James Corden, Emily Blunt y Lin-Manuel Miranda recrean 22 musicales en 12 minutos

Quien sigue The Late Late Show with James Corden sabe bien que hay dos cosas que el actor/presentador sencillamente adora: los musicales, y el sketch en vivo donde repasa -junto a la estrella invitada de turno- toda su carrera cinematográfica o algún género en particular.

Corden recibió a Emily Blunt y Lin-Manuel Miranda durante la promoción de El regreso de Mary Poppins, y ni loco se iba a perder la oportunidad de hacer algo con ambos. Es así como, entre los tres, recrean 22 musicales uno detrás de otro, en una sola toma, yendo desde clásicos indiscutidos como Les Miserables, Chicago y Evita, hasta algunos más contemporáneos como Dreamgirls o Moulin Rouge.

Geniales.

The ABC Murders

Sinopsis:
'The ABC Murders' nos lleva a 1933, cuando un asesino viaja a lo largo y ancho de la red ferroviaria de Gran Bretaña dejando víctimas a su paso. Asesinatos meticulosos sin más pista que la firma: una copia de la Guía de Ferrocarriles abierto por la inicial del asesinado.

Desde hace unas Navidades, la BBC acostumbra a revisitar una novela de la sin par Agatha Christie. A la habitual calidad de la cadena, se une la ventaja de que en tres episodios concluye la trama.

Lo primero que llama la atención es la elección de John Malkovich para encarnar al mítico Hércules Poirot. Ni de lejos me considero una entendida en la obra de la dama del misterio, pero que me aspen si tal actor cuadra con la figura del detective belga. No me pega ni con cola, qué queréis que os diga. Incluso el más dinámico Kenneth Branagh de la última versión de Asesinato en el Orient Express me resulta más creíble. Si me tildáis de estrecha de miras, no me ofenderé.

En cuanto a la miniserie, destacaré el mensaje en pro de los refugiados

El olor de las especias

Sinopsis:
Febrero de 962. Convencidos de que están protegiendo la paz del rey y con el objetivo de recuperar una partida de ganado que les ha sido robada, un grupo de caballeros de Castilla asalta la fortaleza leonesa del conde Gonzalo, al que ejecutan en un arranque de furia y locura. Desconocen que se trata de uno de los vasallos más queridos del rey Sancho, quien exige para ellos un castigo ejemplar. Temiéndose lo peor, los villanos solicitan la protección de Fernán González y este los envía a Córdoba como escolta del destronado Ordoño IV.
Es así como Asur, Munnio, Gundisalvo y Mudarra se convierten en una pieza más de la compleja intriga que los grandes reyes cristianos y sus señores feudales juegan para afianzar su poder en la península ibérica, y se embarcan en un apasionante periplo por la España musulmana repleto de aventuras y peligros.

No hace mucho os comentaba que la historia de España es de tal riqueza a lo largo de tantos siglos que da para innumerables novelas históricas. Del siglo XVII de El pintor de Flandes me he retrotraído en el tiempo hasta la Edad Media, en concreto el siglo X y la convivencia frágil en la Península Ibérica de tres culturas: la católica, la musulmana y la judía.

Creo que el título me confundió a la hora de comprar esta novela. Tonta de mí, pensaba que contendría un componente amoroso exótico. No es que carezca de él pero es tan secundario y aparece tan avanzada la trama que casi es anecdótico. Para entonces, ya me estaba aburriendo de tantos detalles sobre, por ejemplo, los distintos componentes de la vestimenta de un caballero medieval o las diferentes corrientes en el islamismo. El autor está sumamente documentado, lo que a veces es de agradecer y valorar, pero otras no tanto. O simplemente es culpa mía por no leer entre líneas la sinopsis de la contraportada.

Ellen DeGeneres: Relatable

Sinopsis:
En su primer especial desde 2003, Ellen rememora su camino al estrellato y repasa las conmovedoras y divertidas lecciones que ha ido aprendiendo durante este periplo.

No voy a descubrir aquí la grandeza de Ellen de Generes, en sus múltiples facetas como presentadora, actriz y activista en pro de los derechos LGBTI. Nada más que por la labor de normalización que lleva a cabo en su programa de entrevistas ya valdría la pena. Aunque viendo ciertas resoluciones judiciales en su país, es evidente que queda mucho camino por recorrer.

