domingo, 31 de enero de 2016

Tomorrowland



Sinopsis:
Unidos por el mismo destino, una adolescente inteligente y optimista, llena de curiosidad científica, y un antiguo niño prodigio inventor, hastiado por las desilusiones, se embarcan en una peligrosa misión para desenterrar los secretos de un enigmático lugar localizado en algún lugar del tiempo y el espacio, conocido en la memoria colectiva como “Tomorrowland”, y así salvar a la humanidad. 

Hacía tiempo que quería ver esta película por recomendación de mi amigo Luis y por fin ha llegado a mis ojos y oídos gracias a la generosidad de mi amigo Juanfra.

Como la película fue un fracaso en taquilla, me temía lo peor. Me alegró comprobar que no era para tanto. No es una película redonda, cierto, pero se merecía mejor acogida.

En primer lugar, me recordó a la imagen que de niña tenía del futuro: un tiempo casi perfecto, al menos mucho mejor del que vivía. Muy tecnificado, eso sí, con ropa plateada y coches voladores. Al respecto, en los años 70 veía Espacio 1999, una serie que me embobaba, por lo que no pude evitar cierta decepción al llegar al final de siglo y chocar con una realidad que poco tenía que ver.

Volviendo a la película, el personaje de George Clooney es ese niño desengañado con un futuro que los humanos hemos echado a perder. Pero no tiremos la toalla, que queda esperanza si reaccionamos a tiempo y enmendamos los errores. Esa es la moraleja de la historia.

También me recordó la zona de Tomorrowland de los parques Disney, de los que toma su nombre. Me emocionó rememorar la atracción It's a small world, la favorita de mi cuñado, que en paz descanse, gracias a él visité esos parques.

La película tiene bastante de atracción de parque temático por las peripecias que les suceden a los personajes. Esa es la parte que me cansa, aunque no me queda más remedio que asumirla, porque es lo que requiere la muchachada, los que al fin y al cabo van en su mayoría al cine.


viernes, 29 de enero de 2016

LEGO presenta su primer muñeco que va en silla de ruedas



Un paso más hacia la normalización. Ojalá llegue el día en que gestos como este no sean necesarios.

La famosa juguetera LEGO ha mostrado su primer muñeco que va en silla de ruedas. La figura, que ya podido verse en las ferias del juguete de Nuremberg y Londres, ha sido fotografiada en una escena que representa una tarde en el parque, con un niño jugando en el columpio, un vendedor de helados y un perro guía, entre otros personajes. 

Este nuevo muñeco ha surgido después de la intensa campaña #ToyLikeMe, lanzada el año pasado con el objetivo de que los fabricantes de muñecos incluyan personajes discapacitados entre sus productos. 

En concreto, LEGO recibió una petición en Change.org con más de 20.000 firmas para solicitar la inclusión de figuras con discapacidad entre sus muñecos. La marca, que ha sido muy criticada en el pasado por la falta de diversidad en sus juguetes, parece haber escuchado la propuesta. La cofundadora de la campaña, Rebecca Atkinson, había acusado a LEGO de "excluir a 150 millones de niños discapacitados en todo el mundo al no representarlos en sus productos". 

Tras conocerse la existencia de esta nueva figura en silla de ruedas, los organizadores de #ToyLikeMe se mostraron muy agradecidos. "Tenemos auténticas lágrimas de alegría en este momento. LEGO acaba de sacudir nuestro mundo de ladrillo", han escrito en una actualización de su campaña en Change.org. 

"LEGO, te saludamos. Has hecho que 150 millones de niños, sus mamás, papás, yayas, abuelos, profesores, cuidadores, perros y hámsters sean muy, muy, muy felices. Ahora mismo estamos bailando la conga arriba y abajo por la calle (el hámster está en la parte de atrás) arrojando ladrillos multicolor como si fueran confeti", han añadido. 

"A todos nuestros patrocinadores, seguidores y a LEGO, desde el fondo de nuestros alegres corazones, ¡gracias!", han concluido.

http://www.20minutos.es/noticia/2659142/0/lego/figura/silla-ruedas/

Visita de EE.UU.



Alguna vez os he hablado de mi amiga y paisana María que se casó con un estadounidense y se mudó a Virginia. Gracias a Whatsapp y otras redes sociales seguimos en contacto. Dos de sus seis hijos han pasado unas semanas en Agost con el abuelo y los tíos. Los vi el domingo al salir de misa de la Virgen de la Paz.

Como coincidimos con otras amigas del grupo de Whatsapp (llamado "Guapetones", prueba fehaciente de que no tenemos abuela), no faltó la foto para enviarla a la mamá y que viera cuán estupendamente están sus retoños. Que conste que esas caras achinadas no son las nuestras, sino que el sol nos daba de cara.

Carlos, Rey Emperador



Sinopsis:
El joven heredero Carlos de Habsburgo, nieto de los Reyes Católicos, llega a España en medio de un clima de hostilidad y logra, con su fuerza de voluntad, tesón y determinación, convertirse en uno de los hombres más poderosos de Europa. Es gobernador de un imperio extraordinario como heredero del Imperio Germánico, de Borgoña, de los Países Bajos, del Franco Condado, Artois, Nevers y Rethel, de los territorios de la Corona de Aragón y sus posesiones italianas vinculadas y de los castellanos, norteafricanos y americanos de la Monarquía Católica. Con el apoyo incondicional de su esposa, Isabel de Portugal, una mujer culta, hermosa e inteligente que supo gobernar con acierto y criterio propio en ausencia del emperador, Carlos crece como estadista y se fortalece al reaccionar acertadamente a las amenazas que le rodean y a los errores de sus consejeros.


