Los seriotes de AXN

Sinopsis:

Descubre un nuevo espacio donde hablar de series de una manera original y diferente. Un salón muy especial que nace de conversaciones sobre las series de AXN, pero en el que se hablará de mucho más.

Aunque los programas datan de 2019, gracias a una plataforma digital (también se pueden encontrar en Yotube), estoy disfrutando de Los seriotes de AXN, donde Juan Gómez-Jurado y Arturo González-Campos cuentan cada semana con un invitado con el que exprimir todo lo relacionado con los argumentos, personajes, anécdotas o temáticas de las series de AXN, donde suceden «cosas de la vida» tal y como refleja el subtítulo del programa. Con la excusa de una serie de la cadena temática, charlan con un invitado sobre un tema, desde ciencia forense, filosofía, asesinos en serie, abogacía, economía y muchos más de lo más diverso, instructivo y ameno, aunque sea a costa de reducir, que no eliminar el factor humor.

Así, reciben a invitados como Amaya Valdemoro, Chema Alonso, Ana Milán, Rodrigo Cortés, Pilar Cernuda o Raquel Sastre, entre otros.

Los seriotes de AXN es el primer proyecto multiplataforma de estos presentadores, con el valor añadido del medio televisivo, tras el éxito de sus formatos Todopoderosos, Cinemascopazo o Aquí hay dragones, de los que hablaré en otra ocasión. 

De estraperlo a postureo

 

Sinopsis:

Cada generación tiene una manera propia de hablar y hay palabras que le sirven para identificarse en contraposición a las generaciones anteriores y posteriores; son su seña de identidad. Puede que esas palabras no sean nuevas, puede que otras generaciones las usen, pero hay algunas que están íntimamente ligadas a una generación en concreto, son prototípicas de ese grupo humano porque evidencian su forma de entender el mundo y su voluntad de expresarse de un modo determinado.

Me llegó noticia de este ensayo por una entrevista a Mar Abad, la autora, en el programa Deslenguados, del que tengo pendiente una reseña. Me suscitó curiosidad y lo solicité a la biblioteca como préstamo interbibliotecario. Mañana lo llevaré a devolver, que lo acabo de terminar.

Para empezar, me ha sorprendido la clasificación de grupos por edades. Así, llama Generación silenciosa a los nacidos en las décadas de 1920 y 1930; baby boomers a los nacidos en las de 1940 y 1950; los que nacimos en las de 1960 y 1970 somos Generación X, mientras que los de las dos décadas siguientes son millenials; por último, Generación Z llama a los nacidos a partir de 2005.

Siempre me había tenido por baby boomer y ahora resulta que soy Generación X. Supongo que combino características de las dos.

El subtítulo del libro es que Cada generación tiene sus palabras. Y es verdad. Lo que ocurre en que por mi edad he estado en contacto con las expresiones de todos los anteriores. Así, de mis padres conocí la generación silenciosa, con sus rebequitas, estraperlo y serenos. De mis hermanos, los baby boomers, los guateques, el bikini o el destape. De la mía, expresiones como guay del Paraguay, hombreras, bakalao y fistro. De los milenials, mileuristas, postureo y poliamor. De la generación de mis sobrinos nietos, zascas y tutoriales, por poner unos ejemplos.

Un libro muy interesante para reflexionar sobre el idioma.  

Soneto

 

Si hay un soneto famoso en literatura española, ese es el de Lope de Vega, que todo el mundo recuerda por su primer verso: “Un soneto me manda hacer Violante”.

 Su fama es tal, que mereció una escena destacada en la película Lope (2010), que dirigió Andrucha Waddinton y protagonizó Alberto Amman. 

El soneto a Violante, no obstante, no fue en absoluto improvisado, ni concebido y escrito como poema independiente. Pertenece a una comedia, La niña de plata, publicada en 1617. En ella, un criado, Chacón, recita el soneto (vv. 2608-2621, en el tercer acto). Los personajes que están escuchándolo en escena comentan,  literalmente, que es un “desatino” (v. 2622), dado su tono burlesco.

Watchmen

 

Sinopsis:

Ambientada en un universo alternativo en el que los vigilantes enmascarados son tratados como criminales, la serie 'Watchmen' utiliza el universo del cómic original creado por Alan Moore para crear un contenido completamente nuevo.

