¿Qué fue de los Morgan?

Sinopsis:
La comedia ¿Qué fue de los Morgan? sigue la vida de una pareja de gran éxito de Manhattan, Paul y Meryl Morgan, cuyas vidas casi perfectas, tienen solo un gran defecto, su matrimonio está a punto de derrumbarse. Pero la confusión romántica en la que están sumidos no es nada comparado con lo que están a punto de vivir: acaban de ser testigos de un asesinato y se convierten en objetivo de un asesino a sueldo. El programa de protección de testigos de los Federales los arrastra de su amada Nueva York a un minúsculo pueblo de Wyoming, y la relación que estaba a punto de hundirse parece estar al borde del naufragio definitivo en las planicies del oeste... a menos que en su nueva vida, libre de BlackBerry, los Morgan puedan bajar el ritmo y reavivar la pasión.

A mucha gente no le agrada Hugh Grant porque arguyen que siempre interpreta el mismo papel. Puede que tengan razón, pero es un tipo que me cae bien y procuro ver todas sus pelis. Ésta no es de las mejores. Risas forzadas, clichés del género (¿cuántas veces se nos ha mostrado la dicotomía campo-ciudad?) y personajes repetitivos es lo que nos ofrece esta producción en donde Grant cambia de registro dejando de lado la imagen de soltero mujeriego por la de marido desesperado. El otro problema reside en que no fluye la mínima química entre él y la esquelética de Sarah Jessica Parker, no cuelan como enamorados.

Se pasa un rato entretenido si no se tienen más pretensiones, sí, pero desde el primer momento se sabe cómo se desarrollará y acabará la historia.

La verdadera solidaridad

Está muy bien que megaestrellas como George Clooney, los Brangelina, Tom Hanks o Steven Spielberg entre otros donen un millón de dólares cada uno para ayudar a Haití, pues para ellos no supone tanto esfuerzo. Encomiable es también la iniciativa del bueno de George de organizar una telemaratón con todos sus amiguetes de Hollywood y artistas varios para recaudar fondos, de la que ya os hablé.
Pero yo quería centrarme en la solidaridad de los que no tienen tanto para compartir. En la parroquia de San Pedro Apóstol de Agost se ha destinado toda la recaudación de las misas de la novena y la de las misas a la Virgen de la Paz al mismo propósito y creo que se acerca a 2000 euros lo recaudado.
Os hablé una vez de María, una amiga y paisana mía, casada con un estadounidense de origen puertorriqueño. Hugo, su marido, es marine de los EE. UU. Su barco se desplazó a Haití para convertirse en hospital al que llevaban a los heridos en helicóptero. En Facebook contó la experiencia, tan terrible por una parte y tan gratificante por otra. Aquí podéis verlo a él (en el centro, en la foto de abajo) y otras fotos extraídas de su página. Aquí no acaba la cosa: consciente en primera persona de las penalidades por las que están pasando los haitianos supervivientes del terremoto, ha sabido inculcar en su familia la solidaridad, y así sus pequeñas, las gemelas Isabel y Emma, a sus seis añitos, montaron una venta de galletas caseras, las típicas “cookies”, a 25 centavos cada una, por cuya venta han obtenido 28,54 dólares para ayudar a Haití. Qué hermoso gesto.
Gracias a Hugo y a María por sus fotos y por ser tan buenos seres humanos, padres y amigos.

Aurora boreal

Sinopsis:
El cuerpo de Victor Strandgard, el predicador más famoso de Suecia, yace mutilado en una remota iglesia en Kiruna, una ciudad del norte sumergida en la eterna noche polar. La hermana de la víctima ha encontrado el cadáver, y la sospecha se cierne sobre ella. Desesperada, pide ayuda a su amiga de infancia, la abogada Rebecka Martinsson, que actualmente vive en Estocolmo y que regresa a su ciudad natal dispuesta a averiguar quién es el verdadero culpable. Durante la investigación sólo cuenta con la complicidad de Anna-Maria Mella, una inteligente y peculiar policía embarazada. En Kiruna mucha gente parece tener algo que ocultar, y la nieve no tardará en teñirse de sangre.