Aunque a veces me costaba, he visto hasta el final Carlos Rey Emperador. No sé si es que le faltaba ritmo o pecaba de excesiva teatralidad (son muy pocos los escenarios históricos que muestra, como la Alhambra o el Monasterio de Yuste y la mayoría de escenas son en interiores) o se dispersaba en demasiadas subtramas (para mí sobraba tanto desarrollo de la conquista de América), o quizás en mi caso pesaba demasiado el recuerdo de la insuperable Los Tudor con la que tenía parte de la trama en común. Las comparaciones son odiosas, permitidme el tópico.


Sea como fuere, el caso es que no acabó de funcionar. Lo que es una lástima porque en los últimos episodios remontó el vuelo y porque se trata de un periodo histórico apasionante con unos personajes muy ricos, interpretados por actores solventes. Me ha sorprendido agradablemente Álvaro Cervantes que, pese a su juventud, ha interpretado al protagonista desde la juventud hasta su muerte, escena muy emotiva, por cierto. Entre los secundarios, destacan Alfonso Bassave como rey de Francia, Félix Gómez como duque de Alba y mi amigo Víctor Clavijo dando vida al “pagafantas” Francisco de Borja, enamorado hasta las trancas de Isabel de Portugal.


En el episodio 10 se le declaró y me hice un charquito con esa mirada y esa voz suyas. Me dio un repente y le mandé el siguiente tuit con los 140 caracteres justos:

Si alguien como @VctorClavijo me dice: "Mi vida está en vuestras manos. Haced con ella lo que os plazca", no respondo de mis actos #Carlos10

¡Y el muy remajo lo marcó como favorito y lo retuiteó a sus seguidores!


Les Danses del Rei Moro 2016 ya tienen representantes



Les Danses del Rei Moro de Agost ya cuentan con representantes para las fiestas de este año 2016. Los que serán Rei y Reina Mora, Abel Mirambell y Carolina Gisbert, acompañados por el grupo de «danseros», han firmado un acuerdo testimonial con el que se comprometen a organizar y a preparar estos festejos populares que la localidad alicantina celebra en el mes de diciembre. A la firma acudieron la concejala de Fiestas, María de la O Vicedo, y el edil de Cultura, Francisco Manuel Lozano.

http://www.diarioinformacion.com/alacanti/2016/01/29/les-danses-rei-moro-representantes/1721522.html

jueves, 28 de enero de 2016

Los planos más bonitos de la historia del cine



Quizá no están todos los que son pero sí son (casi) todos los que están. En Buzzfeed elaboraron una lista con 129 planos que consideraban los más bellos de la historia. El editor Jim Casey ha decidido reunir todas estas escenas y las ha juntado en este hipnótico vídeo para amantes del séptimo arte.

¿Podéis encontrar las 6 palabras ocultas en estas imágenes?



Me ha divertido mucho este juego que anima a encontrar seis palabras ocultas en una serie de imágenes y -de paso- poner en práctica nuestro inglés.

Es una combinación de "buscar a Wally" con un crucigrama de palabras anglosajonas en una serie de escenas de dibujos.

La solución, en comentarios.


La gran apuesta



Sinopsis:
Cuando cuatro tipos fuera del sistema descubren que los grandes bancos, los medios de comunicación y el gobierno se niegan a reconocer el colapso de la economía, tienen una idea: "La Gran Apuesta"… pero sus inversiones de riesgo les conducen al lado oscuro de la banca moderna, donde deben poner en duda todo y a todos... Adaptación del libro “La gran apuesta” de Michael Lewis, que reflexiona sobre la quiebra del sector inmobiliario norteamericano que originó la crisis económica mundial en 2008. 

Me puse a ver esta película con la esperanza de entender qué provocó la crisis del 2008. Partiendo de la base de mi patente ignorancia en temas de macroeconomía, algo comprendí en la espléndida Margin Call.

La presente me parecía que tenía intención didáctica, un poco así como "la crisis para dummies". Si era así, ha fallado estrepitosamente, al menos en mi caso. Parte de la culpa la achaco al subtitulado: la vi en VOSE y expresiones del léxico económico eran traducidas cada vez de una manera, cuando no las dejaban tal cual. Quizás doblada me habría resultado más comprensible.

Tampoco ayudó que ninguno de los actores principales -Gosling, Bale y Pitt- me caigan particularmente bien ni mucho menos los considere atractivos. Raruna que es una.

Por último, me pareció que se centra en exceso en la burbuja inmobiliaria del mercado estadounidense. Probablemente sea extensivo al resto del mundo occidental, no sé.