No hace mucho vi un programa de Todopoderosos donde hablaban de Alan Moore, lo que me animó a leer la  novela gráfica de V de Vendetta y revisitar la película. En principio, quería hacer lo mismo con Watchmen. Guardo un recuerdo muy vago de la película y me planteé revisarla antes de ver la serie. También me recomendaron leer el cómic que sienta la base de ambas, pero me dio pereza, así que me puse directamente con la miniserie de nueve episodios. 

Arranca 34 años después de lo relatado en los cómics y vuelve a plantear la máxima de Juvenal de "Quis custodiet ipsos custodes?". Me ha sorprendido el combativo carácter antirracista, no me lo esperaba, pero lo entiendo dado que es una producción de HBO que no es tan mayoritaria. 

También me ha agradado ver a dos galanes que aún tienen su punto aunque ya no conserven la lozanía, como Jeremy Irons y Don Johnson. El que sí que está en su sazón es el inglés Tom Mison, que luce cuerpazo. En fin, una serie con lo justito de rara pero que he visto con interés. 

Bienvenidos a Dietland

 

Sinopsis: 

La apasionante historia de liberación de Plum Kettle. Una novela mitad sátira mordaz a la imposición del estereotipo de mujer y mitad fantasía de venganza ultraviolenta.

No recuerdo por qué me vino a la memoria este título de cuya adaptación en serie había visto la primera temporada. Por cierto, tras la lectura del libro he buscado la segunda pero no la he encontrado.

Con la curiosidad de saber qué pasaba a la protagonista y sus amigas, pedí el libro por el préstamo interbibliotecario. Conforme avanzaba en la lectura, recordaba bastante bien -algo extraño en mí- el desarrollo de la serie, por lo que comprobé que los cambios entre uno y otra eran pertinentes para un medio de expresión distinto.

Una vez más, lamenté no haber conocido una novela de semejante calado treinta años atrás para evitar los complejos de sobrepeso unidos a una timidez casi enfermiza. Menuda juventud viví. No pretendo elogiar los kilos de más, solo pido que remita la gordofobia tan presente en nuestra sociedad occidental actual.

De todos modos, tampoco interesa que desaparezca. Según cita la autora: "La industria de la pérdida de peso es la empresa más rentable de la historia aunque falle". Pasa igual que con la calvicie o el petróleo.

Feliz día del Orgullo Friki

 

Me han hecho gracia estas viñetas de Albert Monteys que he visto en Instagram. 

Viéndolas, creo que mi  frikismo no pasa de nivel padawan.

Que cada quien disfrute de sus aficiones hoy y siempre.

La simfonia dels animals

 

Sinopsis:

És una experiència de lectura infantil única en què el juganer Mestre Mouse, sempre batuta en mà, ens acompanya en les aventures d'un grup d'amics, des de guepards i cangurs fins a elefants i balenes blaves. Cada pàgina és una nova història amb un missatge positiu, faules per aprendre el valor de l'amistat.

 

Quién iba a decir que Dan Brown, el autor de superventas  como El código Da Vinci y secuelas protagonizadas por Robert Langdon, se dedicase a escribir también libros infantiles como este.

Para empezar, la sinfonía del título no es metafórica sino real, ya que existe una banda sonora que acompaña a cada ilustración y, por tanto, se adapta a las características de cada animalito. Para escucharla, hay que descargar una aplicación gratuita y hacerla avanzar conforme se pasan las páginas.

El texto, en verso, canta las virtudes de los protagonistas, sus peculiaridades y su modo de vida. Al final, cual Conde Lucanor, añade una moraleja para que los niños aprendan, no sé hasta qué punto.

Además, son un prodigio de colorido los dibujos de la húngara Susan Batori.

Una preciosidad de libro. 

The Undoing

 

Sinopsis:

Grace Sachs es una mujer que ha cumplido todos los sueños de su vida. Sin embargo, la vida de Grace cambia por completo. Una trágica muerte y la desaparición de su marido Jonathan alteran drásticamente su forma de ver el mundo, y la obligan a comenzar de cero. Su única preocupación ahora es garantizar que su hijo pueda vivir la vida que se merece. Por desgracia para ambos, la tarea es mucho más complicada de lo que parece.