En este monólogo de más de una hora, comenta con su particular humor temas como el susodicho y muchos más, como las ventajas de ser aparatosamente millonaria.

Sin dejar el tono humorístico, habla asimismo de las causas benéficas en las que colaboran ella y su esposa. Entre risas y risas mete pullas a destajo y verdades como puños.

Muy grande esta mujer.

Javier Fernández pone el broche de oro a su carrera con su séptimo título europeo

El patinador español Javier Fernández ha vuelto a hacer historia en el Campeonato de Europa de Minsk, donde ha conquistado su séptimo título continental. Fernández, dos veces campeón del mundo y bronce olímpico en Pyeongchang 2018, pone un broche de oro a su trayectoria, pues se despide de la competición de alto nivel. Para agrandar su leyenda el español debía remontar desde la tercera plaza en la que terminó el programa corto, nada contento con la valoración de los jueces. No obstante, confirmó su proeza continental en el largo, representado al Hombre de La Mancha que ya le llevó al podio olímpico.

Un orgullo tener este campeón tan grande y tan humilde a la vez, en un deporte que no es mayoritario. Que cunda el ejemplo. Lo echaremos de menos.

Yellowstone

Sinopsis:
John Dutton es el propietario del rancho más grande de Estados Unidos. Él y sus hijos entablarán una lucha sin cuartel contra una reserva india y contra el Gobierno federal de Estados Unidos que intenta expandir el parque nacional contiguo a la propiedad de los Dutton. 

Quizás sea esta serie la versión rural de Dinastía o Dallas. No aparecen mansiones lujosas ni ropa de diseño sino los paisajes abiertos y majestuosos de Montana, y sombreros y pantalones vaqueros a porrillo.

Cuando el western no está de moda (por suerte para mí), no abundan los actores que puedan llevarlos con estilo. Menos mal que Kevin Costner aún está de buen ver. Su personaje es el equivalente estadounidense al cacique andaluz de tiempos pretéritos; por eso llama la atención que un hombre ostente tanto poder absoluto entre la comunidad y los políticos en la actualidad.

Kevin Costner, aunque no esté en su apogeo de los años 90, continúa teniendo un carisma que muchos jóvenes envidiarían. Si hay una segunda temporada y no está él, como se deja entrever al final de esta, no creo que la siga.

Green Book

Sinopsis:
Años 60. Cuando Tony Lip, un rudo italoamericano del Bronx, es contratado como chófer del virtuoso pianista negro Don Shirley, durante una gira de conciertos por el Sur de Estados Unidos, deberá confiar en "El libro verde", una guía de los pocos establecimientos seguros para los afroamericanos, para encontrar alojamiento. Son dos personas que tendrán que hacer frente al racismo y los prejuicios, pero a las que la bondad y el sentido del humor unirán, obligándoles a dejar de lado las diferencias para sobrevivir y prosperar en el viaje de su vida.

Me ha encantado esta película. No debería empezar una reseña con una calificación, pero qué chulada de película es esta. Combina un punto de comedia con un tono antirracista más allá del marco temporal de los años 60 en Estados Unidos, junto a dos maravillosos personajes en principio antagónicos que, como don Quijote y Sancho, vivirán un proceso de acercamiento y trasvase de las características de uno en el otro.

La magia de la química entre ambos habría sido imposible sin dos actorazos como el oscarizado Mahershala Ali y Viggo Mortensen. Respecto a este, un aplauso para el director de casting que pensó que daría el perfil de un italo-americano y acertó de pleno.

Este canto contra el racismo está, por desgracia, en plena vigencia, más de medio siglo después de los hechos que narra. Ojalá haga reflexionar a los espectadores para poder compartir la sensación de buenos sentimientos y mejor rollo que transmite.

Memes cinéfilos (VI)

Sunday Girl - Blondie

El viernes en Tu cara me suena Soraya Arnelas cantó esta canción de Blondie. No es que me idetifique con la letra, pero aprovecho que hoy es domingo para ponérosla. Qué mona iba siempre Debbie Harry.

¡Viva la Virgen de la Paz!

El pasado jueves 24 Agost celebró la festividad de su patrona, la Virgen de la Paz. Aquí estamos mi hermana, su nieto Marc y yo al acabar la misa mayor.

