Los hermanos Cayetano y María García Pérez serán los Reyes Moros de las tradicionales “danses” de Agost

 

Agost ya tiene nuevos Reyes Moros de sus ancestrales danzas que se celebran cada año entre el 26 de diciembre y el 1 de enero. En esta ocasión estas figuras centrales de las fiestas serán encarnadas por los hermanos María y Cayetano García Pérez.  

Este será un año especial para estos dos hermanos que protagonizarán un hecho inusual en estas fiestas: cuatro hermanos de la misma familia bailando juntos en unas fiestas. Los danceros son los jóvenes que durante el año en curso cumplen 18 años, la mayoría de edad, y los hermanos mellizos de Cayetano y María, Rafael y Miguel cumplirán este año con esta tradición. Además, se cumplen 25 años que sus padres encarnaron la figura de los reyes moros.

“Va a ser un año muy especial para la familia por todas las circunstancias que rodean estas fiestas del 2022”, ha indicado María García, mientas que su hermano Cayetano indica que “echaremos en falta a nuestros abuelos que eran amantes de esta fiesta pero será un placer ver a las dos abuelas en la plaza viéndonos cómo cumplimos con una tradición que está muy arraigada en nuestra familia”.

El concejal de Fiestas, Francisco Ivorra, y la edil de Cultura, Maripaz Prieto, se reunieron con ellos para firmar el compromiso, así como con los danceros.

En el transcurso del sencillo acto celebrado en el Salón de Plenos al que no pudo acudir el alcalde, Juanjo Castelló, por motivos familiares, el edil de Fiestas expresó el agradecimiento de todo el pueblo y destacó la ilusión con la que afrontan el cargo y la responsabilidad. Ivorra indicó que “las danzas son un patrimonio de todos los agosteros que nos conecta con la historia y nuestras tradiciones más arraigadas, y por ello han de ser conservadas y potenciadas desde el Ayuntamiento como venimos haciendo los últimos años”.

Cabe recordar que a partir del día 26 de diciembre, los danceros salen a bailar con su pareja (llamada “ballaora”) a la céntrica plaza de España con la indumentaria tradicional de Agost. La noche del 27 se conoce como “la nit dels coets”, y es también la noche en que se le hace una serenata a la Reina Mora.

Durante “la nit dels coets” el Rey Moro, los danceros y todas las personas que lo deseen, van tirando cohetes, petardos i carretillas por un circuito cerrado que incluye varias calles del centro de la población.

El día 28 el Rey y la Reina Mora salen a bailar a la plaza con los danceros. El último día tiene lugar la “despenjá” de las naranjas que han sido colocadas en balcones y otros lugares de la plaza y que son recogidas por los llamados “naranjeros”, los jóvenes que ahora tienen 17 años y que asumirán el cargo de danceros el año siguiente. En esta fiesta adquiere protagonismo la música de “dolçaina i tabalet”, con un ritmo conocido como la “Taranina” que marca el inicio y el fin del baile.

 

https://www.intercomarcal.com/agost/los-hermanos-cayetano-y-maria-garcia-perez-seran-los-reyes-moros-de-las-tradicionales-danses-de-agost/?fbclid=IwAR0c-NdDKeRr5yYiGeFBi1J66lofDv3e2LHWBHkl7kC1UrZcCNxYDZIVxi4

Mujeres que compran flores

Sinopsis:

Después de la pérdida de su pareja, Marina se da cuenta de que está totalmente perdida: había ocupado el asiento del copiloto durante demasiado tiempo. Buscando empezar de cero acepta un trabajo provisional en una curiosa floristería llamada El Jardín del Ángel. Allí conocerá a otras mujeres muy diferentes entre sí, pero que, como ella, se encuentran en una encrucijada vital con respecto a su trabajo, sus amantes, sus deseos o su familia. De la relación entre ellas y Olivia, la excéntrica y sabia dueña del local, surgirá una estrecha amistad de la que dependerá el nuevo rumbo que tomarán sus vidas.

Para empezar, no pertenezco al grupo de mujeres que da título a la novela. Las flores no me lucen en casa, así que ni compro ni aprecio que me las regalen. Así de rara soy.

Por otro lado, tampoco soy tan dada al desmenuzamiento de sentimientos como hacen las protagonistas, que diseccionan palabra por palabra, actitud por actitud. Dicen que por la susodicha razón, las mujeres vivimos más y mejor. No sé yo...