Empiezo a ver la serie Leonardo y me pregunto de qué me suena la actriz que interpreta a Caterina de Cremona. Ah ya sé: sale en The Undoing. ¿La he reseñado en el blog? Va a ser que no. Hace tantas semanas que acabé de ver esta serie que apenas la recuerdo. Eso prueba dos cosas: mi proverbial mala memoria y que la serie no sería muy excepcional cuando dejó tan poco poso en mí.

A priori, pintaba bien, aunque solo fuera por la pareja protagonista, los habitualmente solventes Nicole Kidman y Hugh Grant. No es criticable su labor, al contrario, se ajustan a sus personajes de clase alta (qué modelitos luce la australiana, en especial los entallados abrigos de colores vistosos que aún la hacen parecer más alta). ¡Y qué presencia sigue teniendo Donald Sutherland! Lástima que los diálogos de los tres no les hacían justicia.

Ni siquiera recuerdo a ciencia cierta quién era el asesino, aunque creo adivinar que desde el principio lo entreví, por lo que la sorpresa no fue tal.

Menos mal que solo fueron seis episodios. 

Eurovisión 2021

 

La edición más atípica del Festival de Eurovisión por culpa de la pandemia sanitaria se ha saldado con la victoria del grupo Måneskin, que en una dura pelea hasta el final con Suiza y Francia, se ha alzado finalmente con la victoria y el micrófono de cristal al obtener 524 puntos.

Los votos del público (recibió más de 300) fueron determinantes para que el representante italiano se convirtiera ganador de la final, superando de esta manera a las grandes favoritas de la edición, Bárbara Pravi (Francia),mi favorita,  y Gjon's Tears (Suiza), que obtuvieron 499 y 432 puntos, respectivamente. 

Por su parte, Blas Cantó hizo lo que pudo y se tuvo que conformar con el puesto 24 de la clasificación, logrando solamente 6 puntos en la gran final del certamen. El representante de España hizo una actuación perfecta a nivel vocal y muy emotiva (cabe recordar que el tema se lo dedicaba a su abuela fallecida recientemente por covid). 

Made in Spain

 

Sinopsis:

Un nuevo comienzo, un nuevo hogar, una nueva familia. Una nueva vida… El pianista James Rhodes recrea en este libro el largo camino que emprendió cuando decidió dejar atrás el drama sufrido en el Reino Unido para encontrar, por fin, su verdadero lugar en el mundo. Desde su llegada a España hasta su historia de amor (tanto por un país como por una mujer), pasando por su fascinación gastronómica(«nada que ver con la paella de Jamie Oliver»), las batallas políticas, la pena, el choque cultural y su descubrimiento de la lengua española, Rhodes nos lleva, página tras página, a través de un relato que es un auténtico canto a lo mejor de la vida.

Como autorregalo por el Día del Libro me compré este libro de James Rhodes firmado por él. Ya aprecié las cualidades de escritor en su primer libro Instrumental. Desde su publicación hasta ahora, muchas cosas han cambiado para el pianista, como el progresivo enamoramiento de España que llegó al punto de fijar su residencia en Madrid y culminó con la solicitud y obtención de la ciudadanía española. Por supuesto, el camino no fue tan fácil como puede parecer en el anterior resumen. Tuvo que lidiar con el idioma y con un sector de la población que lo veía como un intruso o como un ingenuo. Pobre James, que no conocía la calaña de nuestra clase política, lo peor que tenemos, hasta que no recibió bofetadas por todas partes. 

Pero no me quiero centrar en lo negativo sino en lo contrario. Cuando James empezó a salir en el programa Late Motiv de Buenafuente, iba acompañado de un intérprete que traducía su lucha por una ley contra la violencia ejercida sobre la infancia. Conforme avanzaban sus intervenciones, se desprendía de la muleta del traductor e iba chapurreando español con la gracia que nos causan los guiris cuando sueltan tacos. Nos abrió los ojos a tantas maravillas que tenemos en España y que, quizás porque las damos por sentadas, no valoramos, que me hizo amar, a mi vez, aún más mi país. 

Como afirma Juan Gómez-Jurado, «Made in Spain debería ser de lectura obligatoria para todos los que a veces nos olvidamos de que, a pesar de todo, el nuestro es un gran país.»