Hasta siempre Valentina

La mañana ha empezado digamos trágica con la crónica de una muerte anunciada, el cuerpo de Julen encontrado sin vida era una cosa que se esperaba. Pero la sorpresa ha sido mayúscula al leer en los medios la muerte a los 46 años de la actriz Paloma Gómez, la inolvidable Valentina en aquella película del mismo título que interpretó junto a Jorge Sanz con el que al paso de los años formó pareja y tenían un hijo en común. No pone en ningún medio de los que he consultado la causa de la muerte, pero lo más probable me lo imagino, una enfermedad que el año pasado se llevó a una prima y a una compañera de trabajo. Descansa en paz Paloma.

La favorita

Sinopsis:
Principios del siglo XVIII. Inglaterra está en guerra contra Francia. Una reina debilitada, Anne, ocupa el trono, mientras que su amiga Lady Sarah gobierna en la práctica el país en su lugar, debido al precario estado de salud y al carácter inestable de la monarca. Cuando una nueva sirvienta, Abigail, aparece en palacio, su encanto seduce a Sarah. Esta ayuda a Abigail, la cual ve una oportunidad para regresar a sus raíces aristocráticas. Como la política ocupa gran parte del tiempo de Sarah, Abigail empieza a acompañar con más frecuencia a la reina. 

He leído críticas muy positivas sobre esta película y, la verdad, no me parece para tanto. Cierto que las interpretaciones del trío de actrices protagonistas son brillantes, pero mi mayor devoción va hacia Olivia Colman. Esa guerra que mantienen dos de ellas por ser la favorita de la reina me llegó a cansar porque no entiendo caer en semejantes bajezas por adquirir o mantener un estatus. También es verdad que es posible que en la época fuera una lucha por la supervivencia.

Brillante la puesta en escena, la ambientación, el vestuario, maquillaje y peluquería, pero no he logrado conectar con la película.

Mientras mi preciosa duerme

Sinopsis:
Neeve Kearny debe de ser la única persona en Nueva York preocupada por la desaparición de Ethel Lambston. Ethel, una famosa reportera de ecos de sociedad, es una de las mejores clientas de la lujosa boutique que Neeve posee en Madison Avenue. Pero el ex marido de Ethel, así como el sobrino y los magnates de la moda ridiculizados en su último artículo, tienen buenas razones para estar contentos de su desaparición. 

En casa de mi madre tengo unas cuantas novelas de Mary Higgings Clark, así que cuando compré esta, porque venía de regalo con una revista, llegué a dudar que no fuera una de aquellas. Por fortuna, no. Además, me ha entretenido muchísimo por la trama de asesinatos y las relaciones entre personajes. Cierto que a la mitad empecé a intuir quién era el perpetrador, a pesar de los intentos de la autora por desviar mis sospechas. Lo que no me impidió seguir leyendo con ganas porque no decaía el interés. No me hace falta nada más.

La verdad sobre el caso Harry Quebert

Sinopsis:
Un célebre escritor norteamericano, Harry Quebert, es acusado del asesinato de una adolescente después de que el cadáver de ésta aparezca enterrado en su jardín. Marcus Goldman, un joven y exitoso novelista y antiguo pupilo de Quebert, tratará de esclarecer el caso.

Cuando escribí la reseña de la novela, manifesté mi admiración por la maestría del autor para alternar distintos períodos de tiempo sin que resultase confuso ni cargante para el lector, sino todo lo contrario, esclarecedor y enriquecedor. Al pensar en una posible adaptación a la pequeña o gran pantalla, me pareció sumamente complicado. He de decir que no me ha decepcionado.

En diez episodios nos cuenta las vicisitudes de la historia de amor entre el Harry Quebert del título y su adorada Nola, una especie de Lolita cuya verdadera personalidad iremos descubriendo capítulo a capítulo y cuyo asesinato vertebra toda la historia. Pese a mi memoria de pez, pronto recordé quién lo cometió, lo que no me impidió disfrutar de la serie y de sus muchos sorprendentes giros argumentales hasta el fin.

En cuanto a Patrick Dempsey, no me perturba las hormonas (de hecho, soy de las pocas personas que no ha visto Anatomía de Grey), pero está muy acertado en su papel, como el resto del reparto.

Parque Europa

El domingo 16 de diciembre, tras desayunar en el hotel, emprendimos regreso a casa. El parte meteorológico anunciaba lluvia y vimos caer unas chispitas, por fortuna no con la intensidad de molestarnos e impedirnos la visita al Parque Europa.

