La Diputación de Alicante invierte 800.000 euros en la reurbanización de calles de Aspe y Agost

 

El presidente de la Diputación de Alicante, Carlos Mazón, ha visitado esta mañana los municipios de Aspe y Agost para conocer algunas de las obras que la institución está impulsando, entre ellas la mejora y reurbanización de sus calles con una inversión provincial de más de 800.000 euros, según ha informado la institución en una nota. 

Mazón ha visitado también esta mañana Agost, donde se ha reunido con su alcalde, Juanjo Castelló, y su equipo de gobierno, del que el presidente ha destacado “que sabe lo que quiere y necesita su pueblo, lo que hace fácil el trabajo y la inversión por parte de la Diputación”. En este caso, y tras firmar en el libro de honor, el Presidente ha podido, asimismo, comprobar el estado de las calles del casco histórico tras las obras de reurbanización que la Diputación ha subvencionado con 440.000 euros, lo que representa el 75% del coste total del proyecto (462.603 euros).

Los trabajos, que han afectado entre otros a la Plaza de la Constitución, han consistido en la reposición de las redes de saneamiento y agua potable y del firme mediante una plataforma única compuesta por adoquín de hormigón prefabricado de diferente disposición y color en calzada y junto a fachadas.

“Con este tipo de proyectos estamos hablando de mejorar la calidad de vida de la gente de Agost, porque mejoramos su día a día”, ha insistido el presidente, quien ha augurado “una legislatura muy provechosa, con importantes inversiones en la localidad que irán de menos a más”.

El alcalde también ha dado las gracias al presidente por “su apoyo a los pueblos, especialmente a los más pequeños” y ha manifestado que las obras acometidas “han permitido mejorar todo el entorno del casco histórico haciéndolo más transitable”. “Si no fuera por el apoyo y el trabajo de la Diputación, municipios como Agost no podrían afrontar este tipo de actuaciones”, ha concluido.

Finalmente, el presidente ha resaltado en ambas localidades el esfuerzo que ha realizado la Diputación de Alicante para ayudar, por un lado, a los ayuntamientos a hacer frente al gasto social derivado de la situación sanitaria provocada por el coronavirus y, por otro, a las pymes y autónomos afectados por la crisis económica.  

https://www.informacion.es/alacanti/2020/09/29/diputacion-alicante-invierte-800-000-14223669.html

Muere Quino, creador de Mafalda y el dibujante más internacional del idioma español

 

Precisamente ayer mi quinta Mafalda celebraba su cumpleaños y hoy pierde a su padre.

El dibujante argentino Joaquín Salvador Lavado, conocido como 'Quino' y popular por ser el creador de Mafalda, falleció este miércoles en Mendoza, su ciudad natal, a los 88 años, confirmaron a Efe fuentes del entorno del autor.

Hijo de españoles y poseedor de galardones como el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades y la Medalla de la Orden y las Letras de Francia, Quino desarrolló las aventuras su personaje más popular entre 1964 a 1973, aunque las historias de la icónica niña se han replicado en todo el mundo hasta la actualidad.

Descanse en paz y gracias por un personaje inmortal nos enseñó a reivindicar el sentido crítico, la ternura y a amarnos “los otros a los unos”.

Por o fugirem

 

Sinopsis:

Enfrontar-se a les pors o fugir. Un dilema complicat de resoldre. Si vols posar-te a prova i saber quina és la teua opció, hauries de llegir ara aquest llibre. A Por o fugirem trobaràs una selecció de les millors llegendes de por (sí, de les llegendes de tota la vida, de les que fan por de veritat) actualitzades i adobades amb una bona dosi d'humor, ironia, misteri i, sobretot, molta por. 

Este es uno de los libros que la editorial Andana tiene la gentileza de enviar a la escuela a principios de curso. El objetivo es que lo recomiende a mis alumnos de las clases de valenciano. Previamente, claro está, lo leo yo y, una vez cumplida su función, lo dono a la biblioteca local, ya que no es de mi posesión.

Este libro está compuesto por relatos, lo que es muy conveniente para quienes no tienen asentado el hábito de la lectura, pues no cuesta lo mismo leer una historia completa en una veintena de páginas que verse en la obligación de superar unas doscientas como mínimo.