Agua - Elefantes feat. Manolo García

 

Elefantes y Manolo García, en colaboración con Benjamín Prado, han querido sensibilizar con esta canción sobre la situación de desigualdad que afrontan las poblaciones más vulnerables para acceder al agua, y aportar su gota para que más y más personas puedan beber y prosperar a través de los proyectos de Oxfam Intermón.

Tú también puedes hacerlo. Cada vez que se escuche la canción, se descargue, se visualice y se comparta el vídeo estarás contribuyendo. Por ejemplo, 18 visualizaciones equivaldrían a 1 litro de agua. Aporta tu #GotaDeAgua​

Mi Primera Comunión (II)

 

El año que viene se cumplirá medio siglo de mi primera comunión.

Al comentarlo en el chat de la quinta, mi quinto Blas adjuntó estas fotos que os comparto porque me han hecho más gracia que nostalgia, lo que supongo que no es malo.

Como veis, en aquella época aún nos segregaban por sexos. Tuvieron que pasar tres años para compartir aula chicos y chicas.

Qué tiempos.

Triple

Sinopsis:

Nat Dickstein, uno de los mejores agentes secretos israelíes, tiene una misión crucial: hacer desaparecer el barco que transporta el uranio que Egipto necesita para poseer la bomba atómica. Ciertamente una misión casi imposible, ya que egipcios y palestinos no están dispuestos a contemplar pasivamente cómo se esfuma su gran baza para inclinar a su favor el conflicto de Oriente Medio. 

Cuando me planteo empezar una novela de Ken Follett, me da una pereza enorme enfrentarme al casi medio millar de páginas (en este caso, y no es de las más extensas). No obstante, al ponerme a leer, no tardo en verme inmersa en la trama que plantea.

Esta es una novela de acción y de espionaje, en la mejor tradición al estilo James Bond, con la excepción de que el protagonista no es tan atractivo, glamuroso ni seductor como aquel, lo que hace más creíble la historia de amor que subyace.

Como buena trama del género, encontramos espías británicos, norteamericanos, soviéticos, egipcios, israelíes y palestinos, la flor y nata de cada servicio de inteligencia mundial. En consecuencia, son numerosos los escenarios que nos muestra el autor.

Lo curioso es que la trama está basada, inspirada más bien, en un hecho real que destapó The Daily Telegraph nueve años después de que sucediese. La realidad supera a la ficción.

La cocinera de Castamar

 

Sinopsis: 

La joven Clara Belmonte comienza a cocinar para Diego, Duque de Castamar. Esto cambiará la vida de ambos, que tendrán que luchar contra uno de los grandes obstáculos de la época para estar juntos: la diferencia de clases, además de hacer frente a la sed de venganza de Enrique de Arcona.

Por fin he terminado de ver esta maravillosa serie. Al mismo tiempo que tenía tantas ganas de llegar al duodécimo y último capítulo como pena por despedirme de los personajes que me han cautivado.

Mi relación con ellos comenzó con el anuncio de la adaptación a la televisión de la novela de Fernando J. Múñez. Como os conté, pedí el libro a la biblioteca y me sumergí en los vericuetos del ducado de Castamar en tiempos de Felipe V.

Por mucho que me enamoró la lectura, ya sabéis de lo floja de mi memoria. Aunque algunos detalles se me escapaban, lo cierto es que, para mi sorpresa, recordaba casi todo, incluso las diferencias entre la novela y la serie. Reconozco que las subtramas suprimidas y las añadidas enriquecen la narración televisiva.

Respecto a esta, es un primor la puesta en escena, con unos escenarios naturales e históricos, como el palacio de Boadilla del Monte, los bosques de El Escorial, en Madrid, y el monasterio de Lupiana, en Guadalajara, y el mimo en la recreación de vestuario, peluquería, decoración,... Nada hay que envidiar a producciones de la BBC, por ejemplo, que son el referente.

Para completar el panorama, el excelente trabajo actoral de todo el elenco, protagonistas y secundarios. Entre estos últimos, la encantadora valenciana Paula Usero como la doncella del mundo de los de "abajo". De los de "arriba", mi querido Roberto Enríquez encarnando al duque de Castamar.

Uno de los éxitos de la temporada, bien merecido.