Ojo, que lo anterior no parezca detrimento para la novela, que me ha encantado. Era lo primero -y no será lo último- que leía de Vanessa Montfort y ha estado a la altura de las expectativas. Qué simpático detalle que se incluya como personaje invitado y qué adorable la metaliteratura situada en el madrileño barrio de las Letras, al que espero volver a mediados de diciembre, Dios mediante.

He de confesar el motivo que me llevó a pedir el libro por préstamo interbibliotecario: tengo entrada para ver la versión teatral de la novela, adaptada y dirigida por la propia autora. De aquí a mediados de enero, seguro que me acuerdo de bien poco.

  empezar, no pertenezco al grupo de mujeres que da título a la novela. Las flores no me lucen en casa, así que ni compro ni aprecio que me las regalen. Así de rara soy.

Por otro lado, tampoco soy tan dada al desmenuzamiento de sentimientos como hacen las protagonistas, que diseccionan palabra por palabra, actitud por actitud. Dicen que por la susodicha razón, las mujeres vivimos más y mejor. No sé yo...

Ojo, que lo anterior no parezca detrimento para la novela, que me ha encantado. Era lo primero -y no será lo último- que leía de Vanessa Montfort y ha estado a la altura de las expectativas. Qué simpático detalle que se incluya como personaje invitado y qué adorable la metaliteratura situada en el madrileño barrio de las Letras, al que espero volver a mediados de diciembre, Dios mediante.

He de confesar el motivo que me llevó a pedir el libro por préstamo interbibliotecario: tengo entrada para ver la versión teatral de la novela, adaptada y dirigida por la propia autora. De aquí a mediados de enero, seguro que me acuerdo de bien poco.

 

Adiós a Irene Cara

 

Inolvidable Irene Cara. Descanse en paz.  

La cantante, compositora, bailarina y actriz Irene Cara, ganadora de un Oscar por 'Flashdance', ha muerto a los 63 años, según ha informado su publicista. Además de la estatuilla dorada a la mejor canción, por la pegadiza 'What a Feeling', fue merecedora de varios Grammys, un Globo de Oro y un People's Choice Award. 'Fama' fue el otro título que marcó su carrera y la de varias generaciones de espectadores, gracias a las secuelas, copias y otros intentos de emular aquel éxito.

Nacida el 18 de marzo de 1959 en Nueva York, aunque de familia puertorriqueña y cubana, Cara marcó la música y el baile de los 80 y fundó el grupo musical Hot Caramel. Murió en su casa de Florida, por causas que no han sido reveladas.

En 1980 dio un salto en su carrera, al interpretar el personaje de Coco en la película musical 'Fama', dirigida por Alan Parker y doblemente oscarizada gracias a su música. Irene Cara arrasó como solista con las canciones 'Fame' y 'Out Here on My Own'. Los premios no fueron para ella, sino para el compositor Michael Gore y el letrista Dean Pitchford.

La fama sí le llegó de pleno, sin embargo, y aquella música le proporcionó dos nominaciones a los Grammy como Mejor Artista Revelación y Mejor Artista Femenina de Pop, además de otra como actriz en los Globos de Oro. Otros premios 'menores' empezaron a llenar su casa. 

Y entonces llegó 'Flashdance', un éxito todavía mayor, al que también contribuyeron los inolvidables bailes de Jennifer Beals. Cuenta la leyenda que escribió la letra de 'What a Feeling' en un coche, al lado del productor Keith Forsey y camino del estudio donde la iban a grabar. La película fue nominada a cuatro Oscar e Irene ganó el correspondiente a la mejor canción original. Un Globo de Oro, dos Grammys, un People's Choice Award y un American Music Award se sumaron a la colección. Se había convertido en la primera mujer mestiza en ganar la estatuilla en alguna categoría que no fuera la de interpretación.

https://www.abc.es/play/cine/noticias/abci-muere-63-anos-irene-cara-ganadora-oscar-flashdance-202211261305_noticia.html

Contra la violencia de género

 

El 25 de noviembre se dedica a recordar a las víctimas de la violencia de género y a la lucha contra dicha lacra.

Los alumnos del taller socioeducativo de Servicios Sociales confeccionaron flores con los nombres de las víctimas españolas para alzar la voz contra la violencia.