Dichos relatos, pergeñados por distintos autores (Joan Borja, Francesc Gisbert y Víctor Labrado), se ubican en las comarcas valencianas en diferentes épocas y tienen como común denominador leyendas con fenómenos paranormales o misteriosos. No son de terror, de lo cual me alegro, aunque algunos pueden resultar desagradables, al menos a mi parecer. Muchos recurren al humor, que sirve para aliviar la tensión si la hubiere. Pero quizá lo que más me ha agradado es el costumbrismo que destilan algunos, como memoria de un tiempo que se fue.

 

Palabras tritónicas

 

Hay palabras que tienen los mismos sonidos y que se escriben con las mismas letras que otras, pero la situación de su sílaba tónica varía y con ella también cambia el significado. Se llaman tritónicas aquellas palabras que pueden tener la sílaba tónica en tres (tri-) posiciones diferentes.

Una sirena en París

 

Sinopsis:

En pleno mes de junio, las aguas del Sena suben por sorpresa y amenazan con inundar París. Se rumorea que junto a los muelles están desapareciendo personas. Pero Gaspard Snow, un músico en bancarrota, se empeña en seguir la pista de un canto melancólico hasta la orilla del río, donde encuentra a una criatura malherida. Lo increíble parece cierto: es una sirena y se llama Lula.

Sin otra posibilidad que esconderla en casa e intentar curarla, nada puede salir según el plan previsto. Porque todos los hombres que oyen cantar a Lula mueren en menos de tres días. Y porque Lula también tiene los días contados fuera del agua.

Me cautivó la forma de escribir del francés Mathieu Malzieu con la primera novela suya que leí, La mecánica del corazón, y aumentó mi admiración con el relato autobiográfico Diario de un vampiro en pijama.

Cuando vi esta novela en la biblioteca, no dudé en tomarla prestada. He de agradecer su presencia a Cristina, la bibliotecaria, que fue quien la compró para los usuarios, porque ella también admira al escritor.

Malzieu se apropia del realismo mágico  e impregna su narración de gotitas de fantasía y magia, lo que produce un resultado adorable. Cuesta no enamorarse del protagonista, acorazado contra el amor por una ruptura dolorosa, pero que no se puede resistir al misterio de la sirena que abandona sus instintos asesinos de supervivencia al conocer a este joven que la quiere cuidar. Junto a ellos, personajes secundarios que no carecen de interés, como la vecina Rossy, de belleza picassiana, cotilla pero de gran corazón, que remite a nuestra Rossy de Palma.

Una delicia de libro que me hace desear leer el resto de la bibliografía de Malzieu.

Toy Boy

 

Sinopsis:

Hugo Beltrán es un stripper joven, guapo y despreocupado. Una madrugada se despierta en un velero, tras una noche de fiesta y excesos, al lado del cadáver quemado de un hombre. Es el marido de Macarena, su amante, una mujer madura y poderosa con la que mantenía una tórrida relación. Hugo no recuerda nada de lo que ocurrió la noche del crimen, pero está seguro de que él no es el asesino, sino la víctima de un montaje para inculparlo. Tras un rápido juicio es condenado a quince años de cárcel. Siete años más tarde, en la cárcel recibe la visita de Triana Marín, una abogada joven que, en representación de un importante bufete, se ofrece a ayudarlo, reabrir el caso y tratar de demostrar su inocencia en un nuevo juicio.

No vi esta serie cuando se emitió en Antena 3 a principios de año. Por la hospitalización de mi marido, yo me hallaba en casa de mi hermana y ella no suele ver series. Tal como está la televisión en abierto, no se lo reprocho, ya que, si la audiencia no acompaña, sufren cambios de emisión que llegan a desesperar. Como era de esperar, fue lo que sucedió con esta, que pasó con más pena que gloria.

Parece ser que Netflix posee un poder resucitador para casos así. No fue un fenómeno como La casa de papel, pero recibió una segunda oportunidad en la plataforma de pago, que es donde la he visto yo.

Reconozco que ha sido un placer culpable, de esos que se ven a sabiendas de que no prima la calidad.

Lo primero que la diferencia es la presencia de carne masculina lo que no suele ser habitual. No hay episodio sin número de baile de los estrípers, que lo mismo se visten de bomberos que de flamencos, para acabar deshaciéndose de la ropa.

A mi parecer, le sobran la mitad de los episodios, porque la resolución del asesinato se complica innecesariamente.

En cuanto a los actores, a los jóvenes los animaría a tomar lecciones de dicción, porque muchas veces cuesta entenderlos. Ojo, no echo la culpa al acento andaluz, que afecta a todos.