 

Flaca - Andrés Calamaro y Alejandro Sanz

 

 

A principios del mes de abril se cumplieron 23 años de aquel Número 1 de Andrés Calamaro en LOS40. 

Ahora, el cantante bonaerense revisita su clásico Flaca junto a Alejandro Sanz, otro de los tótems de la música en nuestro idioma, y ambos consiguen darle una nueva vida a esta canción de letra punzante, rescatarla del fondo del placard, del cuarto de invitados y devolvérnosla actualizada.

La canción suena mucho más orgánica y pausada que la original. No conserva ni la urgencia ni el ritmo, pero la esencia sigue siendo la misma. La nueva versión de Flaca cuenta con un videoclip que registra el encuentro y la complicidad de estos dos gigantes de la música. El nuevo vídeo de Flaca ha sido rodado en Madrid y dirigido por Carlos Sanchez.

Flaca es el tercer tema extraído del nuevo disco de Andrés Calamaro, que ha sido grabado en los estudios Red Led de Madrid, producido por Carlos Narea y que verá pronto la luz, según ha anunciado Universal Music. Llevará por título Dios los cría y contará con colaboraciones tan significativas como las de Julio Iglesias, Mon Laferte, Raphael, Julieta Venegas, Sebastián Yatra, Leiva e Iván Ferreiro.

https://los40.com/los40/2021/05/14/videoclips/1620983506_973680.html

Astérix. Las citas latinas explicadas

 

Sinopsis:

Atención admiradores de Astérix de todas las edades, curiosos y amantes de la lengua: “sapere audete”, “atreveos a saber”, como decían Horacio y Kant (aunque no al mismo tiempoy “mementote ridere”, “no os olvidéis de reír”, como podría haber dicho Goscinny.

Me sorprendió encontrar este libro en la biblioteca local y no dudé en llevármelo a casa para leerlo.

He de decir que fue allí también, hace décadas, donde me inicié en las aventuras de Astérix y sus compañeros, los irreductibles galos que plantan cara a Julio César y a todo el Imperio Romano. Me reí mucho con dichas peripecias, hasta el punto que, años más tarde, compré una colección de álbumes de Astérix en versión original francesa, que contenía, además, explicaciones y ejercicios de gramática para aprender francés. Estarán por casa de mi madre, a ver si me animo a rescatarlos algún día.

El libro que me ocupa recoge las citas latinas que trufan los cómics. Goscinny y Uderzo restituyen la lengua de los romanos y su filosofía, pero también las utilizan como recursos humorísticos al crear un desfase entre la aparente seriedad de la sabiduría latina y la situación en que se encuentran los personajes. Muchas recaen en Patapalo, el cultivado pirata cuyo barco naufraga una y otra vez a causa de los galos.

Contiene un apéndice de autores latinos, líneas cronológicas y mapas.

Muy interesante y divertido.

 

Muere Franco Battiato a los 76 años

 

El cantautor y compositor italiano Franco Battiato, autor de Un centro de gravedad permanente, o Voglio vederti danzare (Quiero verte danzar) ha muerto a los 76 años.  

El músico era uno de los más célebres cantautores y compositores italianos de las últimas décadas y ha fallecido en su casa de Sicilia en el antiguo castillo de la familia Moncada en Milo, según informó su familia.

Battiato, de 76 años y que estaba enfermo de desde hace tiempo, era conocido mundialmente por su estilo poético y existencial que le acompañó durante toda su carrera.

Fue en 1981 cuando el músico llegó al gran público, con La voce del padrone, su primer disco de larga duración de esta etapa, que se convirtió en un éxito sin precedentes en Italia: un millón de copias vendidas. De este álbum sacó versión española ese año (La voz de su amo). Tras L'Arca di Noe (1982) y Orizzonti Perduti (1983), grabó Mondi lontanissimi (1985) y Echoes of sufi dance. En España Ecos de danzas sufi (1985), obtuvo un disco de oro.

Battiato grabó varias de sus canciones en español y en nuestro país actuó en numerosas ocasiones. En 1987 editó sólo en España el LP titulado Nómadas.

Medio "monje" y medio cantante, tenía entre sus lecturas predilectas a San Juan de la Cruz y a Santa Teresa. En España llegó a tener tanto predicamento que el dúo cómico Martes y Trece le imitaron en uno de sus sketches. 

