Agost anima a celebrar el "Día de la Vella" pero instalando los muñecos en balcones y ventanas

El Ayuntamiento de Agost ha hecho un llamamiento a los vecinos a mantener la tradición del “Día de la Vella” que se celebra el próximo 10 de marzo y pide que se instalen los muñecos en ventanas y balcones y no en las aceras. 

La “vella” se celebra el cuarto miércoles de cuaresma y es fiesta local. Data de tiempos inmemoriales y consiste básicamente en instalar en la puerta de casa y en los colegios distintos muñecos llamados "Velles" o "Viejas", los cuales representan escenas y costumbres del pueblo. En esta ocasión el Ayuntamiento, debido a la situación de pandemia, ha pedido que las vellas se instalen en balcones o ventanas como medida de precaución frente a posibles contagios del virus. De hecho ya el año pasado y de forma espontánea se hizo así.

“La pandemia está cambiando muchas cosas de nuestra vida pero las tradiciones hay que mantenerlas aunque adaptándolas a la realidad del momento y guardando todas las medidas de seguridad”, ha señalado el concejal de Fiestas, Francisco Ivorra.

Ivorra también ha explicado que el Ayuntamiento instalará una “vella” en el Museo de Alfarería entre el 10 y el 28 de marzo, y la entrada será gratuita. “Queremos continuar con algo que todos hemos vivido desde niños y por eso aunque este año tampoco habrá concurso por la pandemia, hacemos un llamamiento para que no se pierda esta tradición”, ha concluido. 

https://www.informacion.es/alacanti/2021/02/27/agost-anima-celebrar-dia-vella-35878248.html

Raons de sang i foc

 

Sinopsis:

Saïda posseeix la virtut de ser la criatura més bonica i més dolça de tota la moreria de Castelló. El seu destí, però, defuig la bondat i l’alegria que inspiren els seus ulls. Un terrible assassinat marcarà la seua vida. Un secret cruel que no podrà compartir mai amb ningú, ni tan sols amb la persona que més estima.

De vez en cuando me obligo a leer en valenciano porque soy consciente de mis carencias en vocabulario. Con tal intención, tomé prestado este libro de la biblioteca local para leerlo en vacaciones navideñas. No lo hice. Lo habría devuelto sin leer de no ser porque el agravamiento de la situación de la pandemia llevó al Ayuntamiento a cerrar la biblioteca hasta nuevo aviso.

La novela cuenta una historia de amor enmarcada en el contexto histórico de la guerra de las Germanies, ubicada en mi Comunidad Valenciana en el siglo XVI. Una vez más, me avergüenza el desconocimiento de la historia de mi tierra.

En tiempo de crisis, se exacerba el odio a lo extranjero, a lo distinto, y esta novela es un alegato por la concordia entre religiones distintas.

La narración es un largo monólogo interior de Salma, una alcahueta musulmana en tierra cristiana de Castellón. A través de su voz y sus ojos, conocemos la historia de amor de la joven pareja protagonista, envuelta en mil trabajos que la dificultan en tiempos oscuros hasta el desenlace favorable, concesión al lector. 

Sábete, Sancho

 

Los espabilados

 

Sinopsis:

Cuenta la historia de Michelangelo, Guada, Yeray, Lucas y Samuel, un grupo de extraordinarios jóvenes que escapan de un centro psiquiátrico para adolescentes en busca de su lugar en el mundo. A pesar de sus diagnósticos clínicos, estos chicos se enfrentan a la vida con humor y valentía porque en su interior tienen claro que es la sociedad la que está enferma y no ellos. Los chicos emprenderán un viaje para encontrar al hermano de uno de ellos, mientras van lidiando con sus problemas y preocupaciones.

Albert Espinosa ha aparecido muchas veces en el blog, porque he reseñado casi todos sus libros, series de televisión e incluso un cuento suyo a raíz de la pandemia. Es un tipo encantador con la cualidad de transmitir buen rollo, al igual que sentimientos que no solemos expresar. Por eso, me apunto a lo que me quiera contar, en el formato que sea.

Por supuesto, tenía que ver esta miniserie de Movistar. Son siete episodios que no llegan a la media hora de duración cada uno. Están basados en su novela Lo que te diré cuando te vuelva a ver. O eso he oído, porque confieso que no recuerdo nada parecido de cuando la leí, ni siquiera la sinopsis me la trae a la memoria.

La cuestión es que la serie es puro Espinosa por muchos aspectos: los protagonistas son niños y adolescentes, pero secundados por adultos, todos con sus problemas, quizás no tan distintos unos de otros. Tienen una discapacidad, bien física, bien mental, bien por falta de madurez en los adultos. Reciben la ayuda de ancianos que aportan, además, perlas de sabiduría y lecciones de vida.

Espero que la serie tenga tanto éxito en el extranjero como lo tuvo Pulseras rojas.  

Una herencia peligrosa (Amanda Black 1)

 

Sinopsis:

«Tengo trece años, y un examen de Sociales mañana del que no tengo ni idea. Pero esa no es la mayor de mis preocupaciones.

Antes del fin de semana, el banco nos echará a la tía Paula y a mí de la Mansión Black. Esa era la mayor de mis preocupaciones hasta hace tres segundos.

La cuerda con la que estaba descendiendo desde el piso 180 de la Torre Dagon Corp. ha sido cortada.

La mayor de mis preocupaciones es que el que ha cortado la cuerda es mi mejor amigo. O al menos yo creía que lo era.»

Como sigo a Juan Gómez-Jurado en redes sociales, me enteré de que había escrito, junto a Bárbara Montes, su esposa, la primera entrega de una serie infantil y juvenil, "para lectores de 9 a 99 años", como se suele decir.