Al final, como dicen en la película con toda sorna, la culpa va a ser de los inmigrantes y de los pobres. Ningún banco fue penado por amargar la vida de millones de personas. Al contrario, recibieron subvenciones gubernamentales que pagamos todos. Eso sí me ha quedado claro.


miércoles, 27 de enero de 2016

Adiós a Black y su 'Wonderful life'



Menuda racha negra llevamos en el mundo de la música. Colin Vearncombe, vocalista de Black, falleció ayer a los 53 años, según un comunicado publicado en su página oficial de Facebook. El cantante se encontraba hospitalizado en estado crítico desde hace un par de semanas a raíz de un accidente de tráfico cerca del aeropuerto de Cork, en Irlanda. Vearncombe era conocido especialmente por su gran éxito de la década de los ochenta, Wonderful Life, canción que me encantaba a pesar de su melancolía.

Descansa en paz, Colin.


martes, 26 de enero de 2016

Colaboración entre Guardia Civil y Policía Local en Agost



La Guardia Civil y la Policía Local de Agost han firmado un protocolo de coordinación contra la violencia de género. El objetivo es dotar de participación a los agentes locales en la ejecución y seguimiento de las medidas judiciales acordadas para la protección de las víctimas residentes en Agost. Con la firma de este documento se establecen los cauces de colaboración necesarios entre los dos cuerpos de seguridad para optimizar recursos y aumentar la efectividad de las actuaciones.

http://www.diarioinformacion.com/alacanti/2016/01/26/colaboracion-guardia-civil-policia-local/1720385.html

lunes, 25 de enero de 2016

"No Soy Una de Esas" - Jesse & Joy ft. Alejandro Sanz




Alejandro Sanz se caracteriza por colaborar musicalmente con otros artistas.

Aquí son el dúo mexicano Jesse & Joy los que se benefician de su experiencia y prestigio internacional.

Me encanta Alejandro en plan seductor, con esa sonrisilla de perdonavidas.

La única pega que pongo a la canción es que tiene reminiscencias de La tortura, que grabó con Shakira.

domingo, 24 de enero de 2016

La 5ª ola

Cuatro oleadas sucesivas de ataques cada vez más mortíferos han dejado la mayor parte de la Tierra diezmada. La primera ola fue un apagón generalizado en todo el planeta, la segunda fue la subida del oleaje, la tercera ola fue una plaga y la cuarta ola fueron un grupo de asesinos llamados Silenciadores que se dedicaban a cazar a los supervivientes. En este escenario de miedo y desconfianza, Cassie Sullivan (Chloë Grace Moretz), una adolescente de 16 años, trata de sobrevivir.

Las críticas de la película ésta que he leído no son muy buenas. Eso quiere decir que me tendría que entusiasmar como así ha sido. Nos encontramos ante una nueva saga (el final lo deja bien claro que iba a tener continuación). También la califican como la que toma el relevo a los Juegos del Hambre, que tuvo su gracia la primera y algo la segunda,  la tercera (Sinsajo Parte I)... he vendido hace poco el bluray porque la cuarta (Parte II) no me la voy a comprar. Y a Chloe Grace Moretz (mi Chloe) como la sustituta heroína de Jennifer Lawrence, me gusta mucho también  pero no es mi Jenny. La película es una historia de cienciaficción que me recuerda algo de "Independence Day", "Lo imposible", "El juego de Ender" y cualquiera de éstas que se desarrollan en academias militares en la que jovencitos/as hacen la "mili". La historia te engancha desde el principio y no pierde interés que es lo que les pasa a otras, que la narración de los hechos pierde fuerza como la gaseosa. También espero que las sucesivas partes (ojalá no muchas) mantengan el mismo interés. Y que mi Chloe sea la que salve al mundo de los alienígenas que van por ahí haciéndose pasar por humanos. No creáis que toda película protagonizada por Chloe Grace Moretz que veo es sinónimo de éxito. Son sensacionales "Carrie", las dos de "Kick-Ass", "La invención de Hugo", "Déjame entrar", "Si decido quedarme",... Pero otras como "The equalizer", "Hick" o "The poker house" que me consiguió Conchi dejan que desear.

sábado, 23 de enero de 2016

Romeo y Julieta (2013)

La verdad es que había ya perdido toda esperanza de ver la última versión de este film de la obra de William Shakespeare, ya que ni se pudo ver en cine aquí en España ni, aún, ha salido en formato doméstico. Pero hace unos días me llevé la grata sorpresa de que se podía descargar completa en YouTube, eso sí, con un defecto: el doblaje latinoamericano que los dos protagonistas parecían los de un serial de éstos de la huerfanita que después resulta ser la legítima heredera de los dueños de la Hacienda. Si alguna vez sale en DVD-Bluray me imagino que será en castellano perfecto de Valladolid. Esta versión vuelve a desarrollarse en su tiempo en que la escribió su autor, no como la versión de Baz Lurhmann (con Leonardo DiCaprio) que los personajes cambiaron los caballos por vehículos motorizados. Calificada por la crítica como dirigida al público adolescente, ahí discrepo, no tanto como la versión anterior en la que el joven DiCaprio era el ídolo de las quinceañeras, y la que menos erotismo contiene, aquí sí estoy más de acuerdo y es que la escena de la noche en que Romeo y Julieta "duermen juntos" es menos sugerente que la de versiones anteriores en que a la Julieta Olivia Hussey (versión de Franco Zefirelli) se le ve un pecho por una décima de segundo y Claire Daines se cubre de tal forma de que únicamente no se vea lo principal. Aquí Hailee Steinfeld (para mí muy buena interpretación, una de las actrices que admiro y sigo todo lo que hace, incluso sus videos musicales en los que actúa) tiene un camisón que cubre todo. El resto del reparto no es muy conocido al menos para mí, excepto Stellan Skarsgard en el papel del Príncipe. Bueno, si os apetece pues pasaros por YouTube si quereis ver esta versión del clásico.