El último concierto celebrado por el artista se remonta al 17 de septiembre de 2017, en el Teatro Romano de Catania y posteriormente tuvo que ser suspendida su gira por motivos de salud. Poco antes del retiro oficial, en agosto de 2019, se lanzó su último álbum, Volveremos de nuevo.

https://www.20minutos.es/noticia/4699793/0/muere-franco-battiato-a-los-76-anos/

Marvel Studios celebra el cine

 

El mundo puede cambiar y evolucionar, pero hay algo que nunca cambia: somos parte de una gran familia. Con esta premisa y sus próximos estrenos el universo de los superhéroes del grupo Disney ha lanzado un tráiler que invita a los espectadores a volver a los cines.

¡Y a mí que me emocionan vídeos así! ¡Cómo se va notando la edad!

Corazón indómito

 

Sinopsis:

Courtney Harte está segura de que su padre, presuntamente muerto durante un enfrentamiento con los comanches, aún vive, perdido en algún lugar del territorio indio. Necesitará alguien que le ayude a atravesar esas tierras salvajes... Él se llama Chandos, y es un avezado guía. Alto y moreno, sus ojos son de un extraño color azul, y en el fondo de ellos arde un oscuro secreto.

No hace mucho os conté que tenía en casa más de una treintena de libros por leer. De ellos, quizá la mitad son de género romántico, las novelas que se venden junto a la revista Mía por menos de cuatro euros.

Me he propuesto intercalar la lectura de ellas con la de otros géneros para darles salida y variar de argumentos.

La presente está escrita por Johanna Lindsey, una de las reinas de la novela romántica. No es ni mucho menos la primera vez que leo algo suyo, aunque no sabría recordar otros títulos, dada la semejanza de unos con otros.

Lo que sí puedo afirmar es que espero que esta no sea de sus mejores creaciones porque la verdad es que es muy floja. Los clichés chirrían y los diálogos destilan machismo e incluso racismo. Ojo, que no caigo en el error de juzgar un argumento antiguo desde la perspectiva actual. Normalmente las autoras del género tratan de ensalzar la figura de la mujer en la medida de lo posible, dados los límites de la época, pero la señora Lindsey ni se molesta.  

Yo no leo

 

Falcon y el Soldado de Invierno

 

Sinopsis:

Se centra en las aventuras de dos personajes del MCU (Universo Cinematográfico de Marvel): Falcon y Soldado de Invierno. Seis meses después de recibir el manto del Capitán América, Sam Wilson se une a Bucky Barnes en una aventura que pondrá a prueba sus habilidades, destrezas y paciencia.

Tras el para mí fallido intento de retomar la magia marvelita que supuso Bruja Escarlata y Visión, esta serie de los amigos del Capitán América me ha reconciliado con la saga de Vengadores, de la que me sentía huérfana.

A lo largo de ocho episodios, nos narra una trama lo suficientemente conclusiva para no dejarnos a medias, pero con unos cuantos cabos sueltos, como apariciones de personajes conocidos en entregas previas, que presagian continuación, bien en serie, bien en película.

Aunque a priori no me lo parecía, lo cierto es que existe química entre los protagonistas, muy guapotes ellos, y propician humor a la par que acción, con secuencias que poco tienen que envidiar a las de los largometrajes.

Además, se hace más presente la crítica social y política, en la medida de un producto de consumo masivo. Así, pone en primer plano la situación de los refugiados y, sobre todo, es un alegato antirracista que termina bien en la ficción porque se consigue que un hombre negro llegue a ser un Capitán América.  

Fins que ens puguem abraçar

 

Sinopsis: 

Eriçó i Tortuga són els millors amics. Els agradaria molt abraçar-se, però ara no poden tocar-se. Per sort, hi ha moltes maneres de demostrar-li a algú que l'estimes: Eriçó saluda a Tortuga amb la mà i ella somriu; Tortuga fa una carassa i Eriçó esclata a riure; ambdós s'escriuen cartes, i Tortuga canta mentre Eriçó toca una cançó... De moment, Eriçó i Tortuga no poden abraçar-se, però ambdós saben que s'estimen.

Qué preciosidad de cuento tomé prestado de la biblioteca el otro día para que lo leyeran los pequeños de la familia.