Hablando de Andalucía, qué casoplones nos muestran de la Costa del Sol. 

Forever Young - Alphaville

 

Alphaville, con su Forever Young, lograron llegar a ser eternamente jóvenes, como cantaban, y 36 años después, todavía su canción se considera un canto a la eterna juventud, a la intención de vivir para siempre y ser inmortales, aunque sea solo nuestro espíritu.

En los tempranos primeros años de la década de los 80, en una Alemania aún partida en dos por las consecuencias de la Guerra Fría, un grupo de jóvenes que ni siquiera a sí mismos se consideraban músicos, quedaban para escuchar a sus ídolos y soñaban con el momento en que algunos de sus éxitos sonaran en la radio de todo el mundo.

El público rápidamente abrazó el tema de Alphaville como un himno de esperanza al que cantar para optar a la eterna juventud. Sin embargo, desde el primer momento el grupo lo relacionó con la difícil situación política y social que estaban viviendo en la ahora extinta República Federal Alemana. De esta manera, lo que querían reflejar no era una actitud jovial, sino la enorme tensión que vivían derivada de la amenaza nuclear y la Guerra Fría.

Algunos de los versos exponen claramente ese clima de preocupación que toda la población vivía por ese enfrentamiento entre la Unión Soviética y Estados Unidos: "Esperando lo mejor pero esperando lo peor. ¿Vas a tirar la bomba o no? .. ¿Te imaginas cuando se gane esta carrera? Convierte nuestros rostros dorados en sol .. "

Era un momento, el de los 80, en el que todos miraban al cielo preocupados por ese botón rojo que se podía apretar desde Moscú o desde Washington. "En cualquier momento todo podía salirse de control. Viéndolo en retrospectiva, parecía un enorme tablero de juego, pero hoy día tenemos terroristas de un lado y políticos locos del otro. La diferencia con respecto a aquella época es que en los 80 a la gente parecía agradarle vivir con miedo, mientras que hoy tiene miedo en verdad", expuso Gold, que fue uno de los miembros permanentes de la banda.

Pasados los años y las décadas, la letra se asoció con la nostalgia, con la idea de que cualquier tiempo pasado fue mejor. Miles de fans abrazaron esa idea como refugio frente a las adversidades que surgen en la madurez. Ni siquiera el líder de la banda sabe explicar cuál es el secreto de su éxito. "No tengo una gran explicación, solamente sé que la canción aún toca muchos corazones, almas y mentes porque parece adecuarse a cada generación y a cada problema del mundo", consideró el cantante.

https://los40.com/los40/2020/09/20/los40classic/1600358875_659484.html

El teu gust

 

Sinopsis:

El teu gust és una gran història d’amor. Per damunt de tot, hi ha la relació entre la protagonista i la Roser, que acaba quan la Roser mor en un accident imprevisible i desgraciat. Abans i després, hi ha la història dels petits amors que té la protagonista amb diferents homes. Però la novel·la és, també, una història sobre les decapitacions. Sobre la pèrdua, la passió, l’esperança, el desig… que ens fan perdre el cap, que ens retornen al passat quan ja som vells, que ens dissimulen el futur quan encara som joves. 

Esta es la novela póstuma de Isabel-Clara Simó, una de las voces literarias más emblemáticas en mi lengua materna. Falleció el 13 de enero de este maldito 2020.

No he leído ni de lejos toda su obra, pero sí parte de ella, y me había dejado buen sabor de boca.

No puedo decir lo mismo de esta que me ocupa. Quizá sabiendo que su final estaba cerca, el tema subyacente es la muerte, y no forzosamente como consecuencia directa de la vejez. Sin embargo, no es esa la razón por la que no me ha convencido la novela. Me ha sido imposible empatizar con la protagonista, cuyo nombre no se nos revela. Toma unas decisiones que me resultan incompresibles, ni siquiera por mor al conflicto que propicie que avance la trama.

Esta se ve lastrada, para mí, por fragmentos de novelas, poesías y ensayos que me molestan más que aportan luz al monólogo interior. Para colmo, añade citas sumamente pedantes, de Schiller, Pascal, Plutarco, Rilke o Goethe, por nombrar solo unos cuantos.

Argumento aparte, queda el oficio de escribir, y eso no le falta a la señora Simó. Descanse en paz.  