Ambos autores tienen series anteriores para un público similar, pero no he leído ninguna, así que no puedo opinar.

Si me decidí a comprar este libro, fue porque pensé que sería un buen regalo para el cumpleaños de Luna, aunque falte para el 2 de mayo: necesita mejorar la ortografía y qué mejor manera que animarla a leer que con esta aventura que comienza cuando la protagonista cumple 13 años, los mismos que ella. Además, en la Fnac vendían ejemplares con los autógrafos de los autores, lo que le confiere un valor añadido.

La lectura es amena y estoy segura de que, no solo le encantará sino que me pedirá que le regale las sucesivas entregas. Así sea. 

John Williams Live in Vienna

 

Sinopsis:

Debut del legendario John Williams (recientemente galardonado con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2020 junto a Ennio Morricone) al frente de la Filarmónica de Viena, compartiendo el hermoso escenario de la Musikverein con la famosísima orquesta, para interpretar temas icónicos de Star Wars, Harry Potter, Indiana Jones y Parque Jurásico entre otros. 

En la web A la carta de RTVE pude disfrutar de este maravilloso concierto que tuvo lugar en Viena a principios de 2020, poco antes de que la maldita pandemia nos trastocase la existencia.

Aparte de la música en sí, de la que después hablaré, me emocionó ver el recinto de la  Musikverein lleno a rebosar, en oposición al vacío tan desolador que vimos en el concierto de Año Nuevo. ¡Cómo echamos de menos las palmas del público acompañando la Marcha Radetzky!

Volviendo al concierto de John Williams, fue un regalo para los amantes de la música y del cine. No se entiende la historia de las bandas sonoras cinematográficas del último medio siglo sin este compositor.

Os copio el programa del concierto para que veáis qué maravilla de composiciones:

PRIMERA PARTE

The Flight to Neverland from “Hook”

Excerpts from “Close Encounters of the Third Kind”

Hedwig’s Theme from “Harry Potter” – Con Anne-Sophie Mutter (audio)

Theme from “Sabrina” – Con Anne-Sophie Mutter (audio)

Donnybrook Fair from “Far and Away” – Con Anne-Sophie Mutter (audio)

Devil’s Dance from “The Witches of Eastwick” – Con Anne-Sophie Mutter

Adventures on Earth from “E.T. the Extra-Terrestrial”

SEGUNDA PARTE

Theme from “Jurassic Park”

Dartmoor, 1912 from “War Horse”

Out to Sea and the Shark Cage Fugue from “Jaws”

Marion’s Theme from “Raiders of the Lost Ark”

The Rebellion Is Reborn from “Star Wars VIII – The Last Jedi”

Luke & Leia from “Star Wars VI – Return of the Jedi”

Main Title from “Star Wars IV – A New Hope”

BISES

Nice to Be Around from “Cinderella Liberty” – Con Anne-Sophie Mutter (audio)

The Duel from “The Adventures of Tintin” – Con Anne-Sophie Mutter (audio)

Remembrances from “Schindler’s List” – Con Anne-Sophie Mutter (audio)

Raiders March from “Raiders of the Lost Ark”

The Imperial March (Darth Vader’s Theme) from “Star Wars V – The Empire Strikes Back”

10 formas de saber que ya eres una adulta

 

El secreto del orfebre

 

Sinopsis:

En una noche nevada en la ciudad New York, un exitoso y solitario orfebre reflexiona sobre su vida, y sus recuerdos se mezclan y chocan entre sí. Viajando al pueblo español donde creció, espera con excitación volver a encontrarse con Celia, «la Viuda Negra», una hermosa y misteriosa amiga de su madre con quien tuvo un fugaz amorío cuando era adolescente. En vez de eso, se encuentra con una joven quien le abrirá las puertas a un mundo inimaginable, y quien lo llevará de nuevo al pasado.

Elia Barceló, la autora, nació en la vecina localidad de Elda, dato que carece de relevancia para hablar de este libro, pero quería dejar constancia de ello.

Es una novela corta delicada y deliciosa, una historia de amor que trasciende el tiempo. Al principio choca ese desdoblamiento temporal que no me esperaba en absoluto mirando la portada, que me imaginaba como una novela de época. Hasta ahí llega mi ignorancia.

Una vez superado ese choque inicial, disfruté de esta joyita que parece un producto de orfebrería, como el título sugiere.

He leído que la reedición física de la novela es una preciosidad acorde con el contenido, pero yo me conformé con leerla en digital. Siempre digo que prefiero el papel, más en casos como este.

 

Los Bridgerton

 

Sinopsis:

Comienza en 1813 en Londres con Daphne Bridgerton, la hija mayor de la poderosa familia Bridgerton, en su debut en el competitivo mercado matrimonial de la Regencia londinense. Con el ánimo de seguir los pasos de sus padres y encontrar el verdadero amor, las perspectivas de Daphne parecen inicialmente esperanzadoras. Pero todo empieza a desmoronarse cuando sale a la luz un diario repleto de escándalos sobre la alta sociedad escrito por la misteriosa Lady Whistledown que lanza calumnias sobre Daphne. La entrada en escena del rebelde Duque de Hastings, el soltero más deseado de la temporada, supone una válvula de escape para ambos, cuando deciden aliarse en una creciente batalla de ingenio para eludir las expectativas sociales sobre su futuro.

Por mucho que ciertos sectores culturetas desprecien las novelas románticas, no se puede olvidar que es un género superventas. Yo he leído unas cuantas y tengo otras más pendientes, de calidad más o menos aceptable, que eso es otra cuestión.

Teniendo en cuenta el enorme público que las consumimos, no es de extrañar el tremendo éxito de esta serie de Netflix: pone en imágenes lo que millones de lectores hemos creado en nuestra imaginación: mansiones inglesas, tanto de ciudad como de campo, vestidos exquisitos a juego con las joyas, banquetes delicados a la par que ostentosos,...

