80 de Human League, una de mis bandas favoritas de la época. Es una canción que siempre me levanta el ánimo, ideal para empezar un viernes.
Buen fin de semana a todos.

Jacuzzi al pasado

Sinopsis:
"Jacuzzi al pasado" sigue las andanzas de un grupo de colegas que están hartos de sus vidas cotidianas: a Adam (John Cusack) le ha dejado la novia; Lou (Rob Corddry) es un fiestero que no acaba de encontrar dónde está la fiesta; la mujer de Nick (Craig Robinson) controla todo lo que hace y Jacob (Clark Duke) vive recluido en un sótano jugando a videojuegos. Tras pasarse la noche de juerga bebiendo en el jacuzzi de su habitación en una estación de esquí, los cuatro se despiertan con una resaca tremenda en el año 1986. ¡Es hora de cambiar algunas cosas del pasado para vivir un futuro diferente! Uno se currará una nueva vida amorosa, otro aprenderá a hacerse valer frente a las mujeres, otro encontrará su encanto y ¡el último se asegurará de que sigue existiendo en el 2010!

Los que nos criamos viendo comedias de los 80 (en hoy obsoletas cintas de VHS) no podemos más que sonreír ante el visionado de esta película. Sonrisas no exentas de cierta vergüenza: ¿tan ridículos éramos y nos vestíamos en aquella época? Me temo que sí. Los guiños al cine de la década son constantes, desde Regreso al futuro (¡sale Crispin Glover!) a Amanecer Rojo, de la que por cierto he leído que van a filmar un (inútil) remake. Lo que menos me gustó fueron ciertas escenas de humor zafio y escatológico. Aparte de eso es un grato divertimento que nos hace recordar comedias de otra época gracias a un buen guión, una historia casi sin sentido, y un reparto más que eficiente encabezado por el gran John Cusack.

Estrenando los '80

No hace mucho me encontré por casualidad con un antiguo compañero de Instituto al que no veía desde aquellos tiempos. Le comenté que vino al bautizo de mi sobrina Sonia hace treinta años, que lo recordaba porque aparecía en algunas fotos. Me pidió que se las mandase por e-mail, que le haría mucha ilusión tenerlas.

Ya que están escaneadas, las comparto con vosotros. ¡Cómo hemos cambiado!, que decía la canción.

En fin, que sigamos tan guapos como ahora por mucho tiempo.

'Falcon Crest', 30 años después

Los protagonistas de la recordada serie Falcon Crest se han reunido treinta años después. Con las ausencias de la ya fallecida Jane Wyman, la inolvidable Angela Channing; William R. Moses (Cole Gioberti) por un rodaje fuera de California y el servicial Chao-Li, por problemas de salud, pudimos ver treinta años después a David Selby (Richard Channing), Robert Foxworth (Chase Gioberti), Lorenzo Lamas (Lance Cumson), Ana- Alicia (Melissa Agretti), Jamie Rose (la Vicky Gioberti original), Abby Dalton (Julia Cumson), Margaret Ladd (Emma Channing) y como no, la responsable de todo, Susan Sullivan (Maggie Gioberti).

La invitación al evento, llamado “Falcon Crest: Una Mirada Atrás” introducía así a los asistentes al acto:

“¡Ah, los decadentes años 80! América exhibía una sed insaciable por las soaps nocturnas; asistimos al fenomenal éxito de “Dallas”, “Dinastía”, “Knots Landing” y “Falcon Crest”. Esta última serie rodada en Napa Valley y en los estudios de la CBS giraba en torno a la guerra por el control de las bodegas Falcon Crest entre el virtuoso Chase Gioberti y la manipuladora Angela Channing. “Falcon Crest” fue creada por Earl Hamner, cuyos antecedentes previos en el drama familiar habían sido “Los Walton”, la serie anti-soap por excelencia, con unos protagonistas íntegros, castos y pobres. “Falcon Crest” por el contrario trataba sobre dinero, poder, sexo y vinos. Ven a revivir los años de Reagan con Hamner y el reparto de la serie, en una mirada atrás a una de las más populares y ejemplares series de aquella década.”

Fue todo un éxito en toda España, especialmente tuvo eco en Agost porque en aquel entonces nuestros viñedos (aunque no de vino sino de uva de mesa) estaban en su apogeo y, a pesar de la distancia, nos sonaban los problemas de luchas intestinas por herencias de terrenos o las plagas que afectaban la cosecha, por poner dos ejemplos.
Además, quién podía resistirse a admirar y odiar a partes iguales a esa maravillosa Angela Channing, prototipo de la malvada sublime.