Boda de Lourdes y José

 

El sábado pasado se casó Lourdes, la hija de mi amiga Encarni. Desde hacía muchos meses, todas las Guapetonas estábamos invitadas a la boda. Con la pandemia y la limitación de aforo en celebraciones y restaurantes, el número de invitados quedó reducido al estricto núcleo familiar. Aun así, ofrecimos como obsequio a los novios un desayuno que les llevaron a casa. 

Como la ceremonia civil tendría lugar en la ermita desacralizada de San Pedro, con una explanada al aire libre, fuimos a verlos. La novia estaba bellísima, radiante, al igual que su madre. Nos costó contener la emoción al ver en el ramo de novia una foto de Pascual, su padre, fallecido el año pasado. 

Qué raro se me hizo no besar ni abrazar a los novios para darles la enhorabuena, por no hablar del momento en que el alcalde, amigo de la familia, les dijo que se podían besar y se tuvieron que retirar las mascarillas. 

Con su permiso (vista gorda, más bien) todos nos las quitamos durante los segundos justos para que el fotógrafo inmortalizase el momento. Con las mascarillas puestas, les echamos el correspondiente arroz y esos cilindros que expulsan papelitos de colores y de cuyo nombre no me acuerdo. 

Me encantó asistir a esa boda atípica y compartir la alegría con los novios y la familia, 

Frases de "El Padrino"

 

Orígenes secretos

 

Sinopsis:

Madrid 2019. Un asesino en serie está sembrando el caos. Personas anónimas están siendo asesinadas imitando las primeras apariciones de los súper héroes más conocidos. Cosme es el mejor detective de su comisaría, y está a punto de jubilarse contra su voluntad. David es su relevo, y es joven e impulsivo. Ambos tendrán la misión de encajar las piezas en un juego del que desconocen las reglas. En su aventura contarán con la ayuda de Jorge Elías, hijo de Cosme, entrañable friki y dueño de una tienda de cómics y de Norma, jefa de ambos y amante del manga y del cosplay. Dicen que algunas veces hay que ponerse el traje y salir a hacer de este mundo un lugar mejor. Puede que esta sea una de ellas.

 

Se ha estrenado en Netflix esta película española enmarcada en un género que no suele ser el habitual en nuestras pantallas. Parodia, medio en broma medio en serio, los superhéroes y los frikis que los aman. Creo que predomina el sentido serio porque desprende tanta devoción que no admite el cachondeo sin más.

He leído que el director, David Galán Galindo, que asimismo es el autor de la novela en la que se basa la película, ha introducido bastantes referencias al mundo de los cómics que a los menos enterados se nos escapan, pero que considero que es un gran homenaje a los entendidos que se regocijarán al descubrirlas. A propósito, el malvado se acierta pronto, por poner una pega.

El reparto es muy acertado, desde la comisaria tan atípica que encarna Verónica Echegui a la pareja de opuestos, el superhéroe y su sidekick, grandes Javier Rey y Brays Efe.

Mi marido y yo pasamos un rato entretenido viendo la película. 

Bienvenido, otoño

 

The trouble with Maggie Cole

 

Sinopsis:

¿Qué sucede cuando los chismes ociosos se salen de control y comienzan a afectar la vida de las personas? Situada en un pintoresco pueblo de pescadores, la serie se centra en Maggie Cole, el oráculo autoproclamado de esta comunidad unida.

La serie lleva dicho título porque Secretos y mentiras ya estaba pillado. Gira en torno a eso precisamente, a los esqueletos que todo el mundo, en mayor o menor medida, guarda, quizá no tan escondidos como se pueda pensar, ya que la gente sospecha.

Los seres humanos somos cotillas por naturaleza: nos interesa la vida de nuestros semejantes, sean famosos o no, vivamos en un pueblo español o en uno inglés.

Como suelo comentar en series de esta nacionalidad, en seis episodios plantea y resuelve los conflictos planteados por los cotilleos propagados por la Maggie Cole del título con tal de darse importancia en un programa de radio, ayudada por unas pintas de cerveza.

Como tema tangencial, el poder de la prensa amarilla, tanto escrita en los famosos tabloides como en radio, televisión y últimamente la proliferación en redes sociales, la plaga definitiva.

No conozco a ninguno de los actores pero tienen la solvencia de los profesionales británicos.