Las compañeras del Centro Social nos sumamos a su voz.  

Feliz Día del Maestro

En España se celera hoy el Día del Maestro por san José de Calasanz Gastón (Peralta de la Sal, 11 de septiembre de 1557​- Roma, 25 de agosto de 1648). Fue un sacerdote católico, pedagogo y santo español, fundador de la primera escuela cristiana popular de Europa. En una época en que la educación tenía por destinatarios casi exclusivos a los miembros de las familias adineradas, José de Calasanz fue un pionero de la educación colectiva al alcance de todos.

Muchas felicidades para mis colegas y para mí.

November Rain

 

Aunque hoy no llueve, sí estamos en noviembre, y la canción es un temazo.

«November Rain» es una power ballad de la banda estadounidense de hard rock, Guns N' Roses, compuesta por Axl Rose y perteneciente al tercer álbum de estudio del grupo; siendo la décima canción y tercer sencillo del álbum Use Your Illusion I. Lanzada el 27 de noviembre de 1990 en el Reino Unido, se tiene noticia de que Axl habría estado trabajando en ella desde 1983. Tan conocido como la propia canción, quizá una mayor atención se le ofrece al video musical, el cual, cuando fue lanzado en 1992, rápidamente se convirtió en el más solicitado en la MTV, y ganó el MTV Video Music Awards a la mejor cinematografía.

Se ubicó en el puesto 5 de las 1000 mejores canciones de todos los tiempos según la revista Q Music y en el puesto 6 de las mejores canciones que incluyen a los mejores solos de guitarra de la historia. Hoy en día Guns N' Roses son los primeros y hasta ahora únicos artistas musicales en la historia en tener canciones de distintas épocas con más de mil millones de visitas en plataformas streaming, la primera en hacerlo fue November Rain (canción de los 90's) que rompió la barrera de los mil millones en 2018.

Memes cinéfilos (XXI)

 

Adiós a Pablo Milanés

El cantautor cubano Pablo Milanés murió en la noche de este lunes al martes a los 79 años tras permanecer ingresado en Madrid durante más de una semana, informaron medios oficiales.

Milanés, una de las voces más reconocidas de la música cubana, fue el fundador y artífice del sonido de la Nueva Trova junto a otros reconocidos artistas como Silvio Rodríguez y Noel Nicola.

Autor de clásicos como 'Yolanda', Milanés publicó más de 40 discos a lo largo de su carrera y obtuvo, entre otros, el Premio Nacional de Música de Cuba y el Grammy Latino a la Excelencia Musical.

https://www.informacion.es/cultura/2022/11/22/muere-cantautor-cubano-pablo-milanes-78898048.html

Tres manzanas que cambiaron el mundo

 

 

Cumpleaños de Merce

El lunes comí con las Guapetonas para celebrar el cumpleaños de mi amiga/prima Merce, que había sido el día 6. Como es de costumbre, comimos la mar de bien y nos lo pasamos aún mejor charlando y riendo.

Le regalamos un vestido calentito, una blusa y unos pantalones, todo modernísimo, como ella, que, con el tipín que tiene, lo que se ponga le sienta de fábula. Véase la foto de abajo del todo.

Ningún cumpleaños está completo sin la tarta, deliciosa creación repostera de nuestra Rosa, esta vez de natillas y turrón. Al tener que regresar al mismo trabajo a las 16:30 no me pude quedar a la sobremesa, pero aun así lo disfruté.

Vocaliza, coño, vocaliza

 

Ya era hora de que alguien lo dijera.

"Vocaliza, coño, vocaliza". Este es el mensaje que se ha vuelto viral en Tik Tok. Su éxito se mide en cifras. Ya alcanza los 28.000 'me gusta' y cuenta con 129.000 visualizaciones. La culpable no es otra que la banda Mucha Pepper, integrada por Jorge Pérez y Pepper Solana, letrista y cantante, respectivamente. Más que una canción pegadiza es toda una crítica hacia los cantantes que, paradójicamente, "admiran".

Pepper Solana atiende a 'La ventana' desde Estados Unidos, donde está inmersa en nuevos proyectos. Explica que la idea surge de un sentimiento contradictorio. "Me pasaba con muchos artistas, incluso con gente que me encanta, hasta la cuarta reproducción no sé qué dicen". Las letras son buenas, pero comprender el mensaje es complejo.