El puente de los espías



Sinopsis:
James Donovan (Tom Hanks), un abogado de Brooklyn (Nueva York) se ve inesperadamente involucrado en la Guerra Fría entre su país y la URSS cuando la mismísima CIA le encarga una difícil misión: negociar la liberación de un piloto estadounidense (Austin Stowell) capturado por la Unión Soviética.

Se agradece ver alguna buena película donde los protagonistas no sean jovenzuelos, que los adultos también existimos. Menos mal que el señor Steven Spielberg ha cumplido años y lo sabe. Y, por fortuna, también mantiene su pulso narrativo.

En su labor de "salvemos a nuestros muchachos", como al soldado Ryan, cuenta con la colaboración de Tom Hanks, heredero de aquellos prototipos de hombres buenos e íntegros del cine clásico como James Stewart o Gary Cooper. Juntos construyen una historia de la Historia no muy lejana, en plena Guerra Fría, cuando la diplomacia entre ambos bandos era crucial para evitar otra confrontación bélica.

A pesar de su duración que supera las dos horas largas, la película no se hace pesada. Junto a las interpretaciones tan ajustadas, destacaré la fotografía, homenaje al cine clásico también.

viernes, 22 de enero de 2016

Para ampliar vocabulario (y echar unas risas)




INESTABLE:
Mesa  norteamericana de Inés.

ONDEANDO: 
Onde  estoy.

CAMARÓN: 
Aparato  enorme que saca fotos.

DECIMAL:  
Pronunciar equivocadamente.

BECERRO: 
Que  ve u observa una loma o colina.

BERMUDAS: 
Observar  a las que no hablan.

BERNA:
Que ve poco o menos. Incluso nada.

TELEPATÍA:
Aparato de TV para la hermana de mi  mamá.

TELÓN: 
Tela de 50 metros ... o más.

ANÓMALO:  
Hemorroides.

BARBARISMO: 
Colección  exagerada de muñecas Barbie.

DIADEMAS:  
Veintinueve de febrero.

DILEMAS: 
Háblale  más.

MANIFIESTA: 
Juerga de  cacahuetes.

MEOLLO: 
Me  escucho.

ATIBORRARTE:  
Desaparecerte.

CACHIVACHE: 
Pequeño hoyo en el pavimento que está a punto de convertirse en bache.

ENDOSCOPIO:
Me preparo para todos los exámenes excepto para  dos.

NITRATO:
Ni lo intento.

NUEVAMENTE:
Cerebro sin usar.

TALENTO: 
No esta rápido.

ESGUINCE: 
Uno más que catorce.

ESMALTE: 
Ni lune ni miélcole..

SORPRENDIDA: 
Monja en llamas.

(Atribuido a Les Luthiers)


El Ayuntamiento de Agost recibe 1.300 euros de La Caixa para fines sociales



El director de la oficina de La Caixa de Agost, José María Romeu, ha hecho entrega al Ayuntamiento de la localidad de un donativo de 1.300 euros. Según el edil de Bienestar Social, Luis Vicente Castelló, esta cantidad se destinará a fines sociales. En concreto, irá dirigida a aquellas personas del municipio que reciben ayudas para cubrir sus necesidades básicas a través del área que dirige Castelló.

http://www.diarioinformacion.com/alacanti/2016/01/22/ayuntamiento-agost-recibe-1300-euros/1718980.html

jueves, 21 de enero de 2016

El camino




El camino -hasta tu espalda- se hace largo,

Como un peregrinar de restos de naufragio.

La pulpa de tu piel -cual fruto amargo-,

Se esconde de mi boca, y un presagio,

De sombra y de tormenta, se adivina...

Saborear -quisiera- el lienzo de tu pelo,    

Deslizarme por el dorso de tu espina,

Tocar con mis tentáculos tu cielo...


(Poema de Alberto Pascual)

Pan



Sinopsis:
Peter, un chico rebelde de 12 años, ha pasado toda su vida en un sombrío orfanato de Londres. Durante una noche delirante, se ve transportado desde el orfanato a un mundo fantástico de piratas, guerreros y hadas llamado Nunca Jamás. Mientras vive extraordinarias aventuras, intenta descubrir por qué su madre lo abandonó en el orfanato después de nacer. En compañía de la guerrera Tigrilla y de su nuevo amigo el Capitán Garfio, Peter debe derrotar al implacable pirata Barbanegra para salvar el país de Nunca Jamás y descubrir su auténtico destino: convertirse en el héroe que será conocido para siempre con el nombre de Peter Pan. 
 
La revisitación de los clásicos, más o menos fiel, es muy frecuente en los últimos tiempos. Lo que no sabría dilucidar es si se trata de homenajes o de falta de ideas.

La novedad aquí es que se trata de una precuela, da una versión de dónde surge Peter Pan y cómo conoce a Garfio.