El Parque Europa es un parque municipal de la ciudad de Torrejón de Ardoz. Según Wikipedia, el parque cuenta con 190.000 metros cuadrados de zonas verdes, realizado con un completo programa de paisajismo a base de especies naturales y monumentos asociados a los distintos países que constituyen la Unión Europea, incluidos monumentos históricos de España.

En la primera foto estoy ante la Puerta de Brandeburgo (Berlín, Alemania) y en la siguiente ante el Atomium (Bruselas, Bélgica). Sobre estas líneas, La Torre de Belem (Lisboa, Portugal).

El grupo, ante una cascada por detrás de la cual pasé. Abajo, mi amiga Paqui y yo rendimos homenaje al David de Miguel Ángel (Florencia, Italia)

No podía faltar la Torre Eiffel (París, Francia).

Ni la  Fontana de Trevi (Roma, Italia).

El Puente de la Torre (Londres, Reino Unido)

    

Los Molinos de Kinderdijk (Países Bajos).

 

Agost se promociona en la Feria Internacional de Turismo

El Ayuntamiento de Agost está presente en la Feria Internacional de Turismo (Fitur) para promocionar sus atractivos turísticos. El alcalde Vicente Castelló (AIA-Compromís) ha explicado que los recursos y potencialidades de Agost atraen a numerosos visitantes a lo largo del año, lo que cada vez aporta mayores beneficios económicos y sociales, posicionando a Agost como un referente en cuanto a turismo de interior en la provincia de Alicante.

El primer edil destaca "cultura, tradición, fiestas y gastronomía como señas de identidad de Agost". 

https://www.diarioinformacion.com/alacanti/2019/01/24/agost-promociona-feria-internacional-turismo/2110729.html

The Vanishing / Keepers

Sinopsis:
Tres fareros llegan a una isla abandonada. Thomas, James y Donald comienzan sus rutinas, hasta que algo inesperado ocurre: topan con algo extraño, algo que no es exactamente lo que un farero debería vigilar. Las cosas se complicarán cuando avistan un barco que podría tener todas las respuestas, desatando un thriller psicológico basado en la leyenda de la isla de Flannan.

Obviando de momento la presencia de Gerard Butler, afrontaba esta película con ánimo por las positivas referencias de mi amigo Luis que la había visto en el pasado Festival de Cine de Sitges. Entonces el título de la película era Keepers. El cambio al actual quizás se deba a un intento de aumentar la comercialidad. Me temo que no ha surtido efecto porque se ha estrenado en pocas salas y ni se sabe si llegará a las pantallas comerciales españolas. Y es una lástima porque vale la pena. Es una historia de personajes sometidos a circunstancias adversas, no por cuestiones climáticas sino por la violencia que genera el ser humano y que los enreda en una espiral de la cual es prácticamente imposible huir, y el espectador lo sabe. No habría resultado difícil otorgarles un final feliz pero habría traicionado la historia de terror que en el fondo es. Para causar miedo no son necesarios los golpes de efecto, las criaturas sobrenaturales ni los sobresaltos teñidos de gore. Un solitario faro escocés es suficiente.

Y, ahora sí, Gerard Butler. Tras sus últimos trabajos de machote que salva el mundo una y otra vez, qué gozada volver a verlo en un papel dramático donde pueda demostrar su valía como actor. Y qué guapetón está de lobo de mar, con el pelo leonino y esos jerséis gruesos de lana escocesa que invitan a cobijarse en ellos. Como escocés es su acento cantando una canción con ese vozarrón suyo que deviene pura sensibilidad. ¿Para cuándo otro musical, que desde El fantasma de la ópera han pasado muchos años?

«Soneto XXIII» de Garcilaso de la Vega por Santiago Auserón

Santiago Auserón, cantante y compositor de los emblemáticos Radio Futura participa en el nuevo proyecto cultural Amamos la poesía de Condé Nast España y Latinoamérica y la Real Academia Española, con el recitado del soneto XXIII del poeta toledano.

Compuesto en Nápoles entre los año 1533 y 1536, este poema recrea tópicos clásicos como el Carpe diem de Horacio, la patrarquista descriptio pullae o el Collige, virgo, rosas del poeta romano Ausonio.

Aprovechemos y gocemos la juventud mientras dure, porque, una vez que termina, no puede volverse el tiempo atrás. ¡Ay!