Déjate llevar

 

Sinopsis:

Hace ya un año que Josslyn enviudó. A pesar del dolor que le causó la pérdida de su esposo, sus ganas de experimentar con el sexo no han desaparecido.

En bastantes ocasiones compro la revista Mía por el libro que regala. Suelen ser novelas románticas, de no excesiva calidad, pero entretienen en mayor o menor medida. De vez en cuando encuentro alguna que vale la pena, y otras unos auténticos bodrios. Esta pertenece, por desgracia, al segundo grupo.

Cuando en la contraportada leí que la protagonista quería una relación de sumisión, ya se me revolvieron las tripas.

Veamos, respeto todas las tendencias sexuales consentidas entre adultos conscientes, pero pensar en que me quieran dominar, física y psicológicamente, y que encima me inflijan dolor, desde luego que no va conmigo.

No quiero a "un espléndido macho alfa dominante" al que decir: "Me encanta que seas tan posesivo conmigo. Hace que me sienta tan... segura y querida... sí, muy querida". Como no quería vomitar, acabé la novela saltando trozos. Lo peor es que compré también las dos continuaciones. No sé si las leeré. De momento, seguro que no. 

Andreu Buenafuente, Premio Nacional de Televisión

 

Ya sabéis cuánto admiro a Andreu Buenafuente, así que no podría alegrarme más. 

El cómico y presentador Andreu Buenafuente ha sido galardonado con el Premio Nacional de Televisión. El ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodríguez Uribes, ha anunciado la noticia en su cuenta de Twitter: “Se acaba de fallar el Premio Nacional de Televisión que concedemos desde el ministerio. El jurado ha decidido, por unanimidad, otorgárselo al gran Andreu Buenafuente. Le he llamado para comunicárselo y para felicitarle. Quiero hacerlo también por aquí: ¡enhorabuena, maestro!”. La respuesta de Buenafuente ha sido inmediata: “Muchas gracias Ministro. No hubiera llegado hasta aquí sin los buenos equipos que me han rodeado y me han hecho crecer. El premio es de todas y todos”. El galardón está dotado de 30.000 euros.

El jurado, por unanimidad, ha querido reconocer en Buenafuente “la versatilidad de una trayectoria profesional abarcadora de muy diversos lenguajes y formatos, así como la reunión en su personalidad creadora de las distintas facetas del productor, el cómico, el presentador o el actor. En todas ellas ha sido capaz de incorporar innovaciones ejemplares para las nuevas generaciones de profesionales, destacando su generosidad en la formación y la dirección de equipos de trabajo. Especialmente relevante su contribución al medio televisivo durante el periodo de la pandemia”.

https://elpais.com/television/2020-09-15/andreu-buenafuente-premio-nacional-de-television.html

Memes cinéfilos (XVI) Edición coronavirus (VI)

 

Cómo se hace una chica

 

Sinopsis:

Johanna Morrigan decide abandonar su vida en Wolverhampton para mudarse a Londres. En el proceso, cambia radicalmente su forma de ser e incluso su propio nombre, pasando a ser conocida ahora como Dolly Wilde. Por suerte para ella, obtiene un trabajo como crítica musical que le permite dejar atrás su vida de pobreza. 

La primera razón para ver esta película es que está basada en una novela de Caitlin Moran, escritora y columnista a la que conocí por un artículo suyo, absolutamente brillante, dedicado a mi querido Benedict Cumberbatch.

La segunda razón es la presencia de la joven actriz Beanie Feldstein, a la que ya admiré en Lady Bird y en Superempollonas. Cuando en la película que reseño la oí hablar con un perfecto acento británico, me pregunté: ¿Esta chica no es estadounidense? San Google me lo corroboró, así que la felicito por un trabajo vocal impecable. Aunque no tenga nada que ver, también me enteré de que es hermana de Jonah Hill.

La película trata sobre las dificultades de la adolescencia para configurar el germen de lo que será un ser adulto a partir de muchos errores y algún acierto. La pasión por escribir ayudará a la protagonista en dicha transición.

Una comedia inteligente y divertida, género poco frecuente en estos tiempos.  

Gladiador o esclavo, tú decides

 

Sinopsis:

Este libro, no es un libro común. No es lo que podría esperarse de un volumen que habla de los negocios y la empresa. Es una obra que habla de eso y mucho más. Se atreve a meterse en la intimidad, sacar a relucir los sentimientos, las virtudes intangibles como el amor o la solidaridad.