La película no ha funcionado nada bien en taquilla. Se me ocurren dos explicaciones desde el punto de vista adulto, por lo que no sé si serán válidas. Primero, me agobió la sobrecarga de efectos especiales, tantos que por momentos parecía una película de animación. Y segundo, poner feo y malo a Hugh Jackman es una aberración contra natura que nadie quiere ver. Prueba de ello, Chappie, que también pasó con más pena que gloria. A ver si los productores aprenden y no vuelven a cometer el mismo error.


miércoles, 20 de enero de 2016

'Quimera' - Ricky Martin ft Pablo Alborán



Uno de los muchos aspectos que me gustan tanto de Ricky Martin como de Pablo Alborán es que ambos son muy dados a colaborar con otros artistas. Era cuestión de tiempo, pues, que se cruzasen sus caminos discográficos.

Lo que no me parece bien es que surgieran rumores de relación sentimental entre ellos, no porque no hiciesen una muy sexy pareja sino porque a nadie debería importarle el morbo de quién se acuesta con quién.

En cuanto al vídeo, podrían habérselo currado un poco más, que todo hay que decirlo.

martes, 19 de enero de 2016

Circo político



Jesús, cuando en un comentario tuyo mencionabas: "Y la inauguración de la legislatura la semana pasada, vaya circo ... pero eso es otra historia.", ¿te referías a algo relacionado con esta viñeta y este meme?


El renacido



Sinopsis:
En 1820, un hombre que vive en las montañas resulta herido de muerte por el ataque de un oso. Viendo que nada pueden hacer por él, sus compañeros lo abandonan en el bosque. Pero sorprendentemente se repone de sus heridas y trata de vengarse de quienes lo abandonaron a su suerte. El film está basado en un personaje histórico, Hugh Glass, trampero y explorador de finales del siglo XIX, en el que se inspiró Michael Punke para escribir la novela.

Con todas las nominaciones a los Oscar, me he animado a ver El renacido. Para empezar, no soy muy aficionada a las grandes historias épicas, menos si están ambientadas en el salvaje oeste. Mal comienzo, diréis. Pues sí.

Veamos: los escenarios naturales son majestuosos, lo que da base a una fotografía espectacular. Hay algunas escenas impresionantes, como el ataque de un oso, pero el problema es que la historia de supervivencia y venganza me resulta demasiado vista. Eso sí, no podría objeciones a que otorgasen a Leonardo di Caprio su anhelado Oscar, porque el hombre se lo curra a base de sufrimientos de todo tipo.

Premio a la mejor película, en mi opinión, no. Y que repita Iñárritu como director, tampoco.


Versos a la Virgen de la Paz



El domingo por la tarde quedé con Mari Pau para ir a la casa de cultura donde se presentaba el libro Versos a la Virgen de la Paz, otro acontecimiento de los muchos que se están celebrando con motivo del 75 aniversario de la llegada de la actual imagen de la Virgen de la Paz a Agost. Un proyecto que ha sido resultado del esfuerzo de mucha gente durante mucho tiempo.


El librito recopila versos que los niños de primera comunión recitaban a la Virgen de la Paz hace décadas. Yo comulgué en 1972 y ya había desaparecido tal tradición. Se proyectó un pps con fotos de la época, entre ellas las de mis hermanos en tal fecha señalada. Modo nostálgico on.


Adiós a Glenn Frey, de The Eagles



Otro grande de la música se nos ha ido: Glenn Frey, fundador de la banda The Eagles.

En los 70, en pleno apogeo, yo no era muy fan suya. Con el tiempo he sabido apreciar la joya que es Hotel California, a pesar del rumor que dice que está basada en un psiquiátrico.

La foto que aparece debajo de estas líneas tiene un significado especial porque fue tomada por mi amigo Alberto en un concierto de The Eagles en Madrid en 2009, tal como se puede ver en la entrada.


Descanse en paz.

Glenn Frey, uno de los fundadores de The Eagles, ha fallecido este lunes en Nueva York a los 67 años, según ha anunciado la banda en un comunicado.

El famoso guitarrista de la banda estadounidense, mundialmente conocida por su canción 'Hotel California', ha fallecido tras complicaciones por artritis reumatoide, colitis ulcerosa y neumonía.

Nacido en Detroit en 1948, en la década de los setenta se incorporó a The Eagles junto a Don Henley, Bernie Leadon y Randy Meisner, en la que, además de guitarrista, fue vocalista en temas como 'Take It Easy', 'Peaceful Easy Feeling', 'Tequila Sunrise' o 'Heartache Tonight'. Pero 'Hotel California' fue, tal vez, el mayor éxito de la banda:

Tras dejar la banda en los ochenta y emprender una carrera en solitario e incluso adentrarse en el mundo de la interpretación, en los últimos años ha colaborado en los últimos trabajos de la banda, '1972-1999: Selected Works', 'The Very Best of the Eagles' y 'Long Road Out of Eden'.

http://www.diarioinformacion.com/cultura/2016/01/18/muere-glenn-frey-guitarrista-fundador/1717812.html


lunes, 18 de enero de 2016

Pequeños placeres de la vida



En esta imagen se recogen diez de los muchos pequeños placeres que nos ofrece la vida. ¿Cuáles más añadiríais?