El pintor de Flandes

Sinopsis:
Paul van Dyck, joven pintor en el Amberes de 1622, acepta pintar un cuadro de enormes dimensiones para don Juan de Tassis, conde de Villamediana. Se traslada a Madrid, donde empieza a pintar el impresionante retablo siguiendo las instrucciones de su mecenas, el cual a partir de la representación de la degollación de San Juan Bautista pretende revelar algunos de los secretos mejor guardados de las monarquías europeas. Unos secretos que ignoran la mayoría de los visitantes del Museo del Prado, donde se encuentra actualmente el lienzo.

Con lo riquísima que es la Historia de España, parece mentira que no seamos más aficionados a las novelas que recreen los diferentes periodos del devenir patrio.

Esta se centra en un cuadro que se encuentra en el Museo del Prado, titulado La degollación de San Juan Bautista, conocido también entre los trabajadores del museo, según he leído, como El cuadro del ascensor, dada su ubicación delante de la salida de los ascensores. Se trata de un cuadro de grandes dimensiones, con sus casi diez metros de largo por tres de alto, el de mayor tamaño que alberga el museo. Tendré que volver al Prado para fijarme.

Retrata una España en decadencia, diezmada por las intrigas palaciegas y las sucesivas guerras, donde solo brillaba el arte.

Con los actores de 'Billy Elliott'

Al acabar la función de Billy Elliott, acudimos a la salida de artistas a esperar y saludar a los actores. A propósito, mi más sincero agradecimiento a Carolina por su paciencia con mis caprichos.

El primero en salir fue Juan Carlos Martín, que se alegró que le mencionase que lo había visto en Cabaret.

Luego la simpática Mamen García, cuyo papel de abuela de Billy es de los más graciosos.

El chaval tan encantador de abajo es Ian-Albert Holmes, al que auguro una gran carrera por el talento que mostró como Michael, el mejor amigo de Billy. Le dije que me recordaba a Freddie Highmore, el actor de The Good Doctor cuando era de su edad.

Me hizo mucha ilusión que Carlos Hipólito me recordase de las veces anteriores en las que lo he visto y me he hecho fotos con él: en Glengarry Glen Ross  en 2010 y Sonrisas y lágrimas en 2012. Espero que no sea la última, porque es un señor muy agradable y atento.

Cuenta Pendiente - Paty Cantú ft. Alejandro Sanz

Aplaudo a Alejandro Sanz sus colaboraciones con otros cantantes, más o menos conocidos, ejemplo que toma del maestro Miguel Bosé. Yo, desde luego, no conocía a esta joven mexicana.

Esta canción es de agosto del año pasado pero no la he descubierto hasta hace poco. Me extraña sobremanera que no se escuchase más en verano, pues con tanta sensualidad posee las cualidades propias de la época. Creo que Alejandro fue un precursor del terrible reguetón con La tortura que compartía con Shakira allá por el 2005. El género degeneró, evidentemente.

Cumpleaños de Leonor

Ya ha tenido lugar el primer evento de las Guapetonas de 2019: el cumpleaños de Leonor, que fue el día 8 pero lo celebró el sábado 12. A la consabida coca a la pala, con todos sus aditamentos, hay que añadir la deliciosa tarta de tres chocolates de nuestra repostera Rosa.

A la homenajeada le regalamos unas mallas negras muy chulas y modernas más un chaquetón gris precioso; lástima que le viniese un pelín justo y lo cambió por el atuendo tan chulo que veis.

No fue la única que recibió obsequios: resulta que los Reyes Magos pasaron por cas de nuestra amiga Toñi y nos dejaron a todas las Guapetonas, presentes y ausentes, una pulsera que reza “Amigas para siempre”.  ¡Cómo no las voy a querer!

Brexit: The Uncivil War

Sinopsis:
Film que desentraña la anatomía del histórico referéndum del Brexit, que culminó en la decisión del Reino Unido de abandonar la Unión Europea. Un retrato detrás de las cámaras sobre la campaña política y sobre las tácticas utilizadas para reconducir la opinión de todo un país.