Os he contado que este verano he contactado por Instagram con varios autores de novela romántica más o menos erótica. Cuando me tocó este libro en un sorteo de dicha red social, se me ocurrió ¡tonta de mí! que pertenecería al mismo género. Eso me pasó por no leer la sinopsis ni informarme sobre la autora. Así que imaginad mi sorpresa cuando me dispuse a emprender la lectura.

Ojo, la sorpresa no fue negativa, sino todo lo contrario, pues agradezco incursionar de vez en cuando en temáticas distintas.

Aunque a veces con ciertos aspectos más especializados en el mundo empresarial, tan ajeno a mí, me perdía, lo cierto es que ha sido una experiencia positiva acompañar a Loida Primo en sus vivencias personales y profesionales. Me ha emocionado la relación con su padre, tan llena de amor a pesar de las discusiones, tan parecida a la que yo mantenía con el mío.

Ignoro todo sobre cómo funciona una empresa, pero no es óbice que impida extraer de la lectura esas "pepitas de oro" que Loida menciona en la dedicatoria personal autografiada que encabeza el libro y que tanto valoro.

Todo un ejemplo de mujer emprendedora digna de admiración. 

Agost denuncia la parcelación de una finca rústica para un camping

  

El Ayuntamiento de Agost ha abierto expediente por infracción urbanística por la parcelación de una finca rústica en la que se ha instalado lo que parece ser un supuesto camping ilegal. La denuncia a principios de año de vecinos de la zona de El Campet, junto a la linde con Alicante, ha llevado a que el Consistorio haya abierto este expediente, siendo ya identificado e informado de ello el dueño inicial, y ya se haya identificado al resto de implicados, por lo que tras ser informados de ello en los próximos días se dará traslado del mismo al juzgado, según explicó el alcalde Juanjo Castelló.

Los vecinos alertaron que se estaba dividiendo una finca de 8.000 metros cuadrados en pequeñas parcelas donde se han ido instalando sin ningún tipo de autorización caravanas y casas prefabricadas, lo que está afectando al entorno por su impacto paisajístico y creando preocupación entre los vecinos por el tratamiento de sus aguas fecales y sus basuras. El primer edil agostense agradeció la colaboración vecinal por alertar de esta infracción urbanística.

https://www.informacion.es/alacanti/2020/09/17/agost-denuncia-parcelacion-finca-rustica-11323920.html

Tuit de Juan Gómez-Jurado.

 

Cuando reseñé El Paciente, avancé que este verano había comprado tres novelas de Juan Gómez-Jurado. Se me ocurrió hacerles una foto y subirlas a Twitter etiquetando al autor.

 

Para mi sorpresa, me retuiteó y me respondió lo que veis.

Supongo que el escritor es muy amable y contesta a todos sus seguidores. Pero, qué queréis que os diga, me hizo ilusión.  

Desaparecidos

 

Sinopsis:

Sonia Ledesma es una inspectora que se incorpora al Grupo 2 de Desaparecidos de la Brigada Central, dirigida por el veterano inspector jefe Santiago Abad. Afectada ella misma por el drama de la desaparición de un ser cercano, encontrará en sus compañeros Rodrigo, Sebas y Azhar una nueva familia. Junto a ellos, y con el lema “nosotros seguimos buscando”, tratan de resolver los casos más dispares, todos ellos protagonizados por personas que un día se tragó la tierra. Para conseguirlo, cuentan con la colaboración de Ayuda Desaparecidos una ONG dirigida por Carmen Fuentes. La relación entre Carmen y el Grupo 2 va más allá de lo profesional, ya que Santiago fue el encargado de investigar la desaparición de su hijo años atrás.

Últimamente se producen en España series que no tienen que envidiar a las estadounidenses. Y no es que esta sea de una calidad excepcional, pero es que nos tragamos otras peores que vienen de allá, sobre todo de índole policíaca como es el caso.

Cuenta con un excelente plantel actoral, desde los más experimentados como Juan Echanove o Elvira Mínguez a los jóvenes como Michelle Calvó y mi querido Maxi Iglesias, que cada vez está más guapo.

Con dos casos de desaparecidos como hilo conductor a lo largo de los 13 episodios, en cada uno se ocupan de otros que se resuelven en el mismo. Quizá lastre un poco su excesiva duración de alrededor de unos 70 minutos. Y sí, algunos de ellos presentan en el guion más agujeros que un colador, por eso me quedo con la parte dramática y humana de la serie.