Todo ello no sería suficiente si no fuera acompañado de intrigas amorosas y familiares, con sus cotilleos de sociedad, y de una pareja protagonista, epítome de la hermosura, que cumpla con los roles asignados: ella, virginal, hasta que él, experimentado y encendido por su inocencia, la haga arder también. Para rematar la fórmula ganadora, hay que incluir escenas de sexo light que, a ser posible, muestren más carne masculina que femenina. 

No pretendo simplificar el éxito de la serie, porque, junto a los ingredientes anteriores, está bien escrita, realizada con esmero y con un reparto más que acertado.

A la espera de la segunda temporada, que no dudo que la habrá tarde o temprano. 

Mi hermano persigue dinosaurios

Sinopsis:

Jack tiene cuatro años y dos hermanas. Por fin, una tarde sus padres le cuentan que va a tener un hermanito y que va a ser muy especial. Jack está muy feliz: para él, especial significa superhéroe. Después de su nacimiento se da cuenta de que realmente es diferente a los demás, pero no tiene súper poderes. De repente, descubre la palabra “Down".

Últimamente he visto dos películas italianas de género familiar que me han gustado bastante, en especial esta.

Es una aproximación a cómo recibir en la familia un nuevo miembro que tiene una discapacitados, en concreto el síndrome de Down. Cómo asimilarlo y cómo hacer ver a los hermanos que el recién llegado es especial.

La película tiene un tono agridulce, aunque prima el segundo componente sobre el primero. Probablemente las personas que se encuentren en semejante tesitura opinarán que la visión es demasiado edulcorada. O quizás no, y me alegraría equivocarme.

Desde mi punto de vista, tener una discapacidad, del tipo que sea, no es una bendición, que no me vengan con pamplinas, que no cuela. Por supuesto, se ha de tratar de conseguir que no sea una maldición tampoco, y aquí es donde interviene la familia y la sociedad.

La película se ve con agrado y es de agradecer la visibilidad que ofrece a la discapacidad.  

La Guardia Civil libera a una mujer explotada y encerrada un año en un garaje de Agost

La Guardia Civil ha detenido en Agost a un matrimonio argelino acusado de explotar laboralmente y retener un año en un garaje a una compatriota a la que engañaron bajo la promesa de un contrato laboral. La mujer ha perdido 20 kilos en este año porque no le daban mucha comida, no tenía días de descanso, cobró cien euros al mes al principio y vivía en unas condiciones de habitabilidad infrahumanas. A pesar de la gravedad de los hecho y delitos, los detenidos quedaron en libertad con cargos tras pasar a disposición judicial en Novelda.

Según informa la Guardia Civil, la víctima fue atraída por unos compatriotas para que viniera de Argelia a España con la promesa de proporcionarle un puesto de trabajo como empleada de hogar con contrato que le permitiría obtener un permiso de residencia.

Las pesquisas se iniciaron tras acudir un ciudadano argelino a una patrulla de Seguridad Ciudadana de la Guardia Civil de Novelda para denunciar que una mujer llevaba más de un año encerrada en una casa de Agost y se encontraba en grave peligro, tanto por su salud como por su seguridad.

El Equipo Mujer-Menor (EMUME) de la Policía Judicial de la Guardia Civil de Alicante se hizo cargo de las pesquisa y acabó liberando a la víctima y deteniendo a un hombre de 50 años y una mujer de 44 por delitos de trata de seres humanos con fines de explotación laboral, detención ilegal y contra los derechos de los trabajadores. Los arrestados son empresarios que residen por temporadas en España, aunque la pandemia le sorprendió en Alicante y por eso han permanecido un año en Agost.

Los arrestados se aprovecharon de su situación de necesidad y precariedad y una vez la convencieron para que se trasladara a España le retiraron el pasaporte y la alojaron en el garaje de la vivienda de Agost donde residía el matrimonio arrestado. Le pusieron una pequeña cama e improvisaron un aseo. El garaje no contaba con ventilación y las condiciones de habitabilidad eran infrahumanas, según la Guardia Civil.

La mujer trabajaba los siete días de la semana sin descanso y se encargaba de las diferentes tareas del hogar. Además no le pagaron el sueldo prometido, únicamente le dieron cien euros al mes los cuatro primeros meses.

Cuando la Guardia Civil liberó a la víctima comprobó que la mujer presentaba un evidente estado desnutrición. La mujer relató su calvario durante más de un año y aseguró que sufrió varios desmayos por la falta de alimentos y siempre le negaron que pudiera ser atendida por un médico.

La Guardia Civil descubrió el caso después de que la mujer pudiera contactar a través de internet con su hijo, residente en Argelia. El hijo contactó con un conocido en Castellón y este con otro allegado en la provincia de Alicante, quien dio la voz de alarma.

La mujer fue puesta en contacto con una ONG que ayuda a víctimas de trata de seres humanos y se encuentra residiendo en una casa de acogida y recuperándose de lo ocurrido.

https://www.informacion.es/sucesos/2021/02/18/guardia-civil-libera-mujer-explotada-35050838.html

La Puerta

 

Sinopsis:

Un crimen ritual. Una mujer desesperada por salvar a su hijo. Manel Loureiro sorprende con un thriller ambientado en la misteriosa y legendaria Galicia.

Me llegaron noticias de esta novela por dos medios: la recomendación de Juan Gómez-Jurado, amigo personal del autor, y por la presencia del propio Manel Loureiro como invitado de unos programas de Pasapalabra donde, además de estar muy simpático, habló de esa dichosa puerta que tanto me ha hecho sufrir.