"Qué bonita son sus canciones, pero qué poco se entienden sus mensajes", lamenta la artista. frente a las justificaciones de algunos fans que, por ejemplo, defienden ese descuido en la pronunciación al origen del vocalista correspondiente, Pepper señala que "no tiene nada que ver que sea de Puerto Rico". Y es que es una moda que cada vez está más presente en los nuevos lanzamientos.

https://cadenaser.com/nacional/2022/11/18/vocaliza-cono-vocaliza-la-cancion-viral-con-la-que-mucha-pepper-denuncia-el-descuido-de-la-pronunciacion-en-la-industria-musical-cadena-ser/?fbclid=IwAR0Inz2Czw-AizfMdmii7AsR_WnhiLW3mVssir4Az0wpzOT6bSRMKJJ0A8k

Un asunto privado

 

Sinopsis:  

Años 40, Galicia. Una atrevida joven de clase alta con alma de detective, Marina Quiroga, se propone dar caza al asesino en serie que acecha desde hace meses la ciudad y lo hace con la ayuda de su fiel mayordomo, Héctor. Juntos lucharán contra todos los obstáculos para lograrlo y superarán los prejuicios de género de la época, la resistencia del nuevo comisario o los intentos de la madre de Marina por casarla.

Está simpática esta serie de Amazon que combina comedia con intriga detectivesca.

Para empezar, no funcionaría sin la química que logran la pareja desigual de señorita de buena familia feminista (difícil de creer en los primeros tiempos del franquismo), interpretada por la pizpireta Aura Garrido, y su devoto mayordomo al que encarna un encantador Jean Reno, hilarante hablando español, su segundo idioma.

La ambientación de la España de los años cuarenta está muy lograda, aunque quizás algo edulcorada. Sin ser experta en la materia, me temo que la serie no admite ningún rigor histórico, porque, por ejemplo, detecté un error garrafal: en una conversación se menciona el síndrome de Estocolmo, cuando dicho término no se acuñó hasta los años setenta.

La intriga se mantiene hasta el último episodio y se resuelve bien. Lo que no tiene tanta explicación es la breve aparición de Andrés Velencoso que merece mucho más. 

DIA NACIONAL DEL LIBRO

El día nacional del libro en México se celebra el 12 de noviembre, como homenaje a Sor Juana Inés de la Cruz, que nació precisamente en esta fecha. Y  por dicha fecha mi escuela, con la organización de la bibliotecaria, llevó a cabo la premiación de los padres y alumnos que se destacaron este mes por leer una gran cantidad de libros. Crear en los niños el gusto por la lectura es una meta que queremos lograr en este ciclo escolar. En tu honor, Conchi querida, realicé esta actividad ¡Eres inspiración en esto de la lectura! (y en muchas cosas más)
 

LA NIÑA INICIA CON EL PIE DERECHO

 Lucianna, mi hija, ha iniciado su carrera (diseño gráfico) en septiembre y ya ha sido elegido su trabajo artístico para ser exhibido en la Galería de Arte Municipal. Fue el pasado Viernes en punto de las 7pm que asistimos a la inauguración de dicha exposición. Un orgullo enorme saber que está en la carrera que le gusta y dando frutos inmediatos.

Black Panther: Wakanda Forever

 

Sinopsis:

La reina Ramonda, Shuri, M’Baku, Okoye y las Dora Milaje luchan para proteger su nación de la injerencia de potencias mundiales a raíz de la muerte del rey T’Challa. Mientras los wakandianos se esfuerzan por adaptarse a su nueva etapa, los héroes deben actuar unidos, con la ayuda del Perro de la Guerra Nakia y Everett Ross, y forzar un nuevo destino para el reino de Wakanda. 

El sábado se animó Pedro a salir de casa para ir al cine. Vimos, cómo no, Wakanda Forever. En primer lugar, emociona el homenaje al malogrado Chadwick Boseman, el Black Panther de la película anterior, a quien dedican los títulos de crédito iniciales. Su legado perdura, sí, pero no con la misma garra, si se me permite el juego de palabras. Las más de dos horas y media de metraje se me hicieron un poco largas. 