Una tortuga y un erizo se encuentran con que no se pueden abrazar, circunstancia que seguimos padeciendo la inmensa mayoría de seres humanos responsables en el planeta debida a la maldita pandemia de Covid-19.

No obstante, aunque no nos podamos manifestar el cariño mediante abrazos, los protagonistas del cuento nos enseñan que existen otros modos, como escribirnos, bailar o pintar arcoíris de colores. Cada una de esas maneras ocupa una doble página con unas ilustraciones deliciosas que facilitan la lectura de texto muy breve.

El libro tiene continuación, que espero que adquiera también la biblioteca local.

La actitud correcta del buen usuario de internet

 

Se dice que no eres nadie en redes sociales hasta que no te sale un hater. Pues ya he logrado tal estatus.

Habréis visto que he restringido temporalmente los comentarios porque me ha salido un trol. Anónimo, por supuesto, como buen cobarde que es. Lo peor es que tengo sospechas de quién puede ser, aunque no lo puedo probar. 

Alguna vez le he contestado y al final se ha cansado de replicar. He decidido que no se merece mi atención, de modo que he borrado sus comentarios ofensivos. Como no para de echar bilis, por no decir mierda, he restringido los comentarios, como he dicho, porque no tenéis el porqué de leer las gilipolleces de semejante individuo cuya vida debe de tener tan poco interés que se ocupa de la mía, pobrecito.

Canción bonita -- Ricky Martin y Carlos Vives

 

“Espero que esta canción llegue al corazón de la gente y que el mundo conozca la belleza de San Juan, su importancia en la música para las corrientes contemporáneas, su gente increíble y la belleza de uno de los lugares más alucinantes del mundo”, ha dicho Carlos Vives sobre lo que representa esta canción. “Siempre quiero regresar a San Juan, pero regresar esta vez con Ricky para cantarle y declararle nuestro amor, es un recuerdo para toda la vida. Si quieren saber por qué los artistas puertorriqueños son tan carismáticos y exitosos, caminen por San Juan con nosotros oyendo ‘Canción Bonita’”, ha añadido.

Por su parte, Ricky Martin dice que “‘Canción Bonita’ es el tema perfecto para esta colaboración con mi hermano Carlos Vives. El amor de Carlos por Puerto Rico es genuino y esto le da un valor auténtico a la letra. Una verdadera celebración a nuestra tierra que tanto nos regala. Estoy seguro de que lo van a disfrutar tanto como nosotros”.

El vídeo que podemos ver ya estuvo bajo la dirección de Carlos Pérez (Elastic People) y fue filmado en el Viejo San Juan, Piñones y el icónico bar El Batey, destacando la estética, la cultura y la historia de Puerto Rico.

https://www.cadena100.es/musica/noticias/carlos-vives-ricky-martin-reunen-cancion-bonita-homenaje-puerto-rico-20210415_1239287

Menos mal que Ricky ya se ha afeitado esa horrorosa barba blanca.

Decálogo del botijo

 

Turismo de Agost presenta el Decálogo del Botijo. Diez razones para utilizar en nuestra vida diaria la cerámica de Agost, reduciendo el consumo de plástico. 

¿Qué punto del decálogo os gusta más?  

Blacksad

 

Sinopsis:

En un mundo de animales antropomórficos inspirado en los Estados Unidos de la década de los 50, un gato detective, John Blacksad, investiga misteriosas desapariciones y crueles asesinatos.

Una espectacular obra que recuerda a las mejores aventuras de Philip Marlowe o Samuel Spade.

En las vacaciones de Pascua estuve un par de tardes en la biblioteca para devolver unos libros y, de paso, para leer este volumen. Por su gran tamaño y peso, no me apetecía llevármelo a casa.

Lo que puede parecer un inconveniente es una ventaja en otros aspectos: las ilustraciones se aprecian en todo su esplendor y las letras tienen el suficiente tamaño para que se lean bien, que ya sabéis que para mí cada vez es más importante.

El volumen compila cinco historias protagonizadas por el detective del título, un perro negro que vive y trabaja en los Estados Unidos tras la segunda guerra mundial, en los preludios de la guerra fría. Así, trata temas como el macarthismo, la amenaza de guerra nuclear, el racismo, el Ku Klux Klan, el jazz,...