Hacía tiempo que no lo pasaba tan mal a causa de las vicisitudes de unos personajes  con los que me había encariñado y que se enfrentan a la muerte por culpa de unos sucesos con tintes sobrenaturales.

Si Dolores Redondo sacó partido a la mitología navarra, combinada con asesinatos actuales, en la trilogía del Baztán, era lógico que alguien revisitara la rica tradición gallega tan arraigada en el terreno sobrenatural. Quizás la Santa Compaña es lo que más nos suene, pero una región céltica, con tanta lluvia y bosques tupidos, es muy proclive a sucesos difícilmente explicables.

La novela no da tregua y nos cuesta aparcarla porque nos puede el ansia de saber qué va a suceder a continuación.

Muy recomendable.

 

Para mi corazón basta tu pecho

 

The Stand

 

Sinopsis:

Un falso mesías emerge tras la destrucción masiva causada por un virus humano llamado "Captain Trips", con un enorme poder y al parecer destinado a dominar la sociedad. Sólo un grupo de personas podrá detenerle a él y a su ejército. 

Durante el confinamiento vi la primera versión de la novela de Stephen King. El motivo de dicho visionado fue una preparación para esta revisión ya que no me apetecía leer el millar y medio de páginas del libro.

Aún no ha pasado ni un año desde entonces y me ha sorprendido lo poco que recordaba de la serie noventera, a excepción del planteamiento general. Tengo poca memoria, en efecto, pero ¿tan raquítica? Ya empezaba a preocuparme seriamente cuando nuestra amiga Carolina me calmó al asegurarme que las series se parece como un huevo a una castaña. Qué alivio.

Si he acabado los nueve episodios ha sido por la presencia de mi querido Alexander Skarsgård, aunque interprete al malvado Randall Flagg, tan cruel como hortera, en la línea de los criminales de la América profunda. El problema es que, a pesar de la vestimenta vaquera, las botas y el tupé, Alexander es tan guapo, tan tremendamente sexy, que es difícil que cause repulsión, o al menos a mí no me la provoca ni en las escenas más brutales. Encima, me lo ponen unas cuantas veces muy ligero de ropa, y así no hay quien lo deteste, sino más bien lo contrario. Insisto en que puede ser solo impresión mía.

En fin, que la serie se me llegó a hacer cansina, con tanta explicación del origen de los personajes que lastra el avance de la trama.  

Moulin Rouge!, el musical

 

Sinopsis:

El musical de Broadway está basado en la premiada película de Baz Luhrmann, estrenada en el año 2001 bajo el mismo título. La historia transcurre en el año 1899, cuando Christian, un joven escritor llega al Montmatre (París) en busca de inspiración. En el Moulin Rouge conocerá a la bella bailarina de cabaret, Satine. Los dos jóvenes se enamorarán perdidamente, lo cual acabará en problemas por todos lados. El manager del Moulin Rouge había acordado que Satine se casaría con el Duke, lo que complicará enormemente la situación de todos los protagonistas, y terminará por desvelar que la aparición de Christian en la ecuación podría no ser el único secreto de la muchacha.

Mi sobrina Sonia me avisó de la existencia de una grabación del musical de Broadway Moulin Rouge. Al final os dejo el enlace, aunque aviso de la escasa calidad de imagen y sonido, en un solo plano único del escenario. Una lástima, porque, como se puede ver en el vídeo promocional para un programa de televisión, el poderío de montaje es apabullante, a la par que precioso.

En líneas generales, sigue el argumento de la película homónima, al igual que los principales números musicales. La novedad radica en que disminuye la parte dialogada para aumentar la cantidad de canciones, clásicas y contemporáneas, que se ajustan como un guante a la trama, como Chandelier, Diamonds are forever, Bad romance, Rolling in the deep, o Single ladies, pero los momentos cumbre del musical son con las brutales versiones que hacen Aaron Tveit de Roxanne y Karen Olivo de Fireworks, sólo por eso ya merecería la pena entrar al teatro.

Me habría pasado toda la representación cantando. 

https://www.youtube.com/watch?v=7k-lw9ChE14&t=27s&ab_channel=saltshaker

Cae en la tentación

 

Sinopsis:

Kylie sabe que Jensen la observa con atención. Una oscura promesa sensual se asoma en sus pupilas: su instinto de dominación. Pero eso la atemoriza demasiado porque ella y su hermano han sobrevivido a duras penas a una infancia sumida en la violencia y el abuso. Por eso, ella sabe que nunca podría ceder el control total y someterse a un hombre. Y sobre todo, a un hombre como Jensen.

Él ve esas sombras en los ojos de Kylie. Sabe que tiene que andarse con mucho cuidado porque si no se arriesga a perder esta oportunidad. Lo único que quiere es demostrarle que la dominación no es solo dolor, servidumbre o disciplina sino que la rendición emocional es la más valiosa de todas, y gracias a la cual Kylie podría llenar el doloroso vacío en su corazón como nadie más lo haría.

Hace unos meses os reseñé Déjate llevar, la primera novela de la trilogía Rendición de Maya Banks. Allí me quejaba de que había comprado los tres libros sin saber que trataban de dominación, de ahí mi tanto despotricar. Ya que los tenía, tampoco los iba a tirar, así que le di una oportunidad a la segunda entrega.

Como mis expectativas eran tan bajas, lo cierto es que no me provocó ganas de vomitar. Al parecer, cada una de las novelas gira en torno a una de las tres amigas que conocimos en la primera. La joven protagonista padece traumas derivados de haber sufrido abusos sexuales de niña, por lo que le resulta difícil entablar una relación amorosa. Con estos antecedentes, si hubiese estado a favor de la dominación, habría sido para matarla o para internarla al menos.