Ignoro si esta novela es anterior o posterior a la saga Millennium. Sea como fuere, es evidente que cuenta con muchos rasgos en común. No creo que una influencia a la otra, simplemente beben del mismo sustrato: la realidad social sueca. Es curioso: Suecia fue durante los años 70 el modelo de libertad –sexual, sobre todo- para los españolitos que ansiaban aires nuevos fuera de la opresión dictatorial. Unas décadas después, escritores como esta Asa Larsson o Stieg Larsson, a la zaga de Henning Mankell, nos descubren un país oscuro, no sólo por la falta de sol, sino en especial por las lacras que azotan su sociedad, tan aparentemente civilizada, desde la agresión sexual, la pederastia, la corrupción política, el integrismo religioso, etc. Quizá parte de ello se deba al clima, la blancura de la nieve y la oscuridad de esa noche casi perpetua. Noche y nieve. Hace mucho frío. Fuera, pero también dentro, en las almas de unos personajes obsesionados por las formas de un puritanismo sofocante rebozado en continuas citas bíblicas. En suma, una novela negra que puede que no profundice tanto en los personajes como las de Millennium pero igual de recomendable.

¡Feliz cumpleaños, Ana!

Hoy felicitamos a Ana por su cumple. Querida amiga: a ver si puedo llamarte esta noche, que he tenido un día bastante ajetreado. Perdona que haya tomado prestada una foto tuya de tu Facebook, pero es que las que tenía tuyas ya las había puesto en ocasiones anteriores.
Lo dicho, que la pases muy feliz y que lo podamos celebrar muchos años más. Un montón de besos.

Las estrellas de Hollywood se vuelcan con Haití

George Cloooney siempre se ha mostrado no sólo como una gran estrella mundial, sino que siempre que se le ha requerido ha puesto su trabajo e imagen en favor de la solidaridad. El actor ha sido el encargado de poner rostro al telemaratón Hope for Haiti Now, que se ha convertido en el de mayor éxito nunca realizado hasta la fecha. En esta iniciativa han colaborado más de 100 estrellas de Hollywood y todo tipo de artistas que han logrado recaudar más de 57 millones de dóares que se repartirán entre organizaciones de ayuda como el fondo Clinton Bush Haiti, el Programa Mundial de Alimentos de la ONU, Oxfam America, la Cruz Roja, UNICEF y la Fundación Yele Haiti.

En esta foto lo vemos bromeando con Jack Nicholson antre la atenta mirada de otro actor, Mark Wahlberg.

Brad Pitt, con sus ya habituales trencitas en la perilla (¡qué feo va, por Dios!), no podía faltar a una gala en la que la palabra solidaridad era la seña de identidad.

La bella actriz surafricana Charlize Theron atiende una llamada solidaria (dedicada a Johnny).

De izquierda a derecha, la top model Cindy Crawford junto a las actrices Reese Whiterspoon, Drew Barrymore y Julia Roberts.

Pierce Brosnan nos dejó su bonita y solidaria sonrisa (dedicada a Aymé)

Ricky Martin, dando el toque latino.

DROP DEAD DIVA

"La serie se enfoca en una materialista rubia aspirante a modelo Deb Dobson , la cuál tiene una audición para ser edecán en un programa de TV, mientras que su novio tiene una importante entrevista de trabajo, camino a su audición Deb muere en un accidente en un choque automovilistico, debido a que iba conversando por su celular. Cuando su alma entra a las puertas del cielo ,se encuentra con que es declarada una "neutral", es decír que en su vida terrestre hizo cero acciones buenas, asi como cero acciones malas; su custodio Fred la declara como egoista. Inconforme con lo que escucha, ante un descuido de Fred, presiona un botón de "regreso", pensando que de este modo regresaría a su cuerpo. Deb regresa a la vida, solo que inesperadamente se encuentra en el cuerpo de otra mujer, la cuál también acababa de morir; para su pesar, este cuerpo es de una pasada-de-peso e inteligente abogada Jane Bigum, la cuál murió por un disparo que iba dirigido a su jefe del buffete de abogados donde trabaja.
En un principio Deb se horriza al descubrir su nuevo cuerpo, y le pide a Fred (el cuál es "rebajado" a Ángel de la guarda de Jane/Deb debido a su descuido) que la vuelva a hacer sexy y delgada. Sin embargo al darse cuenta que posee un cuerpo con inteligencia y extensos conocimientos legales Deb se emociona, ya que durante toda su vida había sido tratada como una bella-tonta, su asistente Terri la ayuda a ponerse al corriente de sus casos y su desempeño, en el transcurso de esta convivencia Deb se da cuenta de que Jane se manejó y vistió como una persona mayor a su edad, "dejada" y timida, después de presentarse en el caso que Jane manejaba, y ganarlo, Deb acude a su funeral, en el que presencia la tristeza de su novio Grayson Kent, el cuál comienza a trabajar en la misma firma que ella ."