Pactos



La actualidad política arde con la posibilidad –necesidad más bien- de pactos entre diversos partidos para lograr la gobernabilidad. Eso, o repetir las elecciones.

El genial Forges, con su humor característico, lleva la coyuntura al terreno de la pareja donde los acuerdos son igual de necesarios. Eso, o cambiar de aliado.

Sufragistas



Sinopsis:
El movimiento sufragista nació en Inglaterra en vísperas de la Primera Guerra Mundial (1914-1918). La mayoría de las sufragistas no procedían de las clases altas, sino que eran obreras que veían impotentes cómo sus protestas pacíficas no servían para nada. Entonces se radicalizaron y, en su incansable lucha por conseguir la igualdad, se arriesgaron a perderlo todo: su trabajo, su casa, sus hijos y su vida. La protagonista es Maud (Carey Mulligan), una mujer que reivindicó denodadamente la dignidad de las mujeres.

Cada vez que se acercan elecciones, dado el panorama político español, me planteo pasar de votar. Luego pienso en lo que tuvieron que luchar las sufragistas por obtener el voto para las mujeres y, aunque sea como homenaje y agradecimiento a ellas, voy a ejercer mi derecho. Por desgracia, aún hay países en el mundo que no lo reconocen, como se explica en los títulos de crédito finales de esta película.

Como no podía ser de otra forma, es un film de mujeres. Carey Mulligan desprende sensibilidad y vulnerabilidad a la par que convicción. Helena Bonham-Carter vuelve a ejercer de actriz y no de payasa. Y qué decir de la inmensa Meryl Streep, robando la escena con apenas unos minutos.

Volviendo a la película, la descargué supuestamente en VOSE, pero resultó que carecía de subtítulos, de modo que me perdí más de un matiz, en especial cuando las que hablaban eran representantes de las clases bajas cuyo inglés se aparta más del estándar. Con todo, me emocionó la historia de esas pioneras que se enfrentaron al poder establecido, a la sociedad bien pensante y, sobre todo, a sus maridos a costa de perder a sus hijos. Bravo por ellas.


'In the End' de Linkin Park cantado en 183 películas



Os pongo uno de esos vídeos compilatorios elaborados por gente que cumple al menos cuatro cualidades: amor al cine, creatividad, paciencia y mucho tiempo libre.

183 películas es la materia prima con la que el 'youtuber' The Unusual Suspect ha creado un vídeo que recrea, con trozos de estos filmes, la canción 'In The End', del grupo californiano Linkin Park. En algunos casos se trata de décimas de segundo y en otros, más de dos palabras. El estribillo se lo queda una pieza de diálogo de la película 'La Milla Verde', en la voz del actor americano Gary Sinise.

Entre esas 183 películas están: 'El Padrino', 'Harry Potter', 'Parque Jurásico', 'En Busca del Arca Perdida', 'Buscando a Nemo', 'Pulp Fiction', '300' o 'El Señor de los Anillos’. La lista entera está en Youtube.

viernes, 15 de enero de 2016

Cuatro atracadores encapuchados roban 100.000 € en un banco de Agost


Cuatro atracadores encapuchados han asaltado a última hora de la mañana una sucursal bancaria en el municipio de Agost y han logrado huir con un botín de unos 100.000 euros, según han confirmado a este diario fuentes cercanas al caso.

El robo con intimidación ha ocurrido sobre las dos y media de la tarde y los asaltantes no llevaban al parecer armas de fuego. No obstante, han agredido al director de la oficina bancaria y se han apoderado de 100.000 euros porque en el momento del atraco tenían el cajero automático abierto para recargarlo.

Los delincuentes se dieron a la fuga rápidamente en una furgoneta, antes de que llegara la Guardia Civil al lugar. El vehículo usado por los asaltantes figura como sustraído y está siendo buscado ahora en la provincia por las Fuerzas de Seguridad.

http://www.diarioinformacion.com/sucesos/2016/01/15/cuatro-encapuchados-roban-100000-euros/1716712.html

La isla de Alice



Sinopsis:
Cuando Chris muere en un accidente de coche sospechosamente lejos de donde debía estar, la vida de su mujer, Alice, con una niña de seis años y otra en camino, se desmorona. Incapaz de asumir la pérdida y con el temor de que tal vez su relación perfecta haya sido una mentira, se obsesiona con descubrir de dónde venía Chris y qué secreto escondía. Reconstruye el último viaje de su marido con la ayuda de las cámaras de seguridad de los establecimientos por donde este había pasado, hasta llegar al epicentro del misterio: Robin Island, en Cape Cod, Massachusetts, una pequeña y, solo en apariencia, apacible isla que modificará profundamente a Alice mientras busca respuesta a la pregunta: ¿Qué hacía Chris en la isla?

De momento, estoy acertando con las lecturas. El finalista del premio Planeta me ha gustado tanto como el ganador.

Daniel Sánchez Arévalo demuestra tanta sensibilidad y habilidades para contar historias como escritor que como cineasta. Crea un universo de personajes con los que es fácil encariñarse a pesar de sus defectos o quizás por ellos. Página a página, la isla de Alice se va convirtiendo en nuestra isla, y nos unimos a sus pesquisas para averiguar qué sucedió a su marido en los meses previos a su muerte.