 

El Paciente

 

Sinopsis:

El Doctor Evans se ve envuelto en el juego del gato y el ratón por un psicópata que ha secuestrado a su hija. ¿La razón? Debe dejar que su siguiente paciente muera o sino, su hija morirá. A esta terrible decisión se le une que, El Paciente, no es otro que el Presidente de los Estados Unidos. Será entonces cuando la carrera contrarreloj se convierta en una bomba que está a punto de estallar y convertir la vida de Evans en un auténtico infierno.

Este atípico verano no he podido ir de vacaciones, pero en parte he invertido el exiguo presupuesto en comprar tres libros de Juan Gómez-Jurado. Lo tuiteé incluso, lo que os contaré en otra ocasión.

Cuando un autor llega a convertirse en superventas y el lector se anima a leer sus anteriores novelas, corre el riesgo de sufrir una decepción: no en vano se supone que sus últimas y más vendidas creaciones son mucho mejores que las predecesoras.

Me alegra comprobar que no existe tal peligro en las novelas de Juan Gómez-Jurado, porque la presente me ha cautivado como las otras que he leído, y eso que el punto de partida me recordaba sospechosamente al de la serie Hostages..

Qué arte tiene para mantener en vilo al lector, crearle el ansia viva de devorar páginas con tal de saber cómo acaba la trama si los personajes con los que ha sufrido solventan los mil y un contratiempos que los villanos les han interpuesto, y si estos se salen con la suya o reciben el castigo merecido.

Ojo, que no parezca simplista lo anterior: más bien es fruto de un trabajo de relojería, preciso para encajar todas las piezas, además de contarlo con solvencia y corrección (ya sabéis mi obsesión por encontrar faltas de ortografía y puntuación: no hay).

A pesar de la mencionada ansia viva, pienso demorar la lectura de los otros dos libros, para que el placer se prolongue. Quizá los guarde para otro período vacacional cuando los pueda disfrutar sin los agobios de la vuelta al cole que supone para una profesora en un curso tan incierto. O quizá no pueda vencer la tentación y os los reseñe pronto.

Posdata de diciembre de 2023:

Este libro lo leí en digital. Como me gustó tanto, he querido tenerlo en papel, con el atractivo añadido de la dedicatoria y la firma del propio autor.  

Cuida

 

Bill and Ted face the music

 

Sinopsis:

A dos aspirantes a rockero de San Dimas, California, les aseguraron una vez no hace mucho tiempo que serían los salvadores del mundo después de protagonizar un viaje en el tiempo, pero la realidad es que hoy son padres de mediana edad que pasan los días tratando de componer una canción que valga la pena y de hacer que su destino se haga realidad. 

Allá por el siglo pasado, en 1989, Keanu Reeves y Alex Winter protagonizaron Las alucinantes aventuras de Bill y Ted, una tontería inocentona sobre dos amigos con pocas luces pero buenos sentimientos que viajan por el tiempo para encontrar la paz mundial a través de la música. Ante el inesperado éxito, dos años después rodaron una continuación, El alucinante viaje de Bill y Ted, donde se enfrentaban a la mismísima Muerte.

Muchos eran los fans que reclamaban una versión de los personajes metidos en el medio siglo. ¿Necesaria? La verdad que no. Así es que me temía lo peor.

Sin embargo, el producto resultante es sumamente entretenido, una comedia sin mayores pretensiones que transmite buen rollo. Se apoya en frases, situaciones y personajes de las dos anteriores, por lo que convence a los fans. Los dos actores protagonistas se ríen de ellos mismos con la proyección de los Bill y Ted del futuro, con unas caracterizaciones descacharrantes.

Por cierto, no me negaréis que la ciudad de San Dimas del año 2720 es clavadita a la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia.

Que conste que mi impresión positiva no está influida por mi devoción a Keanu Reeves, que aquí no puede estar menos favorecido, como si hubiera salido de una desafortunada operación de cirugía estética. Será por eso que en el cartel sale de espalda. 

Cumpleaños de Lucía

 

El sábado celebramos el octavo cumpleaños de Lucía, que había sido el día 3. Por primera vez en todo el verano, en que apenas he salido, fui a la casa de campo de mi hermana. Para la ocasión, estaba adornada con temática de la Sirenita, así como la propia homenajeada, tan preciosa ella.