Esta nueva serie nos encanta, son actores desconocidos pero hacen muy bien su papel. La protagonista nos muestra que la belleza es relativa, los estereotipos deben de ser eliminados de la tv y el cine, las mujeres anoréxicas ya no deben ser tomadas en cuenta por la snuevas generaciones, la población mundial es tan común como nosotros pero no por éso dejamos de ser únicos por lo que llevamos dentro ( nuestro cerebro y nuestro corazón). ¡Bien por Hollywood!

Rain

En días lluviosos como hoy, le viene bien como banda sonora este tema tan animado de Mika. Que lo disfrutéis.

El polémico escáner corporal

Yo creía que la aplicación de los escáneres corporales en los aeropuertos iba a suscitar una agria polémica y un no menos acerbo rechazo entre las mujeres, y resulta que es un hombre el que ha puesto el grito en el cielo.

George Clooney ha declarado que tanto él como sus compañeros de profesión están un poco "preocupados" por culpa de esos nuevos escáneres que dejan ver 'lo más íntimo' de las personas. Por ello, quiere crear una nueva y exclusiva línea de ropa interior que 'esconda' los atributos masculinos. Aunque afirma no tener "nada que esconder", el actor no se siente cómodo enseñando más de la cuenta por culpa de estos novedosos aparatos.

A ver si el problema va a ser precisamente ése: que no tiene “nada” que esconder, o sea, que teme que se filtre una imagen que defraude a sus millones de seguidoras. Como me cae bien este hombre, prefiero pensar que se trata de una estrategia más de promoción de su película Up in the air que trata de pasajeros de avión y aeropuertos.

Agost pone fin a sus fiestas patronales con una procesión

Este año no he podido vivir las fiestas de la Virgen de la Paz en todo su esplendor pues ayer fuimos a Denia ya que la hermana casada de Pedro nos había invitado a comer con motivo de su cumpleaños. En todo el trayecto de regreso a casa, no paró de llover ligeramente. Llegamos a Agost a punto de ver salir la procesión de la Virgen de la Paz. En la mente de todos se hallaba el temor de que se repitiese la lluvia del año pasado que provocó la suspensión de la procesión. No fue así por suerte y la llovizna no impidió el acto. Me dio pena no haber podido asistir a la misa mayor, que suele ser brillante el día de la patrona. Espero ir el año que viene, Dios mediante.

Agost despidió ayer sus Fiestas en Honor a la Santísima Virgen de la Paz, patrona y alcaldesa del municipio, con una procesión por las principales calles del municipio. La jornada arrancó a las 9 horas con una misa, a las 12 h. se celebró una solemne eucaristía, y a las 19 h. tuvo lugar la procesión, que arrancó en la calle Pablo Iglesias y concluyó en Canalejas después de pasar por la avenida Virgen de la Paz, avenida Alicante, avenida Doctor Fleming y la calle Pablo Iglesias. Esta vez el tiempo tampoco acompañó, pero los festeros desafiaron la leve lluvia que cayó ayer y sí que completaron el recorrido. El año pasado, por el contrario, este acto tuvo que suspenderse a consecuencia del viento. Por último, las fiestas de despidieron con el lanzamiento de un castillo de fuegos artificiales en la avenida Virgen de la Paz.

http://www.diarioinformacion.com/alicanti/2010/01/25/agost-pone-fiestas-patronales-procesion/972970.html

Felicitats, Mari Pau!

Mañana, 24 de enero, se celebra la festividad de la Virgen de la Paz, patrona de Agost. Además, es el santo y cumpleaños de nuestra amiga Mari Pau. Deseémosle desde aquí salud, dinero y amor, que cumpla muchos más y que nosotr@s lo veamos.
Amb tot el meu carinyo, amigueta meua.