Se agradece el humor en situaciones muy emotivas, porque más de una vez nos pone un nudo en la garganta (¡esas conversaciones madre-hija!), sin caer en sentimentalismos baratos.

Estilísticamente, me chocan algunas expresiones muy españolas en boca de personajes de Estados Unidos. La otra pega que le pondría es que le sobran páginas.

Conociendo la otra profesión del autor, no sería de extrañar que quisiera llevar la novela al cine. Preferiría que fuera una mini serie para que no tuviera que recortar subtramas, que los personajes secundarios son todo un hallazgo, un microuniverso de la condición humana.

La chica danesa



Sinopsis:
Drama basado en la verdadera historia de una pareja de artistas daneses, Einar y Gerda Wegener. La vida de este matrimonio dio un giro cuando Einar sustituyó a la modelo femenina que su mujer, Gerda, tenía que pintar. Cuando los retratos resultan ser un éxito, ella anima a su marido a adoptar una apariencia femenina. Lo que comenzó como un juego llevó a Einar a una metamorfosis que puso en riesgo el amor de su esposa

Vaya por delante la sensible y hermosa interpretación de Eddie Redmayne, merecedora de reconocimiento y premios. Y, por qué no mencionarlo, su valentía al desnudarse emocional y físicamente. Qué poco acostumbrados estamos a ver desnudos integrales masculinos. Aunque no hiciese falta, el de aquí está no sólo perfectamente justificado sino que es piedra angular de la trama.

Y es que debe ser horrible sentir que uno no pertenece a su cuerpo. Aunque en la actualidad falta mucho por normalizar, al menos en nuestra sociedad comenzamos a conocer y respetar a los que deciden cambiar su sexo porque sienten que no es el suyo. Pero al retrotraernos a principios del siglo pasado, cuando tal tendencia llegaba a interpretarse como esquizofrenia, por ignorancia y por mala fe, sería indecible lo que estas personas padecerían.

A las nominaciones al Oscar que ha recibido por mejor actor y actriz, hay que añadir la del español Paco Delgado al mejor vestuario.

Una película conmovedora.

Blunt Talk



Sinopsis:
Blunt Talk gira en torno a Walter Blunt (Patrick Stewart), un presentador británico de noticias que se traslada a Los Angeles para comenzar un nuevo proyecto, un programa de entrevistas en el que el locutor pretende impartir, además, su sabiduría y su opinión sobre cómo deberían vivir su vida los estadounidenses.  Blunt decide marcharse tras varios matrimonios fallidos para empezar una nueva vida y, junto a él, solo le acompaña su sirviente alcohólico. 

Si comentando Mr Holmes hablaba de Ian McKellen y su Magneto, aquí está Patrick Stewart, el Profesor X,

Esta comedia ácida también tiene un toque crepuscular. El Blunt protagonista es un periodista inglés, curtido en batallas profesionales y bélicas (luchó en la guerra de las Malvinas). Es egocéntrico e infantil; incapaz de estar solo, encadena una relación tras otra, aunque su compañero del alma siempre será su mayordomo.

Las diferencias culturales entre británicos y estadounidenses, los distintos valores del siglo XXI, la ecología, el deterioro de la edad, el mundillo de las estrellas de televisión, la educación de los niños, el síndrome de Diógenes son, entre otros, algunos de los temas secundarios que trata.

Ignoro si ha renovado para una segunda temporada.


La Comunidad de Regantes de Agost ahorrará un 25% gracias a las depuradoras



Abonarán 10 céntimos menos con el caudal de la conexión de las estaciones de Ibi y Castalla.

http://www.diarioinformacion.com/alacanti/2016/01/15/comunidad-regantes-agost-ahorrara-25/1716384.html


jueves, 14 de enero de 2016

Hasta siempre, Alan Rickman



Otro golpe para los amantes de lo británico: tres días después de perder a David Bowie se nos ha ido Alan Rickman. Uno de los actores ingleses más prestigiosos tanto en cine como en teatro, ha muerto en Londres -ciudad en la que nació- a los 69 años víctima de un cáncer, según ha confirmado su familia.

Para las jóvenes generaciones es el oscuro y ambiguo Severus Snape de la saga de Harry Potter. Sin embargo, su lista de papeles emblemáticos va mucho más allá. Él plantó cara a Bruce Willis como villano en La jungla de cristal, fue sheriff de Nottingham en Robin Hood, príncipe de los ladrones, dio lo mejor de sí en un bonito personaje en Sentido y sensibilidad, fue la pareja perfecta para Emma Thomson en Love Actually... Y tantos más.

Descanse en paz.


miércoles, 13 de enero de 2016

Palmeras en la nieve



Sinopsis:
Es 1953, Kilian abandona la montaña oscense para emprender con su hermano un viaje a Fernando Poo, una antigua colonia española en Guinea Ecuatorial. Allí les espera su padre, en la finca Sampaka, donde cultiva uno de los mejores cacaos del mundo. En la colonia descubrirán que la vida social es más placentera que en la encorsetada y gris España, vivirán los contrastes entre colonos y nativos y conocerán el significado de la amistad, la pasión, el amor y el odio. 