Como bien dijo Angela Channing al final de la serie... "¡Brindo por ti Falcon Crest!"

Mi novio es un zombi

Una canción para ambientar Halloween, de los entonces Alaska y Dinarama. Qué tiempos aquellos...

El equipo A

Sinopsis:
"El Equipo A" cuenta las osadas hazañas de una pintoresca unidad de antiguos soldados de las fuerzas especiales acusados y perseguidos por un delito que no han cometido. Después de pasar a la "clandestinidad" utilizan sus talentos únicos para intentar limpiar sus nombres y encontrar a los verdaderos culpables. Liam Neeson ("Venganza"), Bradley Cooper ("Resacón en Las Vegas"), el artista de artes marciales combinadas Quinton "Rampage" Jackson, y la sensación de "Distrito 9", Sharlto Copley, son El Equipo A. La película también está protagonizada por Jessica Biel y Patrick Wilson.

No nos engañemos: la peli no es nada del otro jueves, pero a los de mi quinta les traerá buenos recuerdos un largometraje de una de las series iconos de los 80-90, una de las mejores adaptaciones de la tele a la gran pantalla. Acción, tiros, explosiones, planes perfectos, piruetas imposibles, pero con diferentes rostros (Bradley Cooper está cada vez más macizo). Película de acción al uso, que se deja ver sin complicaciones, que entretiene y no aburre. Recomendable para los amantes de este tipo de cine.
Me encanta que los planes salgan bien.
¿Para cuándo el largometraje en pantalla grande de McGyver?

Escuela de calor

Mientras el norte de España se ahoga entre lluvias y tormentas, en el sudeste también nos ahogamos pero de calor asfixiante. “Arde la calle al sol de poniente…” como reza esta canción emblemática de Radio Futura, de su álbum La ley del desierto/La ley del mar, de 1984. El verano que triunfó esta canción los vi en concierto en la Plaza de Toros de Alicante. Qué tiempos…

Yo quiero verte danzar / Voglio vederti danzare

 

Ignoro qué habrá sido de Franco Battiato, una de las figuras más interesantes y estrambóticas de los ’80. Aquí tenéis su éxito Yo quiero verte danzar, tanto la versión en castellano como la original italiana. Además, en versión karaoke para que podáis acompañarle. 

DUNCAN DHU - EN ALGUN LUGAR

Lobo hombre en París

Acabo de ver a La Unión, grupo mítico desde los ’80 y uno de mis favoritos, en El hormiguero presentando su nuevo disco Big Bang. No he encontrado el vídeo clip en Youtube, pero no me resisto a que recordemos su inolvidable Lobo hombre en París. No sólo fue un exitazo como canción sino que también cosechó premios como vídeo, en la época en que este tipo de promoción empezaba a nacer.
Aullad conmigo: ¡Auuuuuuuuuuú!

Holding out for a hero

El éxito entre las mujeres de las novelas románticas, como la que estoy acabando de leer y que pronto os comentaré, demuestra que en nuestra fantasía todas anhelamos un héroe que posea las cualidades que canta Bonnie Tyler aquí. El vídeo, de 1985, es bastante cutre pero la canción me encanta, me levanta el ánimo y –lo que es peor- me da ganas de ponerme a berrearla a voz en grito. Menos mal que no me oís.

Where have all the good men gone And where are all the gods? Where's the street-wise Hercules To fight the rising odds? Isn't there a white knight upon a fiery steed? Late at night I toss and turn and dream of what I need [Chorus] I need a hero I'm holding out for a hero 'til the end of the night He's gotta be strong And he's gotta be fast And he's gotta be fresh from the fight I need a hero I'm holding out for a hero 'til the morning light He's gotta be sure And it's gotta be soon And he's gotta be larger than life Somewhere after midnight In my wildest fantasy Somewhere just beyond my reach There's someone reaching back for me Racing on the thunder end rising with the heat It's gonna take a superman to sweep me off my feet [Chorus] Up where the mountains meet the heavens above Out where the lightning splits the sea I would swear that there's someone somewhere Watching me Through the wind end the chill and the rain And the storm and the flood I can feel his approach Like the fire in my blood