Al ubérrimo mundo de Wakanda se contrapone el no menos exótico territorio submarino de Tolokán, regentado por Namor, un antihéroe, porque no se le puede llamar villano ya que representa a la etnia mesoamericana. Solo dos personajes son de raza blanca, menos mal que apoyan al bando wakandiano. Signo de los tiempos, en fin. 

Agost "devuelve" la vida a su lavadero del siglo XVIII

Agost devuelve a la vida su lavadero del siglo XVIII con la creación de unos murales que recuerdan su historia y la importante función que tuvo. Se trata de ocho pinturas que el artista Enrique Jordá ha plasmado en las paredes del interior de este complejo protegido, y en una de las fachadas exteriores, y que también sirve para recordar su fuente, situada detrás, que data de 1699 y que fue el origen de sus alfarerías.

En esta iniciativa para poner en valor este emblemático enclave ha costado al Ayuntamiento 15.000 euros, y se espera que tenga continuidad en otros puntos, conforme haya disponibilidad económica y se pueda acceder a ayudas, como ha sido este caso gracias a una subvención europea del programa Leader, que ha sufragado el 70 de su coste.

Las pinturas murales en el lavadero representan escenas de la vida cotidiana del pasado de la localidad alfarera, con el objetivo de mejorar la imagen se esta zona e incorporar un atractivo turístico.

Son siete murales de 4,4 metros cuadrados dentro del lavadero, que aunque dispone de agua está fuera de uso y su acceso está cerrado, siendo visible desde el exterior. Y hay un octavo mural de 18 metros cuadrados en un extremo, en una de las fachadas del lavadero, que representa la fuente y abrevadero que se encuentra en el otro extremo, y que también está fuera de uso.

Con estos murales se muestra cómo era la actividad en torno a la fuente y el lavadero hace más de un siglo. El edil de Turismo, Francisco Iborra (PP), ha explicado que esta actuación se desarrolló en septiembre para poner en valor el lavadero, que está incluido en la Ruta de la Alfarería. Y la intención es en un futuro seguir poniendo en valor otros enclaves con murales similares, que sirven además de atractivo turístico para los visitantes.

La Font de l’Abeurador es la más antigua de Agost, ya que fue construida en torno a 1699 y tenía dos partes diferenciadas: una como abrevadero para el ganado y otra para el consumo doméstico, así como para el abastecimiento de las primeras alfarerías que se ubicaban en sus proximidades. En la piedra de la fuente son bien visibles las marcas de apoyar el cántaro que muestran el continuo uso que se hacía de esta fuente. Y era un punto de encuentro y socialización.

Y en cuanto al lavadero, se remonta a antes de 1830, probablemente al siglo XVIII a 1860. Se nutría del agua sobrante de la fuente, que pasaba por gravedad a las cuatro pilas que se conservan actualmente. En la más cercana a la fuente se enjuagaba la ropa ya limpia, mientras que en la segunda se lavaban las prendas blancas, en la tercera las de color y la cuarta se destinaba para la ropa más sucia. Había una quinta, desaparecida, para la ropa de los alfareros. Además, por otro canal se llenaba el fregadero para limpiar la vajilla.

https://www.informacion.es/alacanti/2022/11/13/agost-devuelve-vida-lavadero-siglo-78098541.html

18 historias hiperbólicas y un enigma

Sinopsis:

¿Qué es verdad y qué es mentira? ¿Quiénes somos en realidad? ¿Qué ocurre cuando alguien define, a bocajarro y sin filtro, a las personas que tiene enfrente? ¿Qué ocurre cuando estamos en una situación que nunca habíamos imaginado?

Este es el tema de fondo de esta peculiar novela de intriga, sorprendente, hilarante, en la que nada es lo que parece, en la que las historias tienen tantas verdades como mentiras, en la que las vicisitudes de la vida voltean la trayectoria vital para convertirla en algo mucho menos serio. Un nexo común inusual para dieciocho historias locas que llevan al límite a los personajes y también a quien lee.

Mi toma de contacto con este libro fue a través de Instagram, concretamente de un sorteo que la propia autora, Cristina Campabadal, realizó en su cuenta. Tuve la inmensa suerte de resultar ganadora, por lo que recibí el libro dedicado. A pesar de que eso fue en julio, no me puse a la lectura hasta hace poco, que los libros anteriores que me han ocupado eran voluminosos.