Así pues, hay una historieta de amor que se habría podido contar en la mitad de páginas. Se conoce que la autora necesitaba llenar más y lo que hace es contar lo mismo en boca de varios personajes, así que me he saltado unos cuantos párrafos.

Veremos cuándo me animo a concluir la trilogía.  

San Valentín, en francés y en inglés

 

Los crímenes de Pembrokeshire

 

Sinopsis:

El jefe de un departamento de detectives reabre el expediente de dos casos sin resolver de los años 80. Los nuevos métodos forenses relacionan los crímenes con una serie de robos recientes. El equipo de Steve tendrá que reunir más pruebas antes de que el responsable salga de prisión. 

Como cada fin de semana, me he entretenido con material audiovisual. Así, he visto los tres episodios de la serie británica The Pembrokeshire Murders. Qué gustazo que las series de esta procedencia no se eternicen. Si la trama se puede contar en tres capítulos, ¿para qué más? 

Relata una investigación real llevada a cabo en Gales, razón quizás por la que el policía protagonista es de la tierra, un Luke Evans muy guapo. Hace hincapié la serie en la importancia decisiva del ADN en investigaciones policiales ya que no se destruye y permite resolver crímenes que sucedieron décadas atrás, como es el caso que relatan. 

¡Feliz San Valentín!

 

Uno de nosotros

 

Sinopsis;

Tras sufrir la pérdida de su hijo, el sheriff jubilado George Blackledge y su mujer Margaret dejan su rancho en Montana para tratar de rescatar a su nieto en Dakota. El niño está bajo la tutela de la poderosa familia Weboy, pues la nuera se ha vuelto a casar con otro hombre. La matriarca Blanche Weboy, tras descubrir las intenciones de los Blackledge, decide hacer todo lo posible para impedir que el niño regrese con sus abuelos.

No soy nada aficionada al wéstern, es uno de los pocos géneros cinematográficos que no me gusta. Mirad por dónde, sin quererlo, me he tragado uno.

Viendo el cartel y leyendo la sinopsis de la película,  imaginaba que se trataría de un drama familiar. Hay mucho de eso, sin duda, pero no me esperaba que siguiese las pautas de una película del oeste.

Unas buenas personas quieren enmendar una injusticia y se topan con unos seres malvados y poderosos que, además, tienen de su parte a las fuerzas del orden. Los del lado del bien sufren vejaciones y maltratos, hasta el punto de que al héroe no le queda más remedio que tomarse la justicia por su mano aun con el riesgo de sacrificarse en el intento.

Además, Diane Lane y Kevin Costner están espléndidos como abuelos coraje, con una química que traspasa la pantalla.

Me ha gustado, la verdad.

Los privilegios del ángel

 

Sinopsis:

En la humilde bahía pesquera de Pasajes, en los años 70, rodeada de muelles de pesca, estibadores, humedad y salazón, se forja una fuerte amistad entre Pakutxa y Celeste, dos niñas de cinco años. Entre juegos, complicidades y travesuras, la desdicha se cruza en su camino y una trágica fatalidad las separa. Celeste, la protagonista de esta historia, sufrirá un trauma que se prolongará durante buena parte de su vida, con consecuencias terribles para ella misma y para cuantos la rodean. Vivirá la soledad de una personalidad etérea mientras una paradójica lucha se desencadena en su interior, en un intento desesperado por hallar respuestas.

Habiendo disfrutado las novelas de Dolores Redondo, desde la Trilogía del Baztán hasta su precuela El lado norte del corazón, pasando por su premio Planeta Todo esto te daré, me apetecía leer también su primer libro publicado que se ha reeditado ahora, que es este que nos ocupa.

En circunstancias normales, habría esperado a que lo adquiriese la biblioteca local, porque las ganas de leerlo no llegaban a la categoría de ansia viva. Al ver que la Fnac ponía a la venta ejemplares firmados por la autora sin subir el precio, me decidí a comprar uno.

Al principio se nota que la escritora quiere epatar con sus indudables dotes y la expresión resulta un tanto recargada. Luego nos sumergimos en un relato sobre la pérdida de un ser querido, de cómo puede afectar psicológicamente si no se procesa de la manera adecuada. Todo esto se explica, mejor que en la propia novela, en el prólogo de la autora.

A pesar de ser una edición revisada, he encontrado una falta de ortografía bastante evidente. Sancionado el error por la RAE, se lo tuiteé a la señora Redondo, pero no me contestó. No todos los escritores tienen la misma correa que Juan Gómez Gómez- Jurado.  

Día Internacional de la Mujer y la Niña en la Ciencia

 El 11 de febrero de cada año, se celebra el Día Internacional de la Mujer y la Niña en la Ciencia proclamado por la ONU en el año 2015. El objetivo principal de este día tan especial, es lograr una mayor participación e inclusión de las mujeres y las niñas en el mundo de la ciencia y la tecnología y de esta manera romper con la brecha de géneros.

Actualmente, en algunos países del mundo, existe una lucha de géneros, donde todavía a la mujer se le niega la participación en disciplinas como la tecnología, las ciencias o las matemáticas, sólo por enumerar algunas. 

Por esta razón, este día fue decretado, para darle voz y un lugar, a las mujeres y a las niñas en todo el planeta y que tengan un rol protagonista en ciertas áreas de la ciencia, que resultan esenciales para el desarrollo humano. 

 En 2021, el lema para el Día Internacional de la Mujer y la Niña en la Ciencia es el siguiente: "Las mujeres científicas, líderes en la lucha contra el COVID". Está previsto un evento virtual en la sede de la UNESCO que reunirá a mujeres científicas que están trabajando desde el inicio de la pandemia en cuestiones relacionadas con el COVID.