Julie y Julia

Sinopsis:
Antes que Ina, antes que Rachael, antes que Emeril, Julia fue la mujer que cambió la forma de cocinar de los Estados Unidos. Sin embargo, en 1948, Julia Child era simplemente una norteamericana viviendo en Francia. El trabajo de su marido los llevó a París, y el infatigable espíritu de Julia anhelaba tener algo que hacer.
Medio siglo más tarde, Julie Powell está atascada. Cerca de los 30, vive en Queens y trabaja en un cubículo al tiempo que sus amigas tienen un apabullante éxito; para focalizar sus energías Julie se aferra a un plan, que a simple vista parece una locura. Julie decide dedicarse un año exacto a cocinar las 524 recetas que componen el libro "Mastering the Art of French Cooking" (que Child coescribió con Louise Bertholle y Simone Beck) de Julia Child, y escribir un blog con sus experiencias.

Para empezar, me encantó la peripecia de que una de las protagonistas escriba un blog, por lo que tiene algo en común conmigo. Por supuesto, el mío se queda en petit comité entre nosotros y nunca llegará a tener los miles del lectores del suyo, ni falta que hace.

La cocina no es uno de mis temas favoritos pero aquí se muestra con tal entusiasmo que dan ganas de ponerse a ello. Lástima que la cocinera a la que Meryl Streep interpreta aquí no es conocida pero debe imitarla de maravilla ya que se ha llevado el Globo de Oro. Además, me encanta Stanley Tucci, el actor que interpreta a su marido. No es ni de lejos un sex symbol pero tiene su punto. No me negaréis lo romántica que es la frase que le dedica a su esposa: “Tú eres la mantequilla de mi pan, el aire que respiro. Te quiero.”

En fin, una peli tranquila, que hace pasar un gran rato, sin sustos, sin sobresaltos, y con alguna que otra carcajada.

Bon appétit!

En mi cuarto cumpleaños

Ya hacía tiempo que no ponía fotos antiguas. Aquí me tenéis en mi cuarto cumpleaños. El escenario es el mismo que en los anteriores y la tarta casi idéntica. Lo que cambia es mi modelito minifaldero, con el toque sexy de la tirita en el muslo, y mi elaborado peinado a la última moda de la época.

Fuera de carta

Sinopsis:
Maxi cree que su vida es perfecta: es un cocinero de reconocido prestigio, propietario de un restaurante de moda en Chueca y vive su homosexualidad sin complejos.
Sin embargo, la aparición de sus hijos, fruto de un matrimonio de escaparate, y de su nuevo vecino, un atractivo ex futbolista argentino, dinamitarán su vida y le harán replantearse su escala de valores.

El cine español de vez en cuando acierta con comedias amables como ésta, donde el guión chispeante y las salidas de los actores dan como resultado una película entretenida, heredera directa de las mejores comedias televisivas como 7 vidas o Aquí no hay quien viva, con las que comparte actores principales. Qué grande es Javier Cámara. Además, otra cosa que me ha gustado es que refleja a los gays como personas normales y corrientes, con sus defectos y sus virtudes, no como en otras películas españolas donde los ponen de "mariconas locas".
Para pasar un rato agradable y muy divertido.

Martes con mi viejo profesor

Sinopsis:
Es una historia real, relatada de forma sencilla. Narra la historia y vida de un profesor catedrático de la Universidad de Brandeis (Massachussets), Morri, al cual la muerte le ronda cercanamente debido a la enfermedad que padece, la ELA, enfermedad la cual afecta a los huesos del cuerpo humano y que va, poco a poco, debilitando al enfermo que la padece, hasta causarle la muerte. Un viejo alumno, Mitch, tras enterarse de la enfermedad que padece su viejo profesor decide visitarle. Tras años sin tener noticias de él, sus reuniones, martes tras martes, serán varias, y los temas que trataran en dichas reuniones serán de gran interés y variados, todos ellos relacionados con la vida y la muerte, lo que hace que los lectores adquiramos una gran sabiduría sobre temas que, actualmente y a nivel coloquial, no son tratados. Todas aquellas reuniones o como bien clasifica el autor "clases magistrales" se alargaran hasta la muerte del viejo profesor. Es un libro lleno de sabiduría, buen hacer, y, sobre todo, gran corazón.