Qué valientes y qué prestos han sido los ingleses para llevar a la pantalla un momento histórico que ni siquiera ha concluido en este momento. En hora y media han resumido un proceso, completamente inútil desde su gestación, cuyo desenlace aún no está claro. Aunque el tratamiento es de comedia satírica, el fondo es terrorífico: existen unas empresas que analizan las redes sociales y orientan el voto de la mayoría indecisa; de ahí se explica el resultado del referéndum británico y que Estados Unidos tenga el presidente que tiene. Da miedito. Por no hablar de las fake news: con eslóganes como “Take back control” (“recuperemos el control”). y consignas como la de recuperar los supuestos 350 millones de libras que el país paga a Europa, Cummings consiguió implantar su mensaje aunque tuviese que recurrir a mentiras que, dichas mil veces, acababan convirtiéndose en verdad para los votantes.

Huelga decir que mi principal interés reside en la presencia de Benedict Cumberbatch, activista proeuropeo él, una de las 300 personalidades del mundo de la cultura que firmó la carta antibrexit en la que mantenían que “Gran Bretaña no solo es más fuerte en Europa, también es más imaginativa y más creativa; y nuestro éxito creativo en el mundo se vería gravemente debilitado si nos alejamos de ella”.

Interés a pesar de lo poco agraciado que aparece: calvo y con lentillas que ocultan su maravillosa heterecromía, y, para colmo, rebaja su característico vozarrón. Con todo, su interpretación es tan espléndida como cabe esperar de él; de hecho, no me viene a la memoria otro actor que haya encarnado a tantos personajes reales, desde este MP Dominic Cummings hasta Stephen Hawking, pasando por Julian Assange, Billy Bulger, Van Gogh o Alan Turing, entre otros, lo que demuestra su capacidad de mimetismo y su enorme talento.

Billy Elliott

Sinopsis:
El musical narra la historia del joven Billy, nacido en una ciudad del norte de Inglaterra en la que los hombres practican el boxeo y trabajan en la mina. Ninguno de ellos baila ni alberga ambiciones de presentarse a la Royal Ballet School. Pero Billy es diferente. Criado por un padre viudo, sin el cariño de una madre, a Billy no le gusta el boxeo pero está cautivado por la gracia y la maravilla del ballet. Con férrea determinación luchará para alcanzar sus sueños, devolviendo la unión a su familia y la fe a una comunidad devastada por el convulso final de la industria minera británica.

El año anterior me quedé con las ganas de ver Billy Elliott, así que le puse remedio el 15 de diciembre. Carolina y yo emprendimos una aventura en autobús público, que se averió, desde la zona de Gran Vía a la del Teatro Nuevo Alcalá.

Tras haber visto la víspera Anastasia, el musical, tan bonito como falso, tocaba poner los pies en la tierra y regresar a la Gran Bretaña de los 80 bajo el férreo gobierno de Margaret Thatcher. En un ambiente tan árido como los conflictos de los mineros surge la esperanza de un niño que ama el baile.

Poco puedo añadir a la crónica de nuestro amigo Juanfra en cuanto a los maravillosos números musicales y la destacada interpretación de los actores, veteranos y noveles. La única diferencia es que ya no está Adrián Lastra en el elenco.

En resumen, me encantó y me emocionó, a pesar de que no conocía las canciones de Elton John, que firma la banda sonora.

First Man

Sinopsis:
Cuenta la historia de la misión de la NASA que llevó al primer hombre a la luna, centrada en Neil Armstrong y el periodo comprendido entre los años 1961 y 1969. Un relato en primera persona, basado en la novela de James R. Hansen, que explora el sacrificio y el precio que representó, tanto para Armstrong como para Estados Unidos, una de las misiones más peligrosas de la historia. 

Viendo esta película me he acordado de mi abuelo materno, Luis, un buen hombre sencillo, al que no se le podría tildar de conspiranoide. Murió con la convicción de que nadie había llegado a la Luna y que aquello que salió por la tele fue una paparruchada que nos querían hacer creer.

Dudo que esta película le hubiera hecho cambiar de opinión. Aquí nos cuentan el laborioso proceso que llevó a Neil Armstrong en ser el hombre del título, el primero que pisó superficie lunar mientras pronunciaba la mítica frase: Un pequeño paso para el hombre pero un salto gigante para la humanidad.

También se nos muestra la faceta de marido y padre de familia. Maravillosa Claire Foy como su esposa. En cuanto al protagonista, Ryan Gosling, es que no le veo la gracia por ninguna parte. No es que no lo encuentre atractivo sino que siempre le veo la misma expresión inalterable. No me hace ni fu ni fa.

¡Qué pesados los de las compañías telefónicas!