Han sido muchas las implicaciones de la pandemia en las científicas. Por un lado, hay que destacar el papel de las investigadoras que están trabajando en todos los campos relacionados con el COVID desde el inicio de la enfermedad en el mundo. Y por otra parte, hay que reflexionar a cerca del impacto negativo que ha tenido la pandemia en las mujeres científicas, aumentando la brecha de género en este campo. Sobre todo ha afectado a las mujeres que estaban comenzando su andadura en el sector.

Para ello, se imponen políticas para luchar contra esa brecha y permitir a las mujeres entrar y desarrollar sus capacidades en el mundo científico, en igualdad de oportunidades con los hombres. 

https://www.diainternacionalde.com/ficha/dia-internacional-de-la-mujer-y-la-nina-en-la-ciencia

30 monedas

 

Sinopsis:

Judas traicionó a Jesucristo por 30 monedas de plata. 2000 años más tarde, una de ellas aparece en un pueblo remoto de España, desencadenando una serie de fuerzas sobrenaturales que amenazan con destapar secretos del Vaticano y aniquilar a la raza humana. En medio de todo estará el padre Vergara, un exorcista, boxeador y ex convicto exiliado en una parroquia del pequeño pueblo donde aparece la moneda. Cuando Vergara es relacionado con una serie de fenómenos paranormales ocurridos en el pueblo, Paco, el ingenuo alcalde, y Elena, una inquieta veterinaria, tratarán de desvelar los secretos de su pasado y el significado de la antigua moneda que Vergara mantiene oculta.

Al reseñar películas de Álex de la Iglesia, me he quejado de que empieza con un planteamiento prometedor que se desinfla a mediados de metraje para acabar en una traca final. Aquí no se cumple lo anterior porque no es un largometraje sino una miniserie de ocho episodios. En su primera temporada, hay que añadir, ya que la conclusión no es tal.

No hay lugar para medias tintas. El director regresa a los orígenes de su mítica El día de la bestia y acumula todos los elementos habidos y por haber: satanismo, Anticristo, monstruos, exorcismos, posesiones, resurrecciones, hedor, moscas e insectos varios, animales desmembrados y destripados,... Con todos ellos, más su talento para combinarlos, crea una trama delirante, de acción trepidante, que nos mantuvo a Pedro y a mí clavados frente al televisor semana tras semana.

Hay que añadir el magnífico reparto, tanto de protagonistas como de secundarios, entre ellos mi admirado Víctor Clavijo.

Para concluir, qué impresionante la banda sonora de Roque Baños, con referencias a la Semana Santa.

Qué largo se nos va a hacer esperar la continuación.

El Monte de las Ánimas

 

Sinopsis: 

La leyenda transcurre en Soria el mismo día de difuntos. Los caprichos de una joven dama llamada Beatriz, que juega con los sentimientos de su enamorado primo Alonso, terminan provocando que el honor y la superación del miedo sean el estímulo para que Alonso se enfrente a las almas en pena que transitan por el Monte de las Ánimas, un lugar donde en el pasado se libró una encarnecida batalla entre Nobles y Templarios.

Hacía tiempo que no veía u oía una Ficción Sonora de Radio Nacional de España. Me acordé de ellas en las últimas vacaciones y descargué unas cuantas.

La primera que he visto es la última que se produjo cronológicamente, de ahí las medidas de seguridad por la pandemia. Dentro de las actividades culturales promovidas por Radio Nacional de España y con ocasión del 150 aniversario de la muerte de Gustavo Adolfo Bécquer, el equipo de ficción sonora RNE ha puesto en antena uno de sus relatos más conocidos, El Monte de las Ánimas. Este texto forma parte de la colección Soria y fue publicado en noviembre de 1861.

En esta ocasión la adaptación radiofónica de El monte de las ánimas de Gustavo Adolfo Bécquer ha sido representada en directo en el Aula Magna Tirso de Molina de Soria.

Esta leyenda está protagonizada por Juan Echanove como narrador, Víctor Clavijo como Alonso y Lucía Caraballo como la joven Beatriz, cuenta además con la realización y diseño sonoro de Mayca Aguilera y la dirección de Benigno Moreno. 

Es una maravilla revisitar el clásico de Bécquer con unas voces tan dotadas. 

Aquí lo podéis disfrutar:

https://www.rtve.es/alacarta/videos/ficcion-sonora/ficcion-sonora-monte-animas-becquer-soria-video/5700514/

Gypsy

Sinopsis:

Musical de Stephen Sondheim inspirado en las memorias de Gypse Rose Lee. La historia comienza en Seattle en los años 20, en pleno éxito del vodevil, y sigue los sueños y esfuerzos de Rose, la madre de Gypsy, por convertir a sus hijas en estrellas del mundo del espectáculo. La familia sufre los vaivenes del caprichoso mundo de los escenarios hasta que una de las hijas, Louise, entra en el negocio del burlesque y se convierte en una gran estrella llamada Gypse Rose Lee.

Con mi afición por los musicales, me ha extrañado no conocer más que de nombre este que he podido ver en YouTube gracias a la iniciativa de The Show Must Go On, iniciada al principio de la pandemia. Me consta que existe una versión cinematográfica que tampoco conozco. Así pues aproveché la ocasión que me brindaba dicha plataforma.

Las canciones de Stephen Sondheim son geniales, pero no son de su repertorio más popular, por lo menos para mí, que a ver si es que voy a ser una ignorante en el tema, con la ínfulas que me doy.

Resulta que la figura de la madre de la artista que aquí asociamos con las folklóricas, se ha dado en otros tiempos y lugares. Aquí, dicho personaje es la inmensa Imelda Staunton, para quien me quedo corta en adjetivos. La generación más joven la recordarán como la malvada Rita Skeeter de Harry Potter. En el papel de su hija, otra mujer de gran talento, Lara Pulver, la Irene Adler de la serie Sherlock. Qué dos grandes artistas. 