Lo más curioso es que todos los personajes tienen rasgos animales, un zoomorfismo creado por dos españoles, Juan Díaz Canales como guionista y Juanjo Guarnido como dibujante, para la editorial francesa Dargaud.

No me extraña que hayan cosechado tantos premios internacionales. 

Fin del estado de alarma

 

Coincidiendo con el término del estado de alarma, el domingo me reuní con tres Guapetonas para ir a almorzar nuestra consabida coca a la pala, plato que no degustaba desde agosto cuando celebramos el último cumpleaños entre amigas. 

Como en el bar nos echaban a la 1 porque tenían que servir un banquete de primera comunión, de allí nos fuimos a una heladería donde me zampé un gofre con chocolate. Qué empacho casi pillé. Tuve que pedir una botella de agua con gas para poder digerirlo todo. Huelga decir que no volví a ingerir bocado hasta la noche. 

Shoplifters of the World

 

Sinopsis:

Denver, 1987. Cuatro amigos que tratan de recuperarse de la noticia de la separación de "The Smiths", la icónica banda británica, deciden salir a la calle para superarlo con alcohol y drogas. Mientras tanto, un aficionado acérrimo de los músicos entra a mano armada a una estación de radio. Basado en hechos reales.

Me ha sorprendido muy gratamente esta película, y eso que no he sido una gran fan de The Smiths, a cuya memoria está dedicada esta carta de amor en forma de largometraje.

No obstante, no es necesario adorar su música para disfrutar de la película. Basta con sustituir a la susodicha banda de Mánchester por la que nos gustaba en la adolescencia, período en el que la música supone una parte fundamental, donde todas las canciones hablan de nosotros, nos identificamos con las letras y hacemos piña con los que comparten nuestros gustos.

Los que vivimos la década de los 80 veremos con cierto rubor retrospectivo lo ridículo de los atuendos y peinados. Si la tenemos tan idealizada es porque entonces éramos jóvenes. Cierto es que fue una década prodigiosa en cuanto a la música a ambos lados del Atlántico. Confieso que mis gustos eran más comerciales, más de Duran Duran que de The Smiths, que pocos temas suyos me suenan de la banda sonora.

Reseñaré el papel de un DJ que solo pone rock duro en su emisora de radio de la América profunda, que aprende a abrir la mente y los oídos rememorando su juventud, interpretado por un eficaz Joe Manganiello.

Una película agridulce muy apreciable.

Rivales de día, amantes de noche

 

Sinopsis:

Barbara Ross, tras la muerte de su único pariente, se ve obligada a viajar desde Edimburgo a Londres para ponerse a cargo del tutor elegido por su tío para ella. No sabe nada de ese sujeto salvo su nombre: Alan Chambers, vizconde de Maine. Imagina que será un caballero de edad avanzada, como lo era su tío, pero Maine no es, ni por asomo, lo que la muchacha espera encontrar.

Habiendo leído recientemente Daphné et le Duc, me apetecía cambiar de género en la siguiente lectura. Sin embargo, mi amiga Nati me prestó esta novela y me sabía mal retenerla, así que la leí para poder devolvérsela cuanto antes.

No es la primera ni la última novela que leo de Nieves Hidalgo y lo cierto es que no tiene mucho que envidiar a damas consagradas del género romántico, como la susodicha Julia Quinn.

La señora Hidalgo tiene un abanico más amplio, en localización temporal y espacial, a la hora de situar sus historias: Londres decimonónico, era vikinga o la actualidad, por poner tres ejemplos. Lo que la une a otras de su género es el patrón de joven inexperta que se enamora de un hombre ducho en lides amorosas que se niega a una relación matrimonial, generalmente por un trauma del pasado. Por supuesto, al final triunfa el amor, al que se le añade algún revolcón que otro para alegría de la lectora.

¿Qué tipo de lector eres?

 

De los lectores de arriba, me identifico con los tres primeros. De los de abajo, con los números 1, 5 y 6.

¿Y vosotros?

 

Marc y los dinosaurios

 

El 25 de abril se celebraba la festividad de San Marcos, lo que nos dio motivo para felicitar al pequeño Marc. Le compré un libro de dinosaurios, tema que le encanta últimamente: tiene un montón de muñecos y se los conoce todos. 

Qué emocionado estaba cuando lo llevaron a ver el que tenemos en Agost.