Aquí también nos acompañan su hermana Luna y sus primos María, Marc y Leyre.

Darth Vader

Sinopsis:

Conocido en tiempos como Anakin Skywalker, Darth Vader surgiría de los despojos de este, rescatado por el emperador Palpatine en la lava de Mustafar. Dominado por completo por el lado oscuro, Vader se convertiría en la mano derecha y el brazo ejecutor de su señor, sembrando el terror en la galaxia con su inconfundible armadura negra y sus terribles poderes en la Fuerza. Pronto se convirtió en sinónimo del poder irresistible del Imperio galáctico.

Llegada la última semana de agosto, los kioscos se inundan de fascículos coleccionables. Si se trata de libros, suelo picar con el primer número, ya que el precio es barato, 1,95€ en este caso.

No dudo que la Enciclopedia de Star Wars de la que forma parte sea una colección interesante para los que nos gusta la saga galáctica, pero no estoy dispuesta a completarla por dos razones: el coste excesivo y la falta de espacio físico en casa para tanto libro. Mi frikismo no pasa de nivel padawan.

La primera entrega está dedicada a Darth Vader. Revisa su evolución, desde el joven Annakin Skywalker al siniestro lord sith en el que se convirtió. Su maldad perduró tras su muerte, ya que su memoria envenenó hasta a su nieto Ben Solo, que se transformó en Kylo Ren para continuar el legado de horror.

Es uno de los grandes villanos de ficción de los últimos tiempos, hasta el punto de figurar como gárgola en la catedral de Washington DC.

Para hablar de él, el libro también cuenta con las películas de la saga, así como otras de animación que confieso no haber visto.

El formato del libro, de tapa dura, no es pequeño, y contiene numerosas fotos que nos hacen recordar las películas, así como darnos ganas de revisarlas. 

Frases de película (II)

Una noche de locos

 

Sinopsis:

Durante una fiesta de pijamas con sus mejores amigos, dos hermanos descubren que su madre, Margot, no es lo que parece. Ahora es un ama de casa normal y corriente, pero fue una ladrona de guante blanco que se acogió al programa de protección de testigos. Cuando ella y el padre de los niños desaparecen, obligados a dar un último golpe con el ex novio de Margot, los hermanos deciden formar un grupo para rescatarla a lo largo de una noche repleta de acción.

Estoy viendo muchas películas con tal de reducir la cantidad pendiente en estos pocos días que me quedan antes de reincorporarme al trabajo. Si apenas no comento ninguna es porque no me aportan nada reseñable.

Esta producción, que se puede ver en Netflix, no es nada del otro mundo, pero me ha resultado agradable de ver. Me ha recordado a la comedia familiar ochentera o a títulos como Spy Kids. Gustará a niños y preadolescentes, y no aburrirá a los padres que los acompañen porque también contiene referencias para adultos. A pesar de su punto gamberro, alocado e incluso un pelín escatológico, no pierde ocasión de reforzar los valores de familia y amistad.

Además, como aliciente añadido, sale Joe Manganiello, que se ríe de su papel de tío sexy, aunque no puede evitar tener el cuerpazo que tiene.

Eternity

Sinopsis:
Tras la guerra de Secesión, Carrie, hija de una rancia familia del estado de Maine, se enamora apasionadamente de los melancólicos ojos de Joshua Greene, un granjero viudo con dos hijos que necesita encontrar una esposa que le ayude en las labores de la granja. La pasión de Carrie arrastrará a ambos a vivir una turbulenta historia de amor marcada por el abismo social que los separa y amenazada por la tragedia.

Probablemente esta no sea la primera novela que leo de Jude Deveraux, una de las plumas más conocidas del género romántico, y también de las más prolíficas. Hay que ver cuánto les cunde a ciertos autores.

Que no recuerde si he leído más libros suyos no solo se debe a mi frágil memoria sino, sobre todo, a que si son tan flojos como este es lógico que no los retenga.

Como no es extraño en dicho género, el punto de partida de esta supuesta historia de amor es inverosímil y no cuadra con la actuación de los personajes de clase alta tras la guerra de Secesión estadounidense.

El misterio que oculta el supuesto galán, que no lo es tanto, aún es más absurdo. Y ese es un fallo garrafal: que el personaje masculino no enamore a la lectora. Tampoco logra escenas amorosas, mucho menos eróticas, convincentes.

Vuelta al cole en tiempos de coronavirus