 

Contrato con Dios

 

Sinopsis:

El padre Anthony Fowler, espía del servicio secreto del Vaticano, cumple el encargo de encontrar a un antiguo criminal nazi, oculto durante décadas. Debe recuperar un objeto que años atrás había pertenecido a una familia judía víctima del Holocausto. Formará parte de la expedición Moisés, para encontrar el Arca de la Alianza: una misión excitante en la que tendrán que lidiar con las inclemencias naturales del desierto, con los impedimentos gubernamentales y, sobre todo, con el traidor que se encuentra entre ellos. 

En esta novela de Juan Gómez-Jurado, aparecen personajes de Espía de Dios, como el sacerdote ex de la CIA Anthony Fowler y la periodista española Andrea Otero. Cuando en el Cinemascopazo (otro día hablaré de él) dedicado a En busca del arca perdida, el autor empezó a recitar un montón de datos de la susodicha arca, medidas incluidas, pensé "sí que se ha preparado bien el programa". Lo que yo entonces no sabía es que la novela que te comento trata sobre una expedición que busca lo mismo que Indiana Jones pero en la actualidad. 

La narración es trepidante y provoca que no se agoten las ganas de pasar páginas, aun a sabiendas que el objetivo será difícil de conseguir. 

Explota, explota

 

Sinopsis:

Cuenta la historia de María, una bailarina joven, sensual y con ansias de libertad a principios de los años 70, una época que en España estuvo marcada por la rigidez y la censura, especialmente en televisión. Con ella descubriremos cómo hasta el más difícil de los sueños puede convertirse en realidad. Y todo ello contado a través de los grandes éxitos de Raffaella Carrà.

Esta película está orquestada en torno a las canciones de la sin par Raffaella Carrà, la verdadera gracia del film. Recupera el tono naíf de las producciones de los años sesenta y principios de los setenta, propias de Cine de barrio, incluso en la música tan característica. Muestra la televisión en los últimos años del franquismo, entre la censura y la apertura, del blanco y negro a los colores chillones de la época de Lazarov. 

Ni los actores son grandes cantantes y bailarines ni el argumento tiene la menor solidez. Da igual. Lo que mola es ir cantando los inmortales temas de la italiana, de la que soy muy fan, cosa que se nota, ¿verdad? 

Pastillas lectoras

 

Yo me tomaría la 4 y la 8. 

¿Y vosotros?

Lupin

 

Sinopsis:

Versión contemporánea del clásico francés, Omar Sy da vida a Assane Diop, ladrón de guante blanco y aficionado a las aventuras de Arsene Lupin que busca vengar la muerte de su padre.

En una tarde de domingo Pedro y yo nos ventilamos los cinco episodios de esta serie que componen la primera mitad. Hasta dentro de unos meses Netflix no emitirá los que faltan para el final. Iba a esperar a entonces para redactar la reseña, pero es probable que luego ya no me acuerde o que piense que ya la había publicado. Mejor ahora.

Lupin es uno de los personajes emblemáticos de la literatura francesa y era hora de que consiguiera su revisión y actualización, que es lo que se lleva.

A estas alturas ya no nos debería sorprender el cambio de raza de los personajes, así que aplaudo la presencia de Omar Sy, el gran descubrimiento de Intocables. Cómo será de estrella en su país que el actor aparece en los libros de texto de francés que utilizo para mis clases. Su carisma es indiscutible y aquí nos cautiva desde la primera escena.

Ahora toca esperar a los otros cinco episodios que, supuestamente, concluirán la serie. 

Adiós a Christopher Plummer

 

El actor Christopher Plummer, protagonista del mítico musical 'Sonrisas y lágrimas' junto a Julie Andrews, falleció este viernes a los 91 años en su casa de Connecticut (EE.UU.), ha confirmado su familia.

"Chris era un hombre extraordinario que amaba y respetaba profundamente su profesión con excelentes modales a la antigua, un humor autocrítico y musicalidad en sus palabras. Era un tesoro nacional profundamente orgulloso de sus raíces canadienses", ha escrito Lou Pitt, su amigo y representante durante casi 50 años al diario especializado Deadline.

Plummer continuó trabajando delante de las cámaras hasta cumplir los 90 años. Hizo historia cuando a los 82 se convirtió en el actor más mayor en ganar un Óscar por su papel secundario en 'Beginners (Principiantes)' (2012), y aún así sumó otra nominación por su colaboración con Ridley Scott en 'Todo el dinero del mundo' (2018).

El gran público reconocerá su imagen porque está estrechamente ligada a uno de los musicales más celebrados de Hollywood, 'Sonrisas y lágrimas' (1965), en el que interpretó al rígido pero entrañable padre de la familia Von Trapp, cuyo corazón se ablandaba con la llegada de Julie Andrews. Antes de recibir ese papel, que terminó de catapultar su fama, Plummer participó en otra superproducción de la talla de 'La caída del imperio romano' (1964), cuyo rodaje se llevó a cabo en varias regiones de España.

Plummer, nacido en Quebec (Canadá) en 1929, destacó por su presencia teatral ante las cámaras, labrada en los escenarios de Broadway, donde también se llevó dos premios Tony, el máximo galardón del circuito teatral. Pero sus mayores reconocimientos en la gran pantalla llegaron al final de su carrera, desde el año 2009 acumuló tres nominaciones al Óscar, otras tres a los Globos de Oro y dos del Sindicato de Actores de Hollywood. 

https://www.informacion.es/cultura/2021/02/05/muere-christopher-plummer-protagonista-sonrisas-34136019.html

La Fuerza para cuñaos

 

Sinopsis:

En La Fuerza para cuñaos, Todopoderosos nos ofrecen su visión, siempre particular, del universo Star Wars. Con un propósito bien claro: que el impresentable de tu cuñao entienda por fin de qué va esto de La guerra de las galaxias. Con afán didáctico y ejemplarizante, Todopoderosos nos vuelven a explicar cada película en versión «cuñadizada», con un montón de anécdotas y ese mix que es el sello de Todopoderosos: cultura + risas.