Como nunca es tarde si la dicha es buena, me he encontrado con una compilación de relatos tan hiperbólicos como los define la propia autora como sumamente entretenidos, donde destaca el ojo crítico de Cristina para capturar la naturaleza humana y retorcerla, cual espejos de feria, provocando nuestra sonrisa.

A ello hay que añadir la gracia para los diálogos y los monólogos interiores, y la ruptura de la tercera pared, que se diría en el mundo del teatro, para dirigirse al lector e implicarlo en la narración de manera más activa.

Sus personajes se merecen seguir viviendo en libros sucesivos que espero disfrutar también. 

Lo podéis adquirir aquí: https://www.amazon.es/18-historias-hiperb%C3%B3licas-y-enigma/dp/8409355787/ref=tmm_pap_swatch_0?_encoding=UTF8&qid=&sr=

Now & Then

 

Sinopsis: 

Thriller que explora las diferencias entre las aspiraciones de juventud y la realidad de la edad adulta. Las vidas de un grupo de amigos de la universidad cambian para siempre cuando uno de ellos muere después de un fin de semana de fiesta. Ahora, 20 años después, los cinco restantes se reúnen por una amenaza que pone en riesgo sus mundos aparentemente perfectos.

No es la primera vez que comento la confusión que me producen las series o películas de personajes latinos que viven en Estados Unidos. Cuando hablan entre sí lo mismo lo hacen en español que en inglés creando un barullo que no acabo de entender.

Me llamó la atención la serie tras ver una entrevista con Maribel Verdú donde la promocionaba. He de decir que se defiende bien en inglés y parece que esté emprendiendo una aventura americana pues recientemente la vi junto a Ethan Hawke y Ewan McGregor en Raymond & Ray, que no merece reseña.

No es la única española que interviene. Además de la joven que la interpreta de joven, cuyo nombre no recuerdo, está Alicia Borrachero y mi querido Eduardo Noriega, que se merece un papel más extenso.

La serie peca de repetitiva con tanto flashback que no aportan nada. Una lástima. 

Chris Evans, elegido el hombre más sexy del año por la revista 'People'

Menos mal que la revista ha recobrado cierto sentido común tras unos años de desvarío.

De un actor a otro. Paul Rudd le cede el testigo a Chris Evans como el hombre más sexy de este año, según 'People'. Desde que en 1985 Mel Gibson fuese el primer elegido por la revista, el título lo ha ostentado desde David Beckham a Adam Levine o Chris Hemsworth. Este 2022, Evans ha sido el elegido para orgullo de su familia y especialmente su madre. “Ella está orgullosa de todo lo que hago, pero esto es algo de lo que realmente puede presumir”, ha contado a la publicación.

Conocido por su papel de Capitán América, la carrera de Chris Evans como actor es tan nutrida como sus músculos. 'Puñales por la espalda', 'Lightyear' o 'No mires arriba' son algunas de las películas más recientes que ha sumado a su filmografía. Es por eso que afirma sentirse más cómodo hablando de sus proyectos pasados, presentes y futuros que de haber sido elegido el más sexy del mundo. “Es difícil que te entrevisten sobre todo esto. Se siente como una extraña manera de fanfarroneo humilde”, reconoce a sus 41 años. 

El actor explica también que actualmente se encuentra en un punto de equilibrio entre familia y trabajo, priorizando el poder pasar tiempo con los suyos. "Cuando se trata de buscar a las personas a las que interpreto, es más una cuestión de dónde se graba la película", cuenta. "Soy demasiado viejo para vivir con una maleta durante seis meses y me he adaptado a una fase más agradable en la que estoy feliz de estar en casa”.

https://www.menshealth.com/es/noticias-deportivas-masculinas/a41898294/chris-evans-hombre-mas-sexy-mundo-2022-revista-people/

Marcha contra el cáncer

 

El domingo no pude recrearme en la cama como suelo porque antes de las diez tenía que estar en el auditorio para recoger el dorsal para la marcha contra el cáncer. Con el donativo de 10 €, incluía una mochila conmemorativa con una botella de agua y un frasquito de gel hidroalcohólico. 

Junto a una numerosa representación de las Guapetonas y unos trescientos paisanos emprendimos la marcha por buena parte de Agost en un día casi estival. Al volver al auditorio nos esperaba un avituallamiento la mar de completo para reponer fuerzas. Si serán valientes mis paisanas que al rato estaban siguiendo una clase de zumba. Una mañana estupenda. 