Estos libros de buenos sentimientos, de reflexión sobre el ser humano, nuestros puntos fuertes y nuestras debilidades, que se plantean cuestiones tan trascendentales cómo la muerte, el amor, la amistad, la familia, la vejez, la enfermedad, la decadencia física, etc., son muy delicados de leer: lo mismo entusiasman que producen irrisión, según como lo enfoquen o como te pille el cuerpo al leerlos. Éste no es de los peores. De hecho, se lee con facilidad y en muchas ocasiones con agrado. Lo que más me ha extrañado es enterarme de que existe una película basada en esta historia a priori tan poco cinematográfica.

'Vanity Fair' homenajea al cine español

Coincidiendo con la entrega de los premios Goya, la edición de este mes de la revista Vanity Fair rinde homenaje al cine español con el reportaje 'Remake a la española', en el que junta a veinticinco actores de lujo para recrear diez escenas de películas míticas de nuestro cine, informa Europa Press.
Entre las instantáneas, podemos ver a Marta Etura, Manuela Velasco, Marina San José y Blanca Romero en busca de donativos y repartiendo banderines metidas en la piel de Las chicas de la Cruz Roja, el film que en 1958 protagonizó Tony Leblanc, Arturo Fernández y Concha Velasco.

También tenemos a Carmen Machi y Lola Dueñas tomando los hábitos que, en 1967, se enfundaron Rafaela Aparicio y Gracita Morales para echar a rodar la comedia Sor Citröen.

Mucho más insinuante aparece Michelle Genner, que toma el testigo de Marisol en El poder del deseo, la polémica cinta que en 1975 dirigió Juan Antonio Bardem y que destapó al público una faceta inédita de la hasta entonces ingenua Pepa Flores.

Vanity Fair también junta a una nueva troupe para entonar aquello de "Americanos, os saludamos con alegría..." y recrear el Villar del Río de Bienvenido Míster Marshall. Lucía Jiménez, Fernando Tejero, Asier Etxeandía, Fernando Guillén, Pepón Nieto, José Luis Gómez, Irene Escolar o Mariola Fuentes forman el renovado elenco de la cinta del clásico de Luis García Berlanga.
Con María Galiana convertida en Rafaela Aparicio, la protagonista de Mamá cumple 100 años, la cinta de Carlos Saura.

Por último, también vemos a las hermanas Denise y Celine Peña, las niñas que participan en series como El Internado o Cuéntame, recreando una de las imágenes más duras de El espíritu de la colmena de Víctor Erice.

¡Qué desvergüenza la de los bancos!

Los llamamientos a la solidaridad y a realizar donaciones para ayudar a los damnificados del terremoto de Haití han hecho efecto y muchas personas están haciendo sus donaciones. Muchos de ellos se han sorprendido al observar que sus donaciones solidarias tenían comisión.
¿Os imagináis que por hacer un micro donativo de 1 euro el banco os cobrara una comisión de 1 €? Semejante atropello clama al cielo.
El asunto ha llegado a oídos del Gobierno y ya se ha asegurado que se hablará con los bancos para solucionarlo. La Asociación Española de Banca ha mandado un comunicado a sus asociados (todos los bancos españoles) recordando que "la práctica habitual" es no cobrar comisiones en este tipo de donativos. No hay ninguna normativa que obligue a ello, pero se trata de un acuerdo de facto.
Fuentes de AEB aseguraban a 20minutos.es que los bancos han cobrado comisiones "por error o por la dificultad de cambiar sus sistemas informáticos" y que muchos bancos ya han anunciado que se repararán esos errores, si se reclaman, eso sí, y otros bancos como BBVA han establecido varias plataformas para poder realizar donaciones sin comisión incluso para los que no sean clientes de la entidad.
www.20minutos.es
www.elpais.com

500 días juntos

Sinopsis:
Cuando Summer finaliza de forma inesperada su relación con Tom, éste intenta desesperadamente averiguar qué ha sucedido. Tom trabaja a disgusto como redactor de contenidos para tarjetas de felicitaciones y además es un romántico incurable. Ahora Tom está dispuesto a repasar los 500 días de relación que vivió con Summer para averiguar cuál fue el momento justo en el que se inició el descenso de la relación.

