El humor de mi vida

 

Sinopsis:

A través de la narración de su singular historia de amor; la humorista y presentadora comparte el trabajo personal de aceptación realizado para acompañar a su marido en sus últimos días. El amor se entremezcla con el humor descarado que la caracteriza para hablar de la muerte sin tabúes; sin pelos en la lengua y sin miedo.

Este no es el primer libro de Paz Padilla. Aquí reseñé Ustedes se preguntarán cómo he llegado hasta aquí, de corte más humorístico, 

No voy a decir que he seguido su carrera desde que dejó el humor, porque su labor de presentadora de programas de cotilleo antropofágico está en los antípodas de mis gustos televisivos. Por eso no me enteré del fallecimiento de su marido, lo que provoca la escritura de este libro.

Aquí nos cuenta su historia de amor con él, desde que lo conoció en su juventud, el tiempo que se distanciaron y el posterior reencuentro, de tal intensidad que lo convierte en el amor de su vida. Es de comprender el golpe brutal que supuso el diagnóstico de cáncer que lo llevó a la muerte en pleno confinamiento, según relata.

Aparte de los hechos biográficos, reflexiona sobre la muerte, cómo se enfrentan a ella en distintas culturas y religiones. En mi opinión, aquí es donde flojea, que parecería un corta y pega si no fuera por las píldoras de humor.

 

New Moon on Monday - Duran Duran

 

No sé si hoy habrá luna nueva. Lunes sí que es, así que recupero esta canción de Duran Duran con la que me he topado hace un rato en el canal de MTV dedicado a la música de los 80.

Con él, os deseo una feliz semana. 

Reminiscencia

 

Sinopsis:

Nick Bannister, un investigador privado que se interna en el oscuro y seductor mundo del pasado, ayuda a sus clientes a recuperar recuerdos perdidos. Vive a orillas de la costa de Miami que se encuentra sumergida en gran parte bajo el mar. Un día, su vida cambia cuando aparece Mae, una nueva clienta. Aunque Mae solo acude a su consulta para encontrar un objeto perdido, se convertirá en una peligrosa obsesión. Mientras Bannister intenta encontrar el motivo de la desaparición de Mae, descubre una violenta conspiración y, al final, deberá responder a la gran pregunta: ¿Hasta dónde llegarías para aferrarte a tus seres queridos?

Tenía planeada una escapada para el finde pero no se va a producir, en parte por mi culpa. Estaba pensando a ver a quién reclutaba para ir al cine a ver Reminiscencia, la última película de Hugh Jackman que se estrenó el viernes, cuando vi que se hallaba en la red. La descargué suponiendo que se trataría de una copia pésima, de esas grabadas en la sala de cine, imposibles de disfrutar, por tanto. Cuál sería mi sorpresa al ver que la calidad de imagen y sonido era impecable, como un DVD. Incluso los subtítulos (era en versión original) eran correctísimos. Así que no pude evitar ponerme a verla. 

Me di cuenta de cuánto puede engañar un tráiler corto, de los que pasan en televisión, pues los que había visto dan una idea que poco corresponde a la película, o al menos esa es mi percepción. 

A pesar de los elementos futuristas y de cierta visión apocalíptica derivada del cambio climático y de guerras (recadito al canto), la película recuerda al género negro de detectives malditos como Sam Spade, con mujeres fatales (al menos en apariencia algunas), desapariciones, líos de faldas, infidelidades que dejan fruto, y la voz en off del protagonista, a veces demasiado presente; y no soy yo quien se va a quejar de oír la voz del señor Jackman que todavía está de muy buen ver. Conectando con los personajes de los detectives de los años 30 y 40, incluso lleva camisetas imperio, que nadie ha lucido tan sexy desde Marlon Brando. 

Un lugar a donde ir

 

Sinopsis:

Han transcurrido varios meses desde que Suances, un pequeño pueblo de la costa cántabra, fuese testigo de varios asesinatos que sacudieron a sus habitantes. Sin embargo, cuando ya todo parecía haber vuelto a la normalidad, aparece el cadáver de una joven en La Mota de Trespalacios, un recóndito lugar donde se encuentran las ruinas de una inusual construcción medieval. Lo más sorprendente del asunto no es que la joven vaya ataviada como una exquisita princesa del medievo, sino el objeto que porta entre sus manos y el extraordinario resultado forense de la autopsia.

En la reseña de Puerto escondido os mencioné las circunstancias que me llevaron a iniciar la hasta ahora tetralogía de María Oruña. Ignoraba si se podrían leer los libros de manera independiente, como en la saga de Bevilacqua de Lorenzo  Silva. En este caso, leído el segundo, creo que es mejor conocer el precedente. Sin querer destripar nada, las referencias al primero son numerosas e incluso un personaje que conocimos entonces como secundario adquiere aquí un protagonismo inesperado.

Por otro lado, además de la resolución de unos crímenes intrincados que a priori no tienen relación entre sí (nunca habría adivinado quién los cometió), abunda en escenarios cántabros próximos a Suances conectados a su historia desde el Paleolítico hasta la Edad Media.

Por si fuera poco, si los personajes presentados en la novela previa ya nos parecían interesantes, empezamos a tenerles cariño, que no dudo que se acrecentará en las sucesivas entregas que aquí reseñaré cuando las lea.  

Lejos conmigo - Greeicy, Alejandro Sanz

La fusión de España y Colombia en este tema es uno de sus mayores atractivos, pues en los sonidos resaltan los tambores colombianos y las guitarras españolas.

En el video oficial, Greeicy es la protagonista de una historia que se desarrolla en medio de un paseo por un museo de Madrid, donde uno de los guías, interpretado por Mike Bahía, llama su atención.

Sin darse cuenta, ella empieza a soñar toda una aventura con este personaje. En tanto, Alejandro Sanz ocupa un papel muy importante siendo el cómplice de la relación. Menos mal que no se ha asignado el papel de galán, porque habría quedado un poco fuera de lugar y se habría parecido demasiado a La tortura.

Esta pieza audiovisual con toques de sensualidad y picardía, que estuvo bajo la dirección de Nuno Gomes, juega además con varios colores que le dan vida a la canción.

Lie With Me

 

Sinopsis:

Una mujer británica y su esposo buscan un nuevo comienzo en Australia después de que la infidelidad amenazara su matrimonio. Contratan a una joven niñera local que no es tan inocente como parece con consecuencias mortales.

Últimamente no encuentro una miniserie que me satisfaga. Es una pena, porque hasta no hace mucho había algunas que en menos de media docena de episodios cuentan una historia completa sin querer alargarla sin necesidad.

Esta, como he avanzado, no es nada destacable. Como solo dura cuatro capítulos, tampoco es perder mucho tiempo, lo que la salva.

De nacionalidad australiana, algo exótico en mi caso, es una historia de caída y resurgimiento de una mujer de mediana edad que descubre de qué percal está hecho su marido, lo que la lleva a tramar una justa venganza. Nada que no haya emitido hasta la saciedad Antena 3 en la sobremesa de los fines de semana.

De los actores, me sonaba muchísimo el macizo de Brett Tucker. Para averiguar dónde lo había visto antes, eché mano de san Google y recordé la serie Mistresses. 

La mitología según Juego de Tronos

 

Sinopsis:

El universo de Juego de Tronos está repleto de referencias mitológicas: hay muertos que resucitan misteriosamente, gente que no muere en el fuego o que cambia de aspecto, dragones, huargos y hordas de muertos vivientes congelados… George R. R. Martin se ha inspirado en los grandes mitos para componer el telón de fondo de su saga. Descubre cuáles.

 

La serie de la que se ocupa el libro ya terminó hace tiempo y fueron muchas las voces que protestaron contra el final que se le dio. A mí no me desagradó, más que nada porque no se me ocurría otro desenlace que pudiera satisfacer a la legión de fans del mundo entero, y también por el puntazo que fuera un discapacitado quien ocupase el trono de hierro, a qué negarlo.

Creo que me diferencio de los susodichos fans en que me perdía no solo de una temporada a otra sino también de un episodio a otro, que ya sabéis que la memoria no es mi fuerte. Así, al leer este libro, tenía que hacer un esfuerzo por ubicar personajes y situaciones a las que se refería. El autor los conecta con aspectos similares de distintas mitologías, tanto la griega y la romana como la nórdica u otras menos conocidas. Ahí radica el doble interés del libro: repasar la serie (y los libros) y las cosmogonías de otras civilizaciones.  

Feliz Día del Lector

 

El  24 de agosto se celebra en Argentina el Día del Lector, fecha del nacimiento del escritor Jorge Luis Borges.

Borges se reconocía como un gran lector: “Que otros se jacten de las páginas que han escrito; a mí me enorgullecen las que he leído”.

El duque

 

  

Sinopsis:

En 1961, Kempton Bunton, un taxista de 60 años, robó el retrato del duque de Wellington, de Francisco de Goya, de la National Gallery de Londres. Fue el primer (y sigue siendo el único) robo de la historia de la galería. Kempton envió notas de rescate diciendo que devolvería la pintura a condición de que el gobierno invirtiera más en el cuidado de los ancianos. Lo que sucedió a continuación se convirtió en algo legendario.

Hay historias reales que prueban el dicho de que la realidad supera la ficción. Esta es una de ellas. Un rocambolesco robo del retrato que Goya pintó al duque de Wellington y que se exhibía en la National Gallery de Londres, por una parte. Por otra, un anciano encantador y engatusador, con tal espíritu de impartir justicia social que le impedía conservar un empleo. Jim Broadbent está espléndido en el papel, al igual que Helen Mirren como la abnegada esposa en cuyos hombros cansados de limpiadora recae la economía doméstica. Como abogado defensor, el siempre resultón Matthew Goode.

Los hechos tienen lugar en 1961, así que la fotografía, el montaje y la banda sonora rinden homenaje a las películas de la época.

Sin tener gran trascendencia, la película se ve con agrado. Ideal para una tarde bajo el aire acondicionado doméstico. 

Vengadores apolíticos

Sinopsis: 

¿Puede mejorar el sistema político? ¿Merecemos mejores gobernantes? ¿Es viable una democracia más justa y equilibrada? ¿Alguien debería controlar a los políticos? ¿Quién los juzga? ¿Se merecen un escarmiento? ¿Qué harías si estuviese en tu mano?

Todas estas preguntas, y muchas más, surgieron de la noche a la mañana a los seis protagonistas de esta trepidante y cómica aventura.

Revisé hace unos meses la segunda novela de mi paisano Héctor GT, a raíz de la lectura de la primera, Savage: Un superhéroe muy animal, con la que, por mensaje privado, le indiqué las posibles mejorías que encontré y me ofrecí a colaborar con él en su siguiente creación. Cuál sería mi sorpresa cuando me contactó para que le revisase Vengadores apolíticos. 

Si ahora están de moda las distopías apocalípticas, esta es justo lo contrario: una realidad alternativa donde un grupo de amigos se plantean cambiar la sociedad para lograr que sea más justa, por lo que tienen que acabar con la corrupción política. Quizás el objetivo no fuera tan desinteresado al principio pero llegan a él a través de una serie de aventuras descacharrantes. 

Disfruté tanto de la lectura como de las conversaciones telefónicas con el autor comentando las propuestas de mejoría, manteniendo al máximo su creatividad. Comparo la labor de corrección con poner el marco adecuado a un cuadro para resaltarlo, sin olvidar que lo importante es la pintura. 

No hace mucho, Héctor me envió el libro físico, lo que me hizo muchísima ilusión. Por si fuera poco, me emocionó que me hubiese incluido en el apartado de agradecimientos. Espero que no sea la última vez que colaboremos porque el evidente talento creativo de Héctor ha de seguir produciendo páginas de entretenimiento que, además, hacen pensar. 

Lo podéis adquirir aquí:https://www.fnac.es/a8559561/Vengadores-apoliticos

https://www.amazon.es/Vengadores-Apol%C3%ADticos-H%C3%A9ctor-GT-ebook/dp/B0957YLM5D

LOL. Si te ríes, pierdes

 

Sinopsis: 

Un grupo de cómicos tienen una única misión, no reirse o si no pierden la oportunidad de ganar. El cómico que consiga permanecer serio más tiempo podrá donar 100.000 euros a una organización benéfica de su elección.

No soy nada aficionada al formato de telerrealidad, más bien al contrario. No obstante, este tiene poco que ver con los reality shows al uso.

Para empezar, un grupo de cómicos se ponen a prueba en una casa, rodeados de 50 cámaras, para evitar reírse y alzarse con el premio de 100.000 euros, el cual será entregado a una ONG. Santiago Segura se convierte en el maestro de ceremonias con la ayuda de Xavier Deltell en esta especie de reality show que dura seis horas. 

Yolanda Ramos, Silvia Abril, Rossy de Palma, Paco Collado, Mario Vaquerizo, El Monaguillo, Edu Soto, David Fernández, Carolina Noriega y Arévalo son los concursantes del show que ya ha triunfado en varios países de todo el mundo. Y vosotros preguntaréis: ¿Desde cuándo Mario Vaquerizo es humorista? Quizás a su pesar resulta cómico y da mucho juego.

A pesar de que el humor esgrimido es muy básico en su mayor parte, he de reconocer que me he reído mucho, y eso es lo que importa. Así que no me importaría ver otra temporada. 

Las mujeres de Afganistán

 

Estos días oímos con espanto las terribles noticias que nos llegan desde Afganistán y el riesgo cierto de tragedia para la vida de las mujeres y las niñas con la toma del poder de los talibanes y la proclamación de un emirato regido por la ley islámica (Sharia).

Pero, ¿podemos realmente ponernos en el lugar de esas mujeres y niñas? ¿Podemos nosotras, desde aquí y con los derechos que compartimos, imaginar la imposición a las mujeres afganas de una minoría de edad absoluta? Recordamos la historia y sabemos que con el anterior gobierno talibán, entre 1996 y 2001, ellas no podían salir de casa ni pisar la calle solas, ni estudiar, ni trabajar, ni participar en las decisiones de su comunidad política, ni asistir a una consulta médica por propia decisión, ni quedarse a solas con el médico varón para contarle sus problemas de salud. 

Se las considera en la vida privada y pública incluso menos que menores de edad, pero al mismo tiempo se arroja sobre ellas la exigencia y la responsabilidad de comportarse como adultas. Porque desde niñas tienen que aprender a percibir el signo más pequeño que pueda “agraviar” al varón, saber exactamente dónde se sitúan los límites que transgreden la norma no escrita, ancestral, inamovible, “sagrada”, no sólo en sus acciones, también en sus intenciones y sentimientos. Mujeres que no tienen libertad porque tienen miedo y puede que vivan con él cada momento de sus vidas, incluso los que creemos nosotras más intrascendentes.

Ante la tragedia que sufre la población afgana, repetida a lo largo de su historia, no es fácil hablar con rigor de soluciones. Y sabemos que tampoco vale, aunque tranquilice nuestras conciencias, las de quienes vivimos en sociedades más seguras y garantistas con los derechos de las mujeres, escribir un artículo de denuncia como este. Pero tenemos que mantener viva la alarma del riesgo cierto que ya corren las mujeres y niñas en Afganistán, de ser negadas en su dignidad, sometidas, esclavizadas e incluso asesinadas. Ellas nos importan. Urge que Naciones Unidas, los Estados Unidos, la Unión Europea, agencias donantes, y también el gobierno de España, emprendan las acciones necesarias, urgentes, a los niveles más eficaces, para parar la tragedia. Y en esos planes los dirigentes mundiales deben oír a las mujeres afganas, porque no se hizo así en el pasado proceso de negociación para la paz.

https://www.es.amnesty.org/en-que-estamos/blog/historia/articulo/ponernos-en-el-lugar-de-las-mujeres-de-afganistan/

El reino

 

Sinopsis:

En lo alto de una montaña, en los páramos de Noruega, hay un viejo caserón habitado por un hombre solitario. Se llama Roy, es experto en pájaros, lleva la gasolinera del pueblo y en cada casa corre un rumor sobre él. Su vida gris se reabre con la vuelta de Carl, su hermano pequeño. No se ven desde que se fue a estudiar a Estados Unidos hace quince años, tras la muerte trágica de sus padres en un accidente de coche.

Aunque había visto muchos libros de Jo Nesbø, no había leído nada suyo, entre otras razones porque casi todos forman parte de una saga. Si me animé a leer este se debe a dos motivos: por ser una novela autoconclusiva y por la recomendación de Juan Gómez-Jurado que incluso compartió conversación con el noruego sobre la creación literaria. Me salvó que en el momento del inicio de la lectura en libro electrónico no sabía que sobrepasa las seiscientas páginas. ¿Se me ha hecho pesado? No demasiado.

La novela respira una atmósfera agobiante que contrasta con los espacios abiertos de las montañas noruegas. Yo, que despotrico contra el bochorno que sufro en veranos como el presente, no me explico cómo se puede vivir en temperaturas bajo cero. No me extraña que una manera de entrar en calor sea matar gente. La voz en primera persona nos transmite sensación malsana, enfermiza, que cuesta que empaticemos con él o con el resto de los personajes, incluso en las escasas ocasiones en que parece que se redimen. Aunque a veces me sentí tentada a abandonar la lectura, no podía porque quería saber cómo acababa aquello, a sabiendas de que no sería bien. Precisamente el final me pareció lo más flojo: ya que me he tragado el más de medio millar de páginas, ya podría el señor Nesbø darnos más detalles y no terminar tan abruptamente.

 

Elizabeth is missing

 

Sinopsis:

Una mujer afectada por la demencia intenta resolver la desaparición de una amiga.

Hay películas que te rompen el corazón. Qué mal lo he pasado con este relato que incluye un misterio de décadas atrás que por fin se resuelve. No obstante, lo anterior es más bien una excusa para mostrar los estragos de la edad, sobre todo cuando afecta esa enfermedad tan sumamente cruel como es el alzhéimer. Es otro punto de vista complementario a la magnífica El padre.

Si allí era el inmenso Anthony Hopkins quien llevaba el peso interpretativo, aquí recae en la no menos magnífica Glenda Jackson. Me ha sorprendido volver a ver a esta señora. No me acordaba de ella desde hace decenios, cuando era la musa del cine europeo. La película habría sido imposible sin su lacerante trabajo que ejemplifica el dolor de dicha enfermedad, no solo para el que lo sufre directamente sino para los familiares que son testigos del deterioro y se ven impotentes al respecto.

Dios nos libre. 

Domina

 

Sinopsis:

La vida y el ascenso de Livia Drusilla, la poderosa esposa del emperador romano Augusto César.

Sin tener ningún tipo de referencias, me puse a ver esta serie por curiosidad, que una de romanos no es habitual en las pequeñas pantallas. Por cierto, las pantallas hogareñas, sin ser comparables a las del cine, tampoco se les puede tildar de pequeñas.

A lo que iba: la serie arranca poco después del asesinato de Julio César y nos presenta a Livia, una niña entonces cuyo padre de familia noble aboga por devolver la República a Roma. Conforme la niña va creciendo, se me disparan las alarmas: ¿no será esta Livia la misma que, en su vejez, la conocimos en Yo, Claudio como abuela del susodicho? En cuanto, más adelante, tiene dos hijos llamados Tiberio y Druso, ya no me cupo la mejor duda. Aquella Livia madura, manipuladora y envenenadora de quien obstaculizase sus planes, interpretada por la sublime Siân Phillips, era la serpiente que se deslizaba por el mosaico al principio de la serie. O a mí me lo parecía.

Lo serie me ha gustado. Termina antes de que su marido se convierta en el primer emperador, por lo que espero que continúe con otra temporada. 

Risas al punto de sal

 

Sinopsis:

¿Qué hace una cómica, cuyo oficio es hacer reír a la gente, cuando llega a casa y debe conseguir que su hija con trastorno autista simplemente la mire? La humorista Raquel Sastre narra en este libro tremendamente emotivo su experiencia como madre de Emma, diagnosticada al año y medio con síndrome de Phelan-McDermid, una enfermedad genética que causa discapacidad intelectual y ausencia de lenguaje.    

Creo que la primera vez que tuve noticia de este libro fue por una entrevista de Andreu Buenafuente a la autora, la guionista y monologuista murciana Raquel Sastre. Allí habló de la experiencia, la odisea más bien, de criar a una niña que padece una enfermedad rara del espectro autista. Aparte de los problemas físicos y psicológicos que presenta, se añaden las reacciones violentas de la niña derivadas de la impotencia de no poder comunicarse como quisiera.

Con lo que sufre la pobre madre, aún tiene redaños para tratar el tema con humor y sacarnos unas sonrisas. No pone trapos calientes y no aguanta, con razón, a las mamás que solo muestran la cara amable de la discapacidad y la consideran una bendición. Por ahí no pasamos.

Todo ello me ha llevado a pensar en lo que mis padres, mi madre especialmente, tuvieron que pasar y sacrificar para sacarme adelante, de modo que nunca les podré agradecer lo suficiente. 

Cumpleaños de Paqui

 

El día 8 fue el cumpleaños de mi amiga Paqui. Ese día, domingo, lo dedicó a celebrarlo con su familia,así que nos invitó a almorzar al resto de las Guapetonas la víspera.

Quizás al ser sábado el restaurante estaba abarrotado, incluso nuestro habitual reservado estaba dividido por un biombo para optimizar el espacio. Menos mal que nosotras cumplimos con las medidas de seguridad.

A lo que iba: qué bien nos hace (por lo menos a mí) estos ratos de conversación en torno a una coca a la pala y la correspondiente tarta de cumpleaños elaborada por la artista Rosa, a la que echamos de menos, al igual que a Nieves y María. Por cierto, la tarta, exquisita como siempre, era de chocolate blanco con galletas del Príncipe. No puedo imaginar el repertorio de tartas que tiene esta repostera, que hasta ahora no ha repetido ninguna.

Le regalamos ropa veraniega y disfrutamos de la mutua compañía, que es lo más importante. 

Musicales: Los 50 mejores espectáculos de Broadway

 

Sinopsis:

Este volumen es una butaca en primera fila en los mejores teatros del mundo. Divertido, riguroso y documentado, nada desafina en él. Luis Poyo ha hecho el libro definitivo de musicales.

Muchas veces os he expresado mi amor por los musicales, un género que me emociona, que me traspasa con las canciones, los bailes, las sonrisas y las lágrimas.

Así que ya podéis imaginar cómo he disfrutado de la lectura de este libro por la evocación de tantos musicales que he visto, bien en teatro, en cine o en televisión. También es verdad que algunos, los menos, me resultan desconocidos, por lo que me los apunto para cuando tenga ocasión.

Este libro presenta un vibrante recorrido por los musicales más importantes de la historia. Encontramos aquí los revolucionarios, que pusieron los cimientos del género o variaron su rumbo gracias a sus innovaciones (West Side Story, Cabaret); los clásicos, que forjaron la edad de oro de Broadway (My Fair Lady, Sonrisas y lágrimas); los taquillazos, que siguen gozando del favor del público décadas después de su estreno (Cats, El fantasma de la ópera, El rey león); los originales, fruto de la creatividad excepcional de artistas únicos (Jesucristo Superstar), y los puro espectáculo, que entretienen el público a lo grande, sin escatimar en medios (Grease, Billy Elliot). Embriagado por la magia de estas páginas, el lector no podrá evitar tararear los números musicales más memorables.

El autor analiza cada musical, con datos de su origen, gestación y evolución, argumento y mejores versiones. Además, ofrece un diccionario de términos relacionados con el género.

Un libro sumamente recomendable para los amantes de los musicales.

Hernán

 

Sinopsis:

La conquista de México. Cada episodio está contado por alguien que conoció de cerca al conquistador Hernán Cortés. ¿Cómo pudo un hombre, con unos cuantos cientos de soldados, someter a un imperio de guerreros en la cima de su gloria? 'Hernán' es la respuesta.

Las largas horas de vacaciones me dan para mucho. Cuando el material audiovisual pendiente se me va acabando, echo mano de otro que descarté en su día no sé por qué. Así, he recuperado esta serie y no me he arrepentido.

Había leído críticas contradictorias al respecto, supongo que debidas a la manía que nos invade de juzgar los hechos históricos desde el punto de vista actual. A muchos les sale el tuitero borde que llevan dentro y llegan a escribir barbaridades.

Por supuesto que no voy a justificar la conquista, la guerra ni cualquier signo de violencia, pero no me puedo transportar al siglo XVI donde aquellos métodos eran habituales en las naciones poderosas, además de legales.

Sin ser versada en ese período histórico (ni en ningún otro), me da la sensación de que está bien documentada y ambientada. Lo único que canta un poco es la recreación de las ciudades y las pirámides en 3D. Por el contrario, magníficas las interpretaciones de todo el elenco, con Óscar Jaenada a la cabeza y mi admirado Víctor Clavijo. 

Ninguna de nosotras tendrá compasión

 

Sinopsis:

Camila y Nora son dos mujeres muy diferentes, pero tienen algo en común: a las dos las utilizaron los hombres de su pasado y ahora no tienen miedo a enfrentarse a ellos.

Los admiradores de la escritura de mi paisana, la alicantina Paz Castelló, nos alborozamos con el anuncio de una nueva novela suya.

Como ya ocurrió con la anterior, La llave 104, compré la novela a la propia autora que me la envió dedicada con estas hermosas palabras.

Sin desmerecer sus obras previas, la presente es sin duda su mejor novela. Enmarcada en la llamada domestic noir, nos sumerge en la vida de unos personajes fascinantes, repletos de matices, que se van revelando poco a poco de la mano del flujo narrativo, de la palabra envolvente de Paz Castelló.

Las dos mujeres protagonistas son un ejemplo de sororidad, de lucha contra el patriarcado más peligroso, el que a priori no lo parece. Ojo, no son superheroínas, ni siquiera rozan la perfección: son mujeres de carne y hueso, mujeres que han sufrido y que se han plantado ante el abuso hasta el punto de buscar, más que venganza, supervivencia en un mundo hostil.

Como telón de fondo, subtemas tan interesantes como el amor por la literatura, la salud mental, la población sin techo, la corrupción empresarial, los depredadores sexuales y el marco físico donde transcurre la historia en su mayor parte: la ciudad de Alicante.

Sumamente recomendable.

Drag Race España

 

Sinopsis:  

Buscamos a la mejor superestrella drag a través de una carrera de desafíos. En cada programa, las concursantes tendrán que superar las distintas pruebas propuestas por el equipo para no ser eliminadas y conseguir así coronarse como la ganadora.

No conocía la versión original  de este programa estadounidense presentado por la incombustible Ru Paul. No sé por qué lo de race me sonaba a unas señoras maquilladas y con tacones o plataformas corriendo de un lado para otro. Menos mal que no acerté ni de casualidad.

Para empezar, me encontré con un programa muy bien realizado y montado, listo para entretener.

Los concursantes son unos artistas multidisciplinares, que bailan, actúan, improvisan, desfilan, por no hablar del talento para maquillarse y diseñar y confeccionar fastuosos modelitos que a veces poco tienen que envidiar a la alta costura.

Entre ellos, como buenos rivales, se lanzan pullas envenenadas, que es lo que menos me gustó porque parece que perpetúe el tópico de gay puñetero y resentido. Menos mal que también hay ocasión de ver su cara sin maquillar, al desnudo, mientras cuentan vivencias de acoso y discriminación por su identidad sexual.

La ganadora, Carmen Farala, fue mi favorita desde el primer programa por su belleza y su talento.

El otro gran acierto es el jurado, formado por el presentador, la divina Supremme de Luxe, la diseñadora de moda Anna Locking y los sin par Javis, Ambrossi y Calvo, los reyes de la fiesta y de la calificación certera.

 

 

Agost registra un terremoto de 1,6 grados de magnitud

Ni me enteré. 

 La población de Agost, en la comarca de L´Alacanti, ha registrado en la madrugada de hoy lunes un seísmo de 1,6 grados en la escala Richter, según ha informado el Instituto Geográfico Nacional.

El movimiento sísmico, que se ha producido a las 5:49 horas de esta mañana, se ha localizado al NW del término municipal de Agost, a una profundidad de 14.000 metros.

https://www.informacion.es/alacanti/2021/08/09/agost-registra-terremoto-1-6-56075821.html

La Venus que rompió el espejo

 

Sinopsis:

Todos hemos tenido un mote, a todos nos han llamado «gordi», «orejón», «moco», «enano», pero ¿cuándo dejan estas palabras de ser apelativos cariñosos para convertirse en armas arrojadizas? ¿En qué momento hacen que cambiemos la visión de nuestro propio cuerpo y la forma de relacionarnos con el mundo? 

Hará un par de años, no sé cómo, me topé con los vídeos de Mimi XXL en YouTube. Empecé a seguirla por varios motivos, entre ellos su apología del body positivity y su expresión más que correcta a diferencia de la mayoría que se las dan de influencers.

Por dicha razón, no me extrañó que escribiera un libro. Cierto que los libros de youtubers proliferan como hongos en cuanto alcanzan un número potente de seguidores, lo que da que pensar que las editoriales ponen a trabajar a sus negros con tal de obtener beneficios.

Creo que no es el caso de Miren porque, como he dicho, se expresa con corrección y porque le había oído contar en sus vídeos lo mal que lo había pasado en su adolescencia y juventud por la gordofobia de la sociedad. A causa de ello, sufrió trastornos alimenticios y con las drogas.

No puedo decir, gracias a Dios, que padecí bullying, ni por mi sobrepeso ni por mi discapacidad. Aun así, existen casos de discriminación por dichas causas. Por eso aplaudo su combatividad y su buen humor. 

Elaboración del botijo

 

Ya sabéis que Agost es localidad eminentemente alfarera. Con el hashtag #BotijoLovers se está intentando recuperar la pieza emblemática de nuestra artesanía.

Qué mejor embajador que mi propio hermano Tomás para demostrar en este vídeo cómo se elabora un botijo. Qué artista y qué guapo, sin pasión de hermana pequeña.  

 

Merienda de verano

 

Como os conté recientemente, mi amiga María se va a vivir a Rota, donde han destinado a su marido.

Para despedirnos hasta la próxima, nos invitó a un helado. Nosotras le regalamos un bolso bandolera que seguro que le irá de perlas en sus múltiples desplazamientos.

En un verano tan atípico, menos mal que existen ratos tan agradables como este entre amigas. 

 

Las niñas que soñaban con ser vistas

 

Sinopsis:

Laura García Hernández, una niña de catorce años, ha desaparecido. La última vez que se la vio fue entrando en un conocido centro comercial, cuando acudía a una misteriosa cita. A los pocos días aparece descuartizada en el aparcamiento de la planta baja. El cuerpo presenta mordeduras de animal, pero su hermano Jaime insiste en que fueron causadas por un ser humano. Todo se complica cuando Pablo, un publicista que trabaja en la agencia más prestigiosa del país, sospecha que el asesinato puede estar relacionado con la muerte de algunas famosas influencers.

He acabado de leer la última creación literaria de Pablo Rivero, al que vi en Fausto. Con lo buen chaval que parece y las novelas tan retorcidas que escribe. Aunque el inicio quizás peque de moroso, pronto nos sumerge en una atmósfera malsana donde no se sabe qué sucede exactamente pero provoca mal sabor de boca cuando no náuseas directamente. 

Parece ser que está de moda el trasvase de personajes de una novela a otra: así, vemos de refilón al protagonista de su Penitencia, aunque lo que importa es la importancia que aquí adquiere un personaje principal de su ópera prima No volveré a pasar miedo. Más que miedo, aquí nos transmite angustiante desazón, un no querer seguir leyendo junto al deseo de saber cómo continúa ese universo de perversión. 

Pobres las chicas del título que pretenden alcanzar la fama a través de sus cuentas de YouTube o Instagram. Como diría la profesora de baile de la serie, "La fama cuesta y aquí es donde vais a empezar a pagar". No con sudor sino con la muerte. 

Men in Kilts

 

Sinopsis:

Dos hombres vestidos con la tradicional falda escocesa analizan diversos temas relacionados con la cultura popular.

De la aclamada saga de Outlander, que cuenta con millones de entusiastas seguidoras tanto de los libros como de su trasvase a imágenes, no he leído ninguna novela y solo pude aguantar dos temporadas de la serie. No acabo de encontrarle la gracia, la verdad, y eso que el protagonista, Sam Heughan, está de muy buen ver.

No obstante, sí me animé a acompañarlo, a él y a su compañero de serie, Graham McTavish, en un viaje por Escocia, su tierra natal y escenario de la serie que protagonizan.

Así, con mucho humor, potenciando la sana rivalidad entre ambos, recorren en furgoneta tierras escocesas para enseñarnos, en episodios de apenas media hora, aspectos como la gastronomía, música y bailes, paisajes, deportes, historia, tradiciones, clanes y kilts, entre otros.

Es un enorme publirreportaje sobre Escocia, muy efectivo porque dan ganas de ir, de volver en mi caso. Ojalá.

 

Los hermanos Gasol se despiden de la selección española

 

A punto de terminar los  Juegos Olímpicos de Tokio 2020, lo que más me duele es que la selección masculina de baloncesto no haya tenido opción a medalla.

Sobre todo, porque imaginaba que Pau Gasol se retiraría a su término. Lo que no sabía es que su hermano Marc también.

Con ellos se cierra un ciclo triunfal del deporte español y del baloncesto en particular. Solo queda darles las gracias por su talento en las canchas, la personalidad afable y trabajadora, y su papel aglutinante en la familia que forma la selección. Pero de eso hablaré otro día.

La generación dorada en nuestro baloncesto se va apagando poco a poco. Tras las despedidas de jugadores como Navarro o Reyes en torneos anteriores, la derrota española contra USA en Tokyo 2020 ha supuesto la retirada de la selección de dos de los jugadores más históricos de esta generación. Se trata de Pau Gasol y Marc Gasol, los hermanos Gasol, baluartes interiores que tantas veces han puesto de pie a los aficionados, y que nos han hecho soñar durante 15 años que ganar a los mejores era posible. 

Ambos han comentado que era momento de bajarse de esta atracción tan bonita e intensa, ya que los jóvenes se merecen disfrutar de su propia experiencia como lo han hecho ellos. Pero la palabra en la que han coincidido los dos es ''orgullo'', por luchar como han luchado durante más de 15 años, por lo que han logrado y lo que han creado en España con un deporte como el baloncesto. Aunque doloridos por la derrota, ambos creen que se debe dar perspectiva no a un partido, si no a toda una carrera.

Pau llegó en 2001 a la selección como un jugador que acababa de hacer las maletas para debutar en la NBA, con su cuerpo escuálido y con mucho potencial. Poco a poco fue evolucionando hasta convertirse en el mejor jugador español de la historia y uno de los mejores europeos. En 2004, solo Estados Unidos, como siempre, le privó de soñar con algo más en Atenas 2004, pero a partir de ahí, nos elevó a lo más alto durante más de una década. El Mundial de 2006 fue el culmen de los 'Júniors de Oro'. Pese a su lesión en la semifinal vs Argentina, ganó el MVP del torneo y fue alzado al Olimpo del baloncesto en el mismo sitio donde hoy se ha despedido, en el Saitama Stadium de Japón. 

Entre 2003 y 2021 ha conseguido tres Eurobaskets, un Mundial y tres medallas en los JJOO, dos de plata y una de bronce.  Faltó la de oro, pero Pau será siempre el estandarte de una selección que cada cuatro años sacaba a relucir un ¿Y si esta vez sí? contra los 12 mejores jugadores del planeta. Su adiós llega con 41 años, después de sus quintos Juegos Olímpicos y disputando solo 6 minutos en los cuartos de final contra USA. Quizás la lesión que le ha tenido dos años parado fue suficiente para no poder volver al Gasol que rugió en Lille cuando eliminó él solo con 40 puntos a Francia, pero se despide entre honores ante la selección del país que le ha acogido durante 17 años. 

https://www.rtve.es/deportes/20210803/tokio-2021-retirada-pau-marc-gasol-baloncesto/2148481.shtml

Hoy me he levantado dando un salto mortal

 

Sinopsis:

No es sencillo ser el líder de una exitosa banda de pop-rock y, menos aún, lograr mantenerse en lo más alto durante más de tres décadas. David Summers, líder del grupo Hombres G, lo ha conseguido. Un camino difícil que no sólo ha forjado la personalidad de uno de los cantantes y compositores más venerados del panorama musical, sino que le ha dado una lección vital que ahora quiere compartir a través de estas páginas.

Como todos los españoles de mi generación he crecido con los Hombres G, que son de mi edad, aunque nunca pertenecí a su legión de fans. Me habría gustado verlos en concierto, no obstante, y no me perdí el musical Marta tiene un marcapasos basado en sus éxitos.

Me llamó la atención que David Summers escribió un libro en 2017, titulado como un verso de una de sus composiciones más divertidas y animadas. Pensé que trataría sobre el grupo, pero me equivoqué: algo de ello hay, en efecto, pues sin Hombres G quizás Summers no sería tan conocido, aunque no la mayoría de las páginas no giran en torno a la formación.

Resulta que Summers se pone a escribir una especie de libro, no diré que de autoayuda, pero algo así como de inspiración personal. Qué queréis que os diga: me chocan sus reflexiones sobre el trabajo, el éxito, el fracaso, la motivación,...

No está mal si no pecase de repetitivo, en mi opinión generalmente poco favorable a este tipo de temática. 

Clarice

 

Sinopsis

'Clarice' se desarrolla en 1993, un año después de los eventos de El silencio de los corderos. La serie profundiza en la historia personal no contada de Clarice Starling, cuando regresa al trabajo para perseguir asesinos en serie y depredadores sexuales mientras se mueve por el mundo político de Washington, D.C.

Thomas Harris creó el personaje de Clarice Starling en la novela de El silencio de los corderos y la visualizamos con el rostro y presencia de Jodie Foster en la película homónima de Jonathan Demme de 1991. Volvimos a verla en Hannibal, de Ridley Scott, esta vez interpretada por Julianne Moore.

Es un personaje demasiado rico como para dejarlo en el olvido, así que no es de extrañar que la rescate una serie. La lástima es que no la acompañe el inmenso Hannibal Lecter por problemas de derechos.

Los acontecimientos que narra la serie transcurren cronológicamente un año después de la salvación de la hija de la senadora de las garras del psicópata Buffalo Bill, lo que cuenta la primera de las películas. A aquellos hechos se hace constante referencia en la serie. Se centra en la evolución de Clarice en el FBI, además de en su psicología, pasada y presente, a veces un poco cansina, la verdad.

Me ha llamado la atención un personaje transexual de índole positiva, supongo que por compensar la ira del colectivo LGBT que en su día protestó por que el susodicho Buffalo Bill también lo era.

No sé si habrá una segunda temporada, pero, a priori, no me interesa mucho. 

Marie Curie y sus hijas

 

Sinopsis:

Conoce a Marie Curie. Tímida y reservada, amaba la ciencia más que a nada en el mundo, pero vivía en una época en la que las mujeres no podían ser científicas. A pesar de las dificultades, Marie persiguió sus sueños y hoy se la recuerda por sus grandes descubrimientos. Marie tuvo a dos hijas. Irène y Ève se convirtieron en dos mujeres muy independientes y decididas, como su madre, y tuvieron vidas repletas de aventuras.

La vida y logros de Marie Curie es conocida, aunque quizás no lo suficientemente. De quienes se sabe menos es de sus dos hijas: Irène, científica como sus padres, y , escritora y periodista. De las tres se ocupa este precioso libro de gran tamaño y tapa dura, que combina narración con cómic, con unos dibujos con inspiración naíf.

Las mujeres científicas y sus logros son cada vez más reconocidos. Pero solo 51 mujeres han ganado un premio Nobel frente a 853 hombres, y desde que Marie e Irène ganaran sus premios, solo cinco mujeres han obtenido el Nobel de Física y Química. Pero las mujeres siguen haciendo grandes descubrimientos en los laboratorios de todo el mundo. E, igual que las Curie, estas mujeres enseñan e inspiran a una nueva generación, y luchan por dar oportunidades a jóvenes mujeres para que puedan estudiar y hacer lo que desean.  

 

Agosto ortográfico