 

Todo arde

 

Sinopsis:

Esta es la historia de tres mujeres que lo han perdido todo.

Incluso el miedo.

Por eso son tan peligrosas.

Esta es la historia de una venganza imposible, sin ninguna posibilidad de éxito.

Esta es la historia de tres mujeres que se atreven a hacer lo que los demás sólo nos atrevemos a imaginar.

Algo muy poderoso está a punto de ocurrir.

Y nada volverá a ser igual.

Ya he terminado de leer Todo arde. Lo tenía en el trabajo y lo iba leyendo en ratos sueltos que propiciaba a costa de otras tareas que no eran urgentes. Viendo que las seiscientas páginas me iban a durar un suspiro, porque Juan Gómez-Jurado tiene la habilidad de crear ansia viva por ir pasándolas unas tras otras para descubrir qué pasa a continuación con esas mujeres, tan maravillosas como imperfectas, me impuse un parón: dejé el libro en clase el viernes 28 de octubre y no lo recuperé hasta el miércoles 2 de noviembre, después del puente. 

El autor considera un éxito que la novela sea devorada en poco tiempo, pero yo prefiero recrearme en su manera de escribir, en el sentido del humor y la ironía que mejoran libro tras libro, en las referencias a películas y canciones (qué risa la manía que le tiene a Alejandro Sanz, aunque lo cita más de una vez), y en los mecanismos que nos incitan a continuar la lectura. 

Posdata  de enero de 2023:

Este libro lo leí en digital. Como me gustó tanto, he querido tenerlo en papel, con el atractivo añadido de la dedicatoria y la firma del propio autor.  

NOCHE CON MIS HIJAS

                El viernes pasado mis hijas y yo nos aventuramos en la calle 9 de la ciudad donde desde hace buen tiempo se lleva a cabo la CALEJONEADA del mes. Cierran a lo largo de 5 ó 6 cuadras de la calle #9 y ponen todo tipo de puestos ambulantes con muestras del comercio local. Podemos encontrar todo tipo de comidas, helados, aguas frescas, artesanías, música, karaoke, bailes...

               Excelente pretexto para convivir con mis hijas, comer algo rico, comprar algún detallito (esta vez mis hijas compraron cassettes y discos de vinil de los 70s y 80s).

Forever Young

 

Sinopsis:

La obra narra, con mucho humor y grandes éxitos musicales, la historia de unos viejos centenarios que viven en una residencia de artistas. Algunas noches, los residentes se mudan con sus mejores galas y rememoran -o inventan- sus éxitos de antaño en compañía de una enfermera empeñada en martirizarlos con canciones infantiles que potencien su psicomotricidad, pero cuando ésta les deja solos, su indómito espíritu rockero sale para evidenciar que no han dejado de ser lo que siempre han sido, rockeros; y cantan, gritan y bailan tanto como les permiten sus delicados esqueletos.

Con el reciente descubrimiento de lo bien que se disfruta de la función desde el palco accesible del Principal de Alicante, me apetecía repetir la experiencia. De hecho, no me importaría ver casi toda la programación, por unos motivos u otros. Ya sé que no se puede, por razones económicas y laborales, pero algo más quería ver. Así, me llamaba la atención Forever Young, una especie de musical sui generis ambientado en un geriátrico en 2050, donde los ancianos, antiguos actores y músicos, son tratados de manera infantil con cancioncillas bobas cuando lo que les gusta a ellos es la música de su época, que es la nuestra. Así, repasan éxitos como el que da título a la función. 

Es un canto a la vida, a aprovecharla y disfrutarla siempre, incluso en los últimos tramos. Producida por Tricicle, tiene un humor también físico donde los siete actores, desconocidos para mí y más bajo la caracterización de ancianos, se compenetran perfectamente para hacernos reír, aunque a veces notemos un pellizquito en el corazón. De todo esto estuve hablando en catalán con uno de ellos que me encontré por casualidad por el pasillo. Por supuesto, no faltó la foto de rigor. 

Al teatro fui con mi amiga Nati en autobús. Nos pegamos una buena carrera pero llegamos con tiempo de sobra, y lo mismo a la vuelta, que la obra duraba solo noventa minutos, por lo que teníamos margen.