Esta peli estaba nominada en la categoría de mejor comedia en los recientes Globos de Oro, lo que os puede dar una idea de que destaca entre la mayoría. Ya al principio, una voz en off resume a la perfección su planteamiento: “una historia de un chico que conoce a una chica, pero no una historia de amor”. ¡Pues vaya comedia romántica! pensaréis. Qué no cunda el pánico, porque lo es aunque prime el desamor. Nadie, salvo Hollywood, ha dicho nunca que el amor fuera fácil. El desamor está al orden del día y en este filme se retrata a la perfección: “Una relación aparentemente feliz que un día se acaba de golpe y porrazo sin que el que es abandonado acierte a saber porqué”. Seguro que todos nos hemos sentido identificados en un momento u otro de nuestras vidas. La historia cubre desde el enamoramiento, las citas y el sexo hasta la separación, las recriminaciones y la redención en un torbellino de saltos en el tiempo, pantallas divididas, números musicales y la interpretación acertada de los jóvenes actores. Y para ver la peculiar utilización, entre el respeto y la mofa, de los tópicos del género, sólo hay que ver el personaje que ejerce de peculiar guía y consejera al protagonista, nada menos que una niña de diez años.
Una peli diferente que me agradó a pesar de que dejó un sabor agridulce en la boca.

El regreso de Spandau Ballet

Que el tiempo pasa –y se nota- no es un descubrimiento para nadie. Por si alguien lo dudase, queda bien claro en vídeos como éstos. Spandau Ballet fue mi banda preferida de los 80. Por eso me alegra que más de un cuarto de siglo después Gary, John, Steve, Tony y Martin reaparezcan -"no por dinero", según dicen- con un disco, una gira y unas chaquetas de terciopelo impecables. Olvidaron sus rencillas cuando se juntaron de nuevo en el estudio para grabar otra vez y en formato acústico sus grandes éxitos y dos canciones nuevas para Once more. Entre ellas figura esta inolvidable True, la balada por excelencia, que recrearon en una reciente visita al programa El hormiguero. Me emocioné viéndolos y oyéndolos, lo reconozco. Viva la nostalgia, qué remedio.

El símbolo perdido

Sinopsis: 

¿Existe un secreto tan poderoso que, de salir a la luz, sea capaz de cambiar el mundo? Washington. El experto en simbología Robert Langdon es convocado inesperadamente por Peter Solomon, masón, filántropo y su antiguo mentor, para dar una conferencia en el Capitolio. Pero el secuestro de Peter y el hallazgo de una mano tatuada con cinco enigmáticos símbolos cambian drásticamente el curso de los acontecimientos. Atrapado entre las exigencias de una mente perturbada y la investigación oficial, Langdon se ve inmerso en un mundo clandestino de secretos masónicos, historia oculta y escenarios nunca antes vistos, que parecen arrastrarlo hacia una sencilla pero inconcebible verdad. 

Que no os asusten las 590 páginas de este libro. A pesar de su extensión, se lee con rapidez y fluidez, a lo que ayuda que los capítulos sean cortos y que la mayoría acaben con la intriga en su punto álgido. A Dan Brown no le importa hacernos sufrir dejando a los personajes al borde de la muerte o dándolos por fallecidos durante muchas páginas. Si estos recursos funcionaron en los folletines decimonónicos, ¿por qué iban a fallar ahora? Tampoco hemos cambiado tanto, como prueban las actuales series televisivas de éxito. 

Hablando de folletines, cómo se nota que estoy puesta en la materia: enseguida le descubrí una movida familiar que tendría que haber sido una de las grandes sorpresas de la trama. 

Si os gustaron Ángeles y demonios y El código da Vinci, también está os apasionará por su combinación de intriga, enigmas, misticismo, maniqueísmo, historia, arquitectura y muchos elementos más sabiamente combinados sin más pretensiones que entretener. Que no es poco. 

Lo peor es que no puedo imaginarme a Tom Hanks como Robert Langdon, no le pega nada. Para mí un error de cásting garrafal.

Globos de Oro 2009-2010

Avatar, de James Cameron, consiguió este domingo (madrugada del lunes en España) el Globo de Oro a la mejor película de drama. La taquillera cinta se alzaba así como gran triunfadora de la noche tras obtener también el premio a mejor director, que recogió Cameron. Ya os dije en su día que no me convenció en absoluto, me pareció vacía a pesar del mensaje positivo que trata de lanzar.

Por el contrario, me encanta que Resacón en Las Vegas se impusiese como mejor película de comedia del año. La volví a ver con Carolina y nos reímos de lo lindo.

También estoy de acuerdo con el reconocimiento a la película de animación Up, que se alzó con el premio a mejor película en su categoría y obtuvo el galardón a mejor banda sonora.


Meryl Streep se alzó como Mejor actriz de comedia por su papel en Julie&Julia, que la vi hace poco y ya os comentaré. Y, el mundo al revés, una clásica actriz de comedia como Sandra Bullock se quedó con el galardón a la intérprete dramática por The Blind Side. Sandra me cae bien, pero podría haberse peinado mejor para la ocasión, que parece que se hubiese paseado bajo la lluvia sin paraguas.

La interpretación de un Sherlock Holmes muy diferente al clásico personaje de Conan Doyle le ha valido a Robert Downey Jr el premio de mejor actor de comedia. No he visto la peli, pero me encanta que Robert gane porque es un magnífico actor.

Pedro Almodóvar y Penélope Cruz se quedaron a las puertas de los Globos de Oro y a los que optaban en las categorías de mejor película en lengua extranjera por Los abrazos rotos y de mejor actriz secundaria por Nine, respectivamente. Más que por Pe, me sabe mal por Pedro, porque habría sido un magnífica forma de escupir a la cara a la muy anti-almodovariana Academia Española de Cine por no proponerla en la terna al Oscar.


En el apartado de TV, mi alegría por el premio a C. Michael Hall, no sólo porque hace un papelazo en Dexter sino también porque está superando un linfoma.



En cuanto a los asistentes, mucha niña mona con vestidos espectaculares, pero poco galán resultón. Me quedo con el joven Taylor Lautner (¿es ya mayor de edad, Sonia?), mi Gerard Butler (acosado por Jennifer Aninston) y el siempre atractivo George Clooney con su novia italiana (lo siento, Ana, pero no te preocupes, que le duran poco).

La grasa en las caderas, los muslos y el trasero puede ser buena para la salud

Chicas, buenas notícias, resulta que Tener unos kilos de más en las caderas, los muslos o el trasero es bueno para la salud, ya que protege contra enfermedades del metabolismo y dolencias del corazón, según afirman expertos británicos.

La grasa que se acumula en las caderas elimina los ácidos lípidos dañinos y contiene los agentes antiinflamatorios que evitan que las arterias se tapen, informa la BBC.Contiene agentes antiinflamatorios que evitan que las arterias se tapen

Los traseros amplios también son beneficiosos y son preferibles a las cinturas gruesas, que no protegen en absoluto, agrega el equipo de científicos de la Universidad de Oxford.

Un grupo de científicos de la Escuela de Medicina de Harvard y el Centro de Diabetes Joslin, en EE UU, había estudiado ya en este tema en 2008, llegando a la conclusión de que la grasa subcutánea puede reducir los niveles de insulina y mejorar la sensibilidad a esta hormona.

En el futuro, los médicos podrían preescribir distintos medicamentos para redistribuir la grasa por el cuerpo y concentrarla en las caderas, desde donde puede prevenir enfermedades como la diabetes.

Visita de Carolina

Si os ha extrañado mi ausencia de los últimos días en el blog es porque he estado encantadamente ocupada con la visita de mi amiga Carolina, que ha tenido a bien venir a pasar unos días conmigo desde su Cantabria natal para que por fin nos conociéramos en persona. Parece que fue ayer, y hace ya dos años y medio que empezamos a entablar correspondencia cibernética. Para que luego digan que Internet es sólo para ligar…

Además de enseñarle mi entorno habitual por Agost, también hicimos algunas excursiones. Dada su afición a la arqueología, parada obligatoria era el MARQ. Pasamos una mañana disfrutando de sus instalaciones. Carolina quedó invitada para volver entre marzo y noviembre cuando en Museo albergará una exposición de momias del Louvre. Lástima que de ese día no hay testimonio gráfico porque la batería de mi cámara estaba descargada.
Para redondear el viernes, comimos en un VIPS de un centro comercial y, abandonando a Pedro en el coche, nos fuimos de tiendas de ropa y me compré un jersey.

El sábado estuvimos en Benidorm que, a pesar de su monstruosidad arquitectónica, hay que ver por lo representativo de la zona y por la belleza de sus playas. De aquí son las fotos que incluyo. Comimos abundante y ricamente en un restaurante llamado El corral del pollo, al que hacía un montón de años que no iba. Allí no tomamos el postre sino en…

(Continuará)

El secreto de sus ojos

Sinopsis:
Benjamín Espósito, secretario de un Juzgado de Instrucción de la Ciudad de Buenos Aires, está a punto de retirarse y decide escribir una novela basada en un caso que lo conmovió treinta años antes, del cual fue testigo y protagonista. Su obsesión con el brutal asesinato ocurrido en 1975 lo lleva a revivir aquellos años, trayendo al presente no sólo la violencia del crimen y de su perpetrador, sino también una profunda historia de amor con su compañera de trabajo, a quien ha deseado y amado fervorosamente y en silencio durante años. La novela que escribe Espósito nos hace recorrer los años 70, cuando en Argentina se vivían épocas turbulentas, el aire estaba enrarecido y nada era necesariamente lo que parecía ser.

He visto una de las mejores películas de los últimos tiempos, El secreto de sus ojos, producción hispano-argentina dirigida por Juan José Campanella. Absolutamente magistral, te mantiene sin quitar ojo de la pantalla durante toda la proyección, que se hace corta. La historia está magníficamente construida y contada no sólo con los diálogos sino fundamentalmente con los silencios y la expresividad de las miradas de los protagonistas. Hay que destacar a Ricardo Darín porque difícilmente se puede encontrar a alguien con tanta expresividad en una mirada y una sonrisa. Excelente interpretación la suya y la del resto del elenco. La combinación de géneros, desde el cine negro hasta el drama histórico-social, pasando por la bella historia de amor que trasciende el paso de los años, es una maravilla. Para no perdérsela.

Ver la tele acorta la vida

Hay gente que se empeña en gastar montones de dinero en estudios tontos que llegan a conclusiones que no aportan nada. ¿O es que a alguien le sorprende que pasar las horas muertas delante del televisor acorta la vida? Igual que cualquier otra actividad sedentaria. Es de cajón, vamos. No hace falta ser ningún científico australiano para inferir semejante hallazgo.

Pasar más de 4 horas al día frente a la televisión aumenta el riesgo de sufrir enfermedades cardiovasculares e incluso el de morir, según un estudio científico divulgado este martes por los medios australianos. Cada hora delante de un televisor representa un 11% más de riesgo de muerte.

Las probabilidades de sufrir enfermedades cardiovasculares en las personas que pasan más de 240 minutos al día ante la pantalla de televisión son un 80% superior a la de quienes no lo hacen y las de morir ascienden un 46%, según los investigadores, cuyo trabajo se ha publicado en Circulation: Journal of the American Heart Association.
En concreto, cada hora delante de un televisor representa un 11% más de riesgo de muerte, según el estudio, realizado en 8.800 personas de entre 25 y 50 años que se unieron al proyecto entre los años 1999 y 2000.

El científico David Dunstan, del Baker IDI Heart and Diabetes Institute, en Melbourne (Australia), señaló que el problema proviene de la falta de movilidad, que impide que el organismo procese de manera adecuada azúcares y grasas.

No importa que se hagan ejercicios diarios, el daño viene del tiempo prolongado que uno se pasa sentado ante una pantalla, según Dunstan. Las personas estudiadas realizaban entre media hora y una hora de ejercicios diarios y, sin embargo, 284 murieron en seis años. Las personas estudiadas realizaban ejercicios diarios pero 284 murieron en seis años

Dunstan indicó que aunque se centraron en los casos de gente que vive pegada a la televisión, las conclusiones son aplicables a cualquier otra actividad sedentaria, como quienes se pasan el día jugando con el ordenador.
http://www.20minutos.es/noticia/604987/0/television/riesgo/muerte/