Del muy cinéfilo pódcast de Todopoderosos, del que hablaré en otra ocasión, nace este libro. Lo firman dos de los participantes en dicho programa, Arturo González-Campos y Juan Gómez-Jurado, aunque el peso escritorial recae en el primero, mientras que el segundo solo aporta unas píldoras de sabiduría, a veces demoledoras, al opinar sobre las películas de Star Wars.

En el libro se analizan todos los títulos de la saga a excepción de los dos últimos que se han lanzado cronológicamente. Incluye, además, curiosidades de todo tipo. Por encima de todo, destila el amor por las películas, nacido en la adolescencia de mi generación, probablemente la primera a la que se nos puede tildar de frikis, término que, por cierto, también se explica aquí.

La narración de Arturo González-Campos, de quien ya había leído No somos nadie, ¡Viva la madre que me parió! y Padre nuestro que estás en el sofá, es la mar de divertida y provoca risas con frecuencia, lo que es muy de agradecer.

El único reproche es que el tamaño de la tipografía es muy pequeño para mi vista de más de medio siglo, edad de la mayoría de los lectores, aquellos que tenemos los años suficientes como para haber ido a ver La guerra de las galaxias en cine en estreno. 

Garantía personal

 

Sinopsis:

Mara es una mujer madura que, empujada por las circunstancias de la crisis, tendrá que defenderse como pueda de sus acreedores, para intentar salvaguardar aquello por lo que ha luchado toda la vida. 

Por fin he visto esta película, descargada de la web de RTVE hacía semanas. La situación que plantea es heredera de la crisis de 2008, que a su vez viene del pelotazo de la burbuja inmobiliaria y bancaria. Cuando por un devenir fatalmente casual, se desata la violencia, ya se sabe que, a diferencia de Hollywood, no va a llegar un deus ex machina sino que aquello acabará como el rosario de la aurora. 

En medio de tales acontecimientos se encuentra el personaje que interpreta Roberto Enríquez, un policía que está para pedirle que me detenga, que soy una mentirosa, malvada y peligrosa y no me puedo controlar. Tanto él como Belén López están espléndidos, al igual que el resto de secundarios, y la trama funciona pese a que el final es implacable. 

Muy recomendable. No es de extrañar que haya obtenido los siguientes premios:

2016: Festival de Cine Policíaco de Lieja: Premio del Público

2016: Festival de Cine Iberoamericano de Huelva: Sección Oficial

2016: Festival de Cine Inédito de Mérida: Sección Oficial (Fuera de Concurso)

Alguien tiene que morir

 

Sinopsis:

España, años 50. La historia comienza con un joven al que sus padres le piden que vuelva de México para que puedan conocer a su prometida. Él regresa acompañado de Lázaro, un misterioso bailarín de ballet. 

Acabo de leer que esta serie esta nominada a varios premios norteamericanos relacionados con la temática LGTBI y me he dado cuenta de que no la he reseñado. Dado que la vi en octubre, cuando se estrenó en Netflix, me temo que no la tengo muy fresca y a ver qué recuerdo.

Lo primero y muy destacable es que consta de nada más que tres capítulos, suficientes para contar una historia sin alargarse innecesariamente.

En segundo lugar, que está creada y dirigida por Manolo Caro, de quien me encantó La casa de las flores. De ella recupera a la maravillosa Cecilia Suárez en un papel opuesto a la inolvidable Paulina de la Mora.

Como antagonista, la enorme Carmen Maura, que hasta se permite exagerar y remite a sus personajes de Álex de la Iglesia.

No le falta un toque de culebrón a este drama exquisitamente ambientado en los años 50 de la España de la dictadura, tremendamente clasista y represora de la homosexualidad, incluso de las ansias de libertad de la mujer.

A veces me cuesta creer que aquellos tiempos quedaron atrás. 

Todo lo que sucedió con Miranda Huff

 

Sinopsis:

Una pareja en crisis decide pasar un fin de semana de retiro en una cabaña en el bosque en Hidden Springs, pero cuando Ryan Huff llega para encontrarse con Miranda la puerta está abierta, hay dos copas de vino sobre la mesa, nadie en el interior y el cuarto de baño lleno de sangre. Lo que Ryan desconoce es que la desaparición de su mujer conecta su historia con la de su mentor, el gran James Black, y con el descubrimiento del cadáver de una mujer desaparecida treinta años atrás en la misma zona.

Javier Castillo es uno de los escritores que más venden en España. El público no es tan tonto como se puede creer; una buena campaña publicitaria ayuda mucho, qué duda cabe, pero no se impone. Así se lo comenté a un amigo que dudaba de las cualidades literarias del susodicho autor.

Tras leer El día que se perdió la cordura y su continuación El día que se perdió el amor, inicié la lectura de este que me ocupa para comprobar si el señor Castillo mantenía el nivel. Me alegra decir que lo ha superado. En mi opinión, esta novela está mejor estructurada, ahonda más en los personajes, auténticos misterios que no dejan de sorprendernos al irse revelando su personalidad, las voces narrativas están claras, así como los saltos en el tiempo. Sí, me temo que me recuerda a Joel Dicker, lo que hoy no veo como algo negativo.

Como sustrato, me ha cautivado el amor por el cine que rebosa, a pesar de que dicha cinefilia pueda resultar malsana.

 

Febrero ortográfico