El miércoles me llegó un correo del centro comercial Puerta de Alicante para comunicarme que había ganado dos entradas de cine de un sorteo en el que había participado. Vencían ayer domingo, de modo que nos esperamos al viernes a ver cuál de los estrenos nos apetecía. La verdad es que ninguno. Por no perder las entradas, Pedro optó por repetir El despertar de la fuerza y yo entré a Palmeras en la nieve.


Hacía tiempo que tenía descargado el libro, junto a otros muchos que probablemente tampoco leeré.
Es un melodrama generacional clásico enmarcado en la Guinea colonial, un período de nuestra historia poco conocido, a mi parecer. Como era de esperar, trata el racismo, el clasismo, la lucha por la independencia, el resentimiento hacia los colonos, todo ello alrededor de un gran amor y misterios familiares que se van desentrañando conforme avanza el metraje. Este se convierte en un inconveniente al acercarse a las tres horas, lo que me inclina a pensar que habría encajado mejor en un formato de miniserie.

El otro hándicap, en mi opinión, es el protagonismo de Mario Casas. No me cae mal el muchacho pero tampoco le acabo de ver la gracia ni el atractivo. Será que soy muy rara. Su pareja, Berta Vázquez, le da mil vueltas, así como la preciosa Macarena García y el resto de secundarios.

Los paisajes canarios, donde se ha recreado Guinea, son de una gran belleza, así como los oscenses. En cuanto a la canción de Pablo Alborán, podrían haberle sacado más partido que usarla solamente para los créditos finales.

martes, 12 de enero de 2016

El amante japonés




Sinopsis:

La historia de amor entre la joven Alma Velasco y el jardinero japonés Ichimei conduce al lector por un recorrido a través de diversos escenarios que van desde la Polonia de la Segunda Guerra Mundial hasta el San Francisco de nuestros días.


«A los veintidós años, sospechando que tenían el tiempo contado, Ichimei y Alma se atragantaron de amor para consumirlo entero, pero mientras más intentaban agotarlo, más imprudente era el deseo, y quien diga que todo fuego se apaga solo tarde o temprano, se equivoca: hay pasiones que son incendios hasta que las ahoga el destino de un zarpazo y aun así quedan brasas calientes listas para arder apenas se les da oxígeno.»

El primer libro que leo en 2016, el primero de una lista larga, espero, si no me da una pájara lectora como otras veces me ha pasado.

A lo que iba: se lo pedí prestado a una alumna y lo afronté con cierto recelo, dada la decepción con las últimas novelas de Isabel Allende. La presente no llega a la altura de sus mejores creaciones pero me ha agradado más de lo que esperaba.

La autora se luce más en la narración de épocas históricas que en la actual. Aun así, la recreación del campo de confinamiento de japoneses en EE.UU. durante la Segunda Guerra Mundial me ha resultado demasiado familiar, como si lo hubiera leído o visto con anterioridad. No me preguntéis dónde, que no lo recuerdo.

La historia de amor principal es bastante dispar en cuanto uno aporta mucho más valor y entrega que el otro. Me ha conmovido otra pareja que se revela al final.

Como telón de fondo, los estragos físicos e intelectuales que conlleva el paso del tiempo, el deterioro de la edad. Lo que no impide la capacidad de amar, se tengan los años que se tengan.

75 años de la llegada de la Virgen de la Paz a Agost




Terminada la Navidad, Agost se prepara para las fiestas de la patrona de la ciudad, la Virgen de la Paz, cuando se cumple el 75 aniversario de la venida de la actual imagen. El domingo se celebró un acto de recreación de su llegada, con una peregrinación a partir de las 9 de la mañana que partió desde la partida rural de la Canyà Blanca donde llegó la patrona. En este punto comenzó una romería hasta el municipio con parada en el cementerio. 

Allí esperé al grueso de la romería, una inmensa cantidad de gente, entre ella unas amigas mías a las que me uní. Nos organizaron en dos filas y acompañamos a la patrona hasta la parroquia. A la llegada a la plaza de la iglesia, pétalos de rosas le cayeron desde las terrazas y se dispararon cohetes, ofrecidos por los feligreses, en su honor. Las porteadoras en ese momento eran mujeres, las que llevan a hombros a la Dolorosa en Semana Santa. Fue un acto muy emotivo que nos arrancó lagrimitas a más de uno. Se me ve apenas en la esquina inferior izquierda.



El pasado domingo el municipio de Agost celebró el 75 aniversario de la recepción de la imagen de la Virgen de la Paz en el paraje de la Canyà Blanca. Este acto, organizado por la Parroquia de San Pedro Apóstol, dio comienzo a las 9.00 horas con una peregrinación que se inició en la Iglesia de San Pedro. El párroco local, las autoridades de la localidad y centenares de personas realizaron el trayecto de unos 2,5 kilómetros hasta llegar al paraje de la Canyà Blanca, donde esperaba la imagen de la Virgen de la Paz. Tras un breve descanso para reponer fuerzas, la imagen fue bajada hasta la cruz del Cementerio, donde se ofreció un responso. El acto finalizó con una procesión desde el camposanto hasta la Iglesia y con una eucaristía.


http://www.diarioinformacion.com/alacanti/2016/01/12/75-anos-llegada-virgen-